UP！楼主饭后归来！再更一点！

仙剑五前传主题曲——《牵绊》
这首曲子是仙五前传所有BGM的核心。就剧情音乐来说非常大的一部分是围绕着牵绊的旋律进行，换伴奏形式，换和声，换调，截取旋律的某一片断与新的旋律结合等等一系列的手段让大部分的BGM都离不开牵绊的元素。这点在与剧情的配合中做得非常到位，做到了剧情配乐一起围绕着一个中心走。
牵绊有两个版本。一个人声版，一个纯音乐版，纯音乐版又叫“梦影难舍”。这两个版本来说我更喜欢人声版。在此稍微简单的说下梦影难舍的一些优缺点。
首先，梦影难舍与心愿笛子版的存在意义是一样的，为了向前几部仙剑中只有纯音乐版的主题曲靠拢，而且还能用在剧情里当配乐，毕竟剧情中的背景音乐还带歌词有时会比较出戏。
接着说说配器。1~3秒以钢琴弹奏出一个非常低的低音，一直延续，紧接着像爬楼梯一般演奏出一个非常高音区的带波音的音程，貌似象征着宣动1里掉进酒杯里的那滴眼泪。接下来箫和琵琶（？）一起奏出了旋律。4~34秒为第一段，e羽调式，以不高的旋律位置和比较低的和声奏出了这段普通的旋律。好像一个饱经沧桑的男性在诉说着什么。

35秒~1分08秒为第二段，不知道有没有人能感觉的出来第二段一进来调式变了。在此普及下和声小知识。和声简单来说就是有一串有规律且能明确调性的和弦组成的和弦群（和弦就是三音以上按照两两相隔三度的距离叠置起来的音块）。在一个调中，和弦中的音一般都是调内的音，如果和弦中出现了不是调内的音的话，就说明有可能转调或者离调了。在e羽调式中，所有的音分别是3，#4，5，6，7，1，2（或#2）。也就是说基本上在4~34秒这一整段里，所有的和弦都是用以上7个音所组成。而到了35秒以后的第一个和弦，有条件的朋友可以试试在琴键上摁下“还原4，6，1”这个和弦。在这个和弦中，还原4是原调里没有的音，而在46~48秒中出现了这一段的主和弦1，3，5。也就是说在这段中由之前的e羽调式转成了C宫调式。由于#4被还原了，导致第二段的色彩稍稍变得暗淡，但上面说过，宫调式有大调的感觉，而羽调式有小调的感觉，所以这种暗淡被小调变大调的感觉冲淡。这种非常内敛的变化色彩也是这首曲目中的亮点之一。与此同时，我们来看看主奏乐器。第一段用的箫来演奏，是一种比较沧桑的感觉，但第二段转变成为了笛子，比较透亮清脆。这种主奏乐器音色的由暗变亮，大小调色彩由暗变亮，与调式之间的由亮变暗的冲突和融合也让这首曲子亮点倍增，吸引眼球。在这第二段中，音乐形象好似变为了一个默默陪着男性（第一段的形象）走过众多风风雨雨但一直支持他的一个女性形象，像是在回答男性所说的话，言语之间也透出了满满的爱意与依赖。以一个较高的旋律位置和同样较高的和声一起奏出。之前说过和声与旋律隔得越远，曲子就越显得空旷大气，而如果离的越近，曲子会显得比较小家碧玉。
接着在58秒的时候#4重新回到我们的耳前，调性开始转回e羽调式。在1分钟整的时候旋律到达了一个长音上，这个长音持续了7秒之久。这个长音所配的和声是7，3，#4~7，#2，#4。这个和声在e小调中为属和弦，是紧张度最高的一个和弦，这个和弦一出现，后面一定会有一个解决。大部分情况是解决到主和弦3，5，7上，这个是一个正常的终止，少部分情况会解决到vi和弦上，也就是1，3，5上，这个叫做阻碍终止。我们来看看在这曲子里面是怎么解决的。
（这个时候两个音乐形象已经全部出来了，接下来就是全曲的高潮，把两个角色揉进一段音乐里交织而互动。）

咱们明天再说高潮吧！！

楼主简直是丧心病狂般的人才！

好贴

马克

UP！虽然人不多，楼主也会慢慢的更新下去的！开更！

这才是我想看到的仙贴 护贴黑贴 水贴看着没兴趣 吧的整体意识气氛弄得很低很贱 希望ll继续出更优更精的作品

下面来说说梦影难舍的小缺陷，导致我不太喜欢的原因。不知道大家会不会跟着音乐打拍子，如果会的话就好说了。在整首曲子当中，有非常多的长音，尤其是句尾的长音没有停够他应有的时长。我由于是搞音乐的，听歌时心里会不由自主的打起拍子来，这时候就会出现一种情况就是在长音的地方我的拍子还没打完，他就开始下一句了……大家可以去试试，只是不多的误差，不知道大家能不能体会出来。可以尤其注意10、15、20、24、29秒这些地方。尤其是29秒的这个超长音，他代表了A段的结束，大家可以跟着前面的速度来看看这个音你们可以拍几下拍子，按照常理和人声版来说，这个音打小拍应该能打7拍，第8拍是B段的头，如果打大拍应该是3拍半，最后半拍是B段的头。这一点看似小，其实对音乐的整体与形象来说产生了不小的影响。首先，长音没停够，会给人一种比较匆忙的感觉，这种感觉在这首曲子当中是非常没有必要的。再者，在音乐中，尤其是在段尾的结尾音，（类似29秒、1分整的两个长音，分别是A段与B段的结尾音），是万万不可没停够拍子的，宁可拉长点都不能不够拍子。如果没停够就说明句子交代不完整，前面的形象并没有呈现完毕，段落没有收完，没有给人一种完满感，下一段就进入了，毫不夸张的说这会令懂音乐的人瞬间出戏并且产生反感。29秒的长音就是个反例，而在1分钟整的这个长音却又做得非常之好，这个音不但停够了拍子，还顺着前面速度的渐慢，把这个音拉长到一个非常自然的长度，再做出一段时间的空白，为副歌做准备。这种处理会让听者得到莫大的满足感，并且因为和声的不稳定以及一个长时间的长音和一段小空白会使听者的好奇心达到一个空前的高度，想知道后面到底会如何发展。但是！前面的长音都没停够，到了这里突然停这么久，是不是好像不太搭？就好似一个从来不完全满足你要求的一个人，突然间让你满足了个够，这时候我相信你的第一反应不会是非常高兴，而是会在想：这人吃错药了嘛……虽然单独剖出来觉得做得很完美，但把前面连起来一听就会觉得稍显摸不着头脑了……在这一点上仙剑五中的心愿笛子版就做得非常好，每一个长音都拉的恰到好处，意境非常的安然平和，而梦影难舍却是由于长音时值的微微缺失有那么一丝丝的急促匆忙，而后面巨大的满足感却与前面不搭，导致本应该是个做得非常到位的音，变成了一个让人感觉有些莫名其妙的音。这种小小的处理会在人心中产生非常大的影响。正是因为这个而导致了我更喜欢人声版的牵绊。

太专业了不懂，帮顶

好分析贴 留名

马克

32秒A段开始。不得不说萧人凤的声音我还是非常喜欢的，唱功怎么样我不做评价，毕竟我不是专门搞唱歌的……但是至少声音非常的纯净，大气，不做作，不窄，不嗲，相比仙6镜中人的演唱者更加把嗓子放得开。伴奏的音色其实在60、70年代的流行歌就用过，很多经典老歌都会用到的音色，这种先入为主的经典音色也为这首歌加分不少，并且这种音色也非常的安静、干净、透亮、但不失沉稳，与萧人凤的声音契合的非常好。再来说说伴奏的位置。这次的伴奏音区并不低，在中音区上静静地奏出伴奏，与前奏的大气做一个对比。整个A段感觉就是这样。55秒时旋律到达了长音，这时候伴奏的音色开始增多，加进了古筝、小提、钢琴等乐器，开始让伴奏整体音色变浓厚，为B段的形象做准备。
1分01秒B段进入。伴奏由于前面的准备变得非常的浓厚沉重，配合之前说的调性改变，与A段形成了强烈的对比。这时候大提琴以一条新的旋律开始跟主旋律互动，在1分15秒时大提琴隐藏旋律以一个上行的音型结束，紧接着的是笛子在高音区的一个行进，由低至高，再次与A段进行对比。1分24秒时主旋律到达了之前说过很多次的长音上，这时候伴奏在1分27秒的时候在最低声部加上了一组电音效果，预示着副歌架子鼓以及各种电音的加入，并且在1分29秒时，伴奏停止，留下的只有些许并未完全停止震动的空气而产生的回音，接下来由萧人凤唱出副歌开头，并以一个极低的电音的滑音导向副歌，中间依然留白。
接下来1分29秒~2分08秒为副歌，亮点在于和音！这段的和音简直太亮了！尤其是1分52秒和音重复“风共醉月”的那几个和音！简直赞爆了啊！
副歌这段的和音主要是和主旋律做一个互动，并且由于架子鼓的加入，使得整段节奏感非常强烈，单单一个人不但没办法削弱架子鼓的节奏感，还会产生强烈的违和感，这也是仙五配乐中加入架子鼓的一个败笔之处，节奏感太强烈，又不是战斗音乐，太强烈的节奏感会出戏，所以需要更多横向的线条来削弱架子鼓的节奏感，所以在这首歌里加入了和音，用和音唱出的和声走向来削弱节奏感，使得这段中架子鼓与旋律和伴奏融入到了一起。1分57秒时因为旋律到了尾声，和音也结束了，所以架子鼓也慢慢的变弱，留下一组电声在默默的敲着节拍，脚鼓时不时踩两下，更多的时候是在用低声部的电音来把握节拍点。
接下来2分09~22秒为间奏，间奏分两小句，第一句在高音区奏出间奏旋律，伴奏位置也变得比较高了，有种楚楚可怜的韵味在里面，第二句架子鼓点的加入使得楚楚可怜的韵味被无情打破，为接下来重复的A段做准备。由于这种韵味的打破，导致后面重复的所有段落的情感都会比第一次呈现的时候要浓厚的多，可以这么去理解：之前的表现好像我在轻声细语地诉说我的苦，我的牵绊，而到了间奏时架子鼓点的出现告诉我，光是装可怜没有人会怜悯我的，需要自己去克服自己的窘境，去追求属于自己的牵绊，接下来的重复就是追求的一个过程。

先去吃个饭……再回来慢慢更！