“这一个是我的。”



最后一个不得不提的话题，这里的BGM，Best of Times。
实际上它在第二章关底就出现过一次，但那部分片段比这里要短一些。

专辑里的完整版时长为3分41秒，但游戏中只出现了00：40~1：42的部分。
音乐开头，压抑的钢琴旋律重复着，给人带来一丝诡异感。但紧接着出现了人声，而这人声贯穿了全曲。刚开始压抑低沉，但慢慢地转向高昂，伴随着极具震撼的鼓声，在起伏中似乎诉说着光芒四射的希望，这便是我们在游戏中所听到的那一分钟。在一分四十秒，乐曲沉寂下来，似乎准备收尾了，游戏里在这之后BGM变成了欢快的主界面音乐。
然而在专辑里的完整版中，伴随着一阵紧凑的鼓声，人声再次响起；但这次与以往不同——这是一段歌词，一段唱着某种未知语言的歌词，只有两句话并重复了一遍，随后是更加壮阔与激昂的人声。这后面的两分钟就在这样的人声与宏大的钟声中交替着渐渐地结束了。
小时候从专辑里一首首听下去 ，听到这一首的时候，那段突然出现的歌词让我吓了一跳，但当时的我觉得这种东西莫名其妙的听不懂在唱什么，于是以后播放到Best of Time时直接跳过。
多年后的现在，当我重新打开WOG音乐专辑时，立刻想起了这段困扰着我的歌词。于是我开始了多方查找的漫漫长路。

我首先想到的是网易云评论区，一通划拉后找到了这位老哥：


但是显然他还没来得及补上

粘吧没有前人研究过吗

于是我又去了谷歌，搜索了一下之后很快找到了这个：

然后我兴奋地看到了这些：

就在我以为只花五分钟解决了世纪疑团的时候…
我把它丢进谷歌翻译，然后看到了这一堆难以言状的东西：

？？？？
这都什么玩意
点了一下旁边的发音，发现听起来挺像音乐中的那一段
那么现在的问题就是怎么弄懂这一堆意大利文了

于是我又开始在网上到处找，甚至刨了刨Quora和Discord，但是由于并不熟悉网站结构，没能找到任何有用的信息
接着想到的是WOG wiki，虽然里面的内容涉及到游戏里的许多细节，但是针对音乐，wiki里只有一个论述整张专辑的页面，里面的信息都是复制自Kyle Gabler的官方页面，并没有针对每首歌单独成页，更没有涉及Best of Times歌词的信息

这提醒了我去官方页面找寻相关信息，然后意外发现了某些故事：

“这已经成为了WOG的非官方第二主题曲，因为我们在游戏的第二支预告片里使用了它。我原本是为一部与朋友合作的动画短片创作的这首歌。一堆表演者挤在我卧室里的一个小麦克风旁边，录制了这首曲子。鼓声实际上是通过敲凳子和纸盒发出的。”
这……完全颠覆了我对这首歌的认知。我本以为这是在专业的录音棚里，一群严肃的合唱者在隔音的安静环境中录出来的。这段话简直令人难以置信。另外，这样庄重的鼓声怎么可能是敲凳子发出的？我更宁愿相信，这是Kyle在延续着他的黑色幽默，故意用这样的描述反衬庄重肃穆。谁知道呢？

能复制过来吗

最后我找到一个十几万播放的Youtube视频，视频本身只是单纯的Best of Times这首歌，但评论区里汇聚了一大批WOG爱好者。于是我开始在里面搜寻，希望找到一些有用的信息：

“在游戏里杀了几百只goo 好吧，生活就是这样
在最后的过场动画里看见(望远镜)杀了一只goo
RIP：(”
“最后的结局动画总能直击我们的内心”

“我看不到希望……”（针对音乐气氛）
“别担心，我们都在一起

“如果他们想拍一部围绕The Book of Revelation(一部争论很多的电影)发生的事的电影，他们需要在耶稣与恶魔的最终决战中用到这首歌。没有任何一部游戏或电影中的音乐使我起了这么多鸡皮疙瘩。那神一般的打击乐居然是敲椅子和纸盒制作的，令我非常震惊。怎么赞扬都不为过”

“怎么…只是…怎么做到的。你们有没有用什么辅助来创作这种音乐？我的意思是，你们用这么简陋的条件(创作了这首音乐)，这很令人惊叹。我实在无法用语言来形容。我希望自己作曲时也能像你们一样！”

“十周年快乐，WOG！你确实用这些曲子给了许多玩家‘Best of Times’。”

“我想我喜欢这首歌…直到1：55，寒意爬上我的脊椎，我的大脑只能感觉到这首歌里传达的情感…”

“小时候，我很喜欢这首歌，以及游戏的结局。
明显地，我现在仍然喜爱它。”

以及许许多多这样的人
不得不感叹，游戏是无国界的，音乐本身更是无国界的

最后我终于找到了想要的歌词：

他翻译成了英语，但是看样子是机翻过来的
最后我终于找到了这一谜团的答案：

““实际上，作为一个意大利人，我可以负责任的说：这些歌词读不通。(两句里的不同处)“faci”只是“face”的复数。如果你想要文学一点的翻译：
点亮一支火把，点燃它的人就在附近”
所以…这就是最终的答案了？看起来Kyle并没有用这两句歌词表达什么明晰的含义，只是罗列了一些诸如“脸”“火把”“照耀”“点燃”之类的意象，塑造了一种契合歌曲本身的意境

“现在我的人生完整了。谢谢你。”

完结撒花

恭喜此楼成为宝藏

Red Carpet中空灵的女高音，Cog In The Machine中沉重压抑的扫弦，Graphic Processing Unit中诡异孤独的气氛……如果这些都只是作曲者的一时兴起，那么这首Best of Times则无可置疑地宣告着：在表面的幼稚画风之下，WOG所想要表达的东西要复杂得多。这令我想起另外几款游戏：《人类一败涂地》、《以撒的结合》、《Minecraft》等等，这些游戏的画面或卡通化或拙劣，这些游戏的内容乍看之下或空洞无物或毫无逻辑，甚至充满恶趣味的幽默。但他们都有着一个共同点：与游戏似乎并不匹配的音乐。庄严的，肃穆的，甚至令人产生敬畏的音乐。这看上去似乎不符合逻辑，但如果你落脚于音乐去反思游戏本身，你总能找到游戏的一部分甚至全部，都在传达着某个明确的理念，这理念浮出于游戏画风之上，让这些游戏不仅仅是用来营销的，而是成为一件艺术品。《Minecraft》的创始人Notch在2014年离职时，他说：“我热爱游戏，我热爱编程，但我不喜欢为了使游戏红极一时而制作它们，我也不想去改变世界。”“我已经成为了一种标志。我不想成为标志，也不想对大到我无法理解、不愿从事的事情负责。”“这不是关于钱的事。这关乎我的信念。”

（各位有时间的话建议把全文读一遍，虽然Notch严格上说 并不是一个独立游戏制作人，但这篇告别文章或许道出了他们的内心世界）







对WOG音乐意象的分析，到这里就告一段落了。
感谢这些音乐陪我度过了许多艰难的时光。

best of time歌词直译是怎么样啊

最后就是WOG本身了。
那么，它通过如此多的象征与隐喻，究竟表达了什么理念呢？
我认为它什么都没有表达。
确切地说，它没有表达任何具体的概念。
如果强行从WOG本身来解析，我们只能得到那些模糊而隐晦的概念。如果抓住每一个细节，有时甚至会得到自相矛盾的结论。例如第二章里白球与丑球的牺牲，可理解为讽刺用红地毯抹杀他人的所谓“成功者”；而他们成就的美人发电机，在游戏中显然又是一个积极的意象。这完全是自相矛盾。
WOG像是一个楔子，它引领着我们联想，联想到各种各样的信念，这些信念其实大多都是源于我们自己的内心。
喜爱探索的人，从第一章中看到对未知的渴望与冒险的勇气；珍视生命的人，从第二章中看到“成功人士”的阴暗与小人物的牺牲；相信和平的人，从第三章中看到对战争的痛恨与对无情工业机器的批驳；重视本源的人，从第四章中看到迷途知返的孩子与回归起源的返璞归真。而一些愿意想得更深的人，认为整个游戏反映了人类的发展历史，从山岗中走出，用残忍的方法获取能源，工业革命与战争，最后醒悟回到MOM身边，亲手毁灭自己的劣迹，在烟尘中领悟文明的意义。
但MOM、粘粘公司、标志牌先生、“我”，他们也许根本就不需要被赋予一个确定的立场或含义；他们只是用来穿针引线的人物，只是还附带了一些独立的含义。
在第五章的结尾，望远镜带我们重温了一遍前面经历过的许多场景；我们之所以认为WOG的结局难以解析，就是因为它本身没有更多的蕴意，它是之前所有意象的总和。
我们体验游戏的过程，就是一个思维与这些意象不断碰撞，擦出自己的独特火花的过程。正是WOG所具有的多义性，让我们模模糊糊地感觉到游戏背后所蕴含的深层次的无法理解的蕴意。它似乎深不见底，无穷无尽，因为人类的思维就是这样。我们对WOG思考了这么多，其实是在搜寻着自己思想中的碎片，在自己的思维中遨游，当然深不见底，无穷无尽。WOG是一面镜子，它照出了我们每个人的内心。
最后的最后，感谢两位一直陪伴着我的吧友 ，以及许多静静地阅读着的吧友。你们读着我写的不太通顺的长句子，一直读到这里；感谢有你们的阅读，让这篇个人性质的回忆录有了更多的意义。本贴到此就告一段落了。谢谢大家！