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小舟 楼主兴匆匆的发完这个帖子，结果被一记者拦下一定要采访他。。。 ——记者问：“.您这一生一定有些令人难忘的经历吧？能给我们讲讲吗？” ——楼主听完一楞，点燃一根烟猛吸一口然后意味深长的说： “那一年，2楼家的狗丢了...我和2楼在山上找了一夜，终于狗找着了。 由于雨下太大，我们在一个山洞里过了夜。那晚实在太无聊了，我们 XX了2楼家的那条狗，爽啊！” ——记者一脸尴尬,又问：“您就没有什么更加难忘的事吗？” ——楼主嘿嘿笑了笑：“有一年冬天3楼丢了，我和2楼一起上山找， 很快找到了，但是下山的时候我们故意绕到了天黑，于是又在一个山 洞里过了一夜，我和2楼心照不宣，把3楼给XX了。真特码爽！” ——记者勉强挤出一个笑容缓解一下气氛，然后又问： “您就没有什么最令人难忘的事，又不是XX牲口、XX人的吗？” ——楼主听完颤抖的将烟头在烟灰缸里使劲的碾了几下，嘴角不停的抽搐着， 终于恢复了平静，楼主陷入那无尽悲伤的回忆之中... “有、有一年，我丢了，全楼的人都上山去找我。
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2014年3月25日，第十二节课
这段时间工作变得很忙，又是出差又是加班，有时候做方案写报告弄得人很累，回到家甚至不想说话，也不想摸吉他
，学了三节课，都没时间更新日志，今天无论如何得记录一些有用的东西。
回忆一下这三节课学到的重点，前两节课让我印象最深的是分析谱子这个过程。以前自己拿到谱子就只管认音，对节拍也只是大致了解就够了，那次课老师弹了三段旋律的第一段，第二小节就有一两个四分音符，高音的mi和do,所以在这里老师的处理方式是弹完mi后，食指同时按1弦和2弦的1品，在弹do的同时，直接对mi消音。老师特意对比了这处消音处理和没有消音的效果，真的感觉不一样，消音之后会更有层次感。老师说音乐的层次感就是从这些细节体现的，只要处理恰当，再简单的曲子也会很丰富很多样
。
那次以后，自己回家录了自己弹的《丁香花》，其实弹的并不好
，先不说自己技术上确实还差得远，单是在很多指法的处理上，自己确实犯了很多错误，特别是对一些二分音符，自己并没有做到延续，而对于一些八分音符，自己又没有加快节拍，所以很多地方自己听着都觉得不对
。之后的两天我重新开始看《丁香花》的谱子，认真分析，重新弹的时候发现由于音符长短的不同自己先前的指法都有了较大的调整，可想而知，对音符长短的准确处理是多么的关键，在弹奏一首曲子前，分析谱子又是多么重要的一步
。
再说下第十二节课，这节课最让我醍醐灌顶的是，终于明白了演奏中靠弦手法是多么的重要。这次上课老师先带我弹奏了一遍《土拨鼠》（这是我自己选择学习的），才发现原来音乐可以有很多处理手法，就算是重音也可以错开弹奏，特别是连续音组，以不同的方式弹奏就不会那么单调。
之后弹了《小巧园午曲》，这是老师教我的第二首练习曲，很简单的曲子。刚开始我照着谱弹的时候，老师就指出我弹的声音太小了，让我大胆去弹，右手几个手指放开，加强弹奏力度。曲子一、二节分别是由中音sol和la带出的两个重音，一开始我仍是用食指拨的3弦，声音比较轻，老师让我改用拇指用靠弦方法弹奏sol和la两个音，曲子后半部分多是低音部，大多采用靠弦的方式弹奏，出来的声音真的厚重很多，搭配上不同的强弱关系，这样弹奏下来这个小曲子也变得很有乐感。以前我一直不懂靠弦练出来究竟有什么用，现在才真的体会到它的价值。回到家自己就一直用靠弦的方式练习这首曲子，感觉很棒
。
不知不觉学习古典吉他已经快四个月了，自己也不太确定自己的进度究竟如何，有时候自己会很心急没自信，觉得自己学得太慢，担心自己没这个天赋，有时候会很想老师能教我几首不错的曲子，毕竟很多时候自己学的极少的练习曲也有弹得快吐的感觉
。呵呵，我知道老师对基础的要求比较高，也特别看重前期基本功的巩固，甚至从一开始的分解和弦练习都要求一定要有层次和乐感，用老师的话说只要基本功扎实了，以后的曲子都没问题，曲子不求弹多，但求弹精。所以自己也在不断的调整自己的心态，慢慢的一步一步往前挪。
也罢，反正2012已经过去，我也不用担心什么玛雅预言，未来的日子还长着，许多东西确实需要时间去堆积，好在，我等得起。
这段时间工作变得很忙，又是出差又是加班，有时候做方案写报告弄得人很累，回到家甚至不想说话，也不想摸吉他
，学了三节课，都没时间更新日志，今天无论如何得记录一些有用的东西。回忆一下这三节课学到的重点，前两节课让我印象最深的是分析谱子这个过程。以前自己拿到谱子就只管认音，对节拍也只是大致了解就够了，那次课老师弹了三段旋律的第一段，第二小节就有一两个四分音符，高音的mi和do,所以在这里老师的处理方式是弹完mi后，食指同时按1弦和2弦的1品，在弹do的同时，直接对mi消音。老师特意对比了这处消音处理和没有消音的效果，真的感觉不一样，消音之后会更有层次感。老师说音乐的层次感就是从这些细节体现的，只要处理恰当，再简单的曲子也会很丰富很多样
。那次以后，自己回家录了自己弹的《丁香花》，其实弹的并不好
，先不说自己技术上确实还差得远，单是在很多指法的处理上，自己确实犯了很多错误，特别是对一些二分音符，自己并没有做到延续，而对于一些八分音符，自己又没有加快节拍，所以很多地方自己听着都觉得不对。之后的两天我重新开始看《丁香花》的谱子，认真分析，重新弹的时候发现由于音符长短的不同自己先前的指法都有了较大的调整，可想而知，对音符长短的准确处理是多么的关键，在弹奏一首曲子前，分析谱子又是多么重要的一步。再说下第十二节课，这节课最让我醍醐灌顶的是，终于明白了演奏中靠弦手法是多么的重要。这次上课老师先带我弹奏了一遍《土拨鼠》（这是我自己选择学习的），才发现原来音乐可以有很多处理手法，就算是重音也可以错开弹奏，特别是连续音组，以不同的方式弹奏就不会那么单调
。之后弹了《小巧园午曲》，这是老师教我的第二首练习曲，很简单的曲子。刚开始我照着谱弹的时候，老师就指出我弹的声音太小了，让我大胆去弹，右手几个手指放开，加强弹奏力度。曲子一、二节分别是由中音sol和la带出的两个重音，一开始我仍是用食指拨的3弦，声音比较轻，老师让我改用拇指用靠弦方法弹奏sol和la两个音，曲子后半部分多是低音部，大多采用靠弦的方式弹奏，出来的声音真的厚重很多，搭配上不同的强弱关系，这样弹奏下来这个小曲子也变得很有乐感。以前我一直不懂靠弦练出来究竟有什么用，现在才真的体会到它的价值。回到家自己就一直用靠弦的方式练习这首曲子，感觉很棒
。不知不觉学习古典吉他已经快四个月了，自己也不太确定自己的进度究竟如何，有时候自己会很心急没自信，觉得自己学得太慢，担心自己没这个天赋，有时候会很想老师能教我几首不错的曲子，毕竟很多时候自己学的极少的练习曲也有弹得快吐的感觉
。呵呵，我知道老师对基础的要求比较高，也特别看重前期基本功的巩固，甚至从一开始的分解和弦练习都要求一定要有层次和乐感，用老师的话说只要基本功扎实了，以后的曲子都没问题，曲子不求弹多，但求弹精。所以自己也在不断的调整自己的心态，慢慢的一步一步往前挪。也罢，反正2012已经过去，我也不用担心什么玛雅预言，未来的日子还长着，许多东西确实需要时间去堆积，好在，我等得起。
