回复：好声音的后续发展，以及学员的前景展望

作者：一条虫的劫难　回复日期：2012-09-21 18:37:06　回复 　　今年，我20岁。　　妈妈一个人承担着整个家庭的压力，　　从来都是把最好的都给我却不多说任何话。　　同学介绍我去酒吧唱歌。　　我跟妈妈说，我要去唱歌，　　妈妈担心是不好的地方，　　我说，放心你的丫头吧，坚强，　　我说，我身上还带着守护我的老爸。　　面试，唱《他和她的故事》，　　虽然我已经代表学校拿过很多的奖项。 　　我是第一次在酒吧试唱，紧张的浑身发抖，　　我左右拿麦，　　右手紧紧握着左臂上的老爸，　　我只记得，最后整个喧闹的酒吧都安静了下了。　　5月份，天气已经开始炎热，　　一天表演完有人拉住了我的胳膊，　　姑娘，　　有个更大的舞台，你可以去试试。　　我来到了一个极其华丽的舞台，　　华丽到刺痛我的眼睛，　　我抓着左手臂，我强忍下眼睛里的泪花。　　妈妈说，丫头，老爸一起来了，你可以的。　　我唱《price tag》　　我带着老爸一起站在舞台上唱歌，　　我忘却了所有的悲伤，因为我的名字就是莫愁。　　5岁，　　我就跟着音乐大篷车看灯光下的老爸，　　9岁，　　我跟光头老爸在大篷车一起唱《心雨》，我唱男声，那个时候我是光头，　　13岁，　　我第一次，个人在大篷车里演唱《爱的主打歌》。　　老师问我，你跟谁学唱歌，　　我说跟我老爸，　　我老爸可厉害了，他是唱反串的。　　他有一个音乐大篷车，　　我曾经跟他一起走遍了整个中国，　　那个时候我们是一对欢乐的光头。　　老师问我，你爸爸还唱吗？　　我强压住眼边的泪花，洒脱的说，　　他不唱了，换我来唱了。　　老爸，你的丫头站在了这么又大又华丽的舞台，你看到了吗？　　老爸，你的丫头现在在和哈林学唱歌，你看到了吗？　　老爸，你的丫头和老师说了，要重新找回音乐大篷车，你看到了吗？　　老爸，你的丫头已经长大了，你看到了吗？ 　　老爸，丫头想你了。　　（全文完）

不知道楼主有木有博客或者围脖，有追着看的想法

我总逛街，衣服的样子大概都是那个样，有些小的，细节的变化，但是没有带给我特别新的感觉，衣服每一代的大变更可能要5年的时间吧。吴莫愁就是那点新意，她超出了我的想象，让刘欢老师没听懂。我不能确定我会买她的专辑，我会反复的听，但是我真的总是很期待她的表现。不过了，每次我都会去八婆的看LADY GAGA有什么新造型了。Lady gaga真的很不容易，她要让人们的眼睛没有审美疲劳

mark

（接上文）
这意味着什么？我相信徐海星成长过程中恐怕没有遇到过什么真正的问题，她的父母可以帮她打理一切，满足她任何需求，从物质上到精神上。但是这可能会造成一个问题，就是会让她与同年龄层次的异**往缺失很多东西， 缺少那种纠葛。这会影响到她的演唱。
由此看来，其实徐海星生活中的“作”（我不太愿意用这个词，无奈网络上已经很多人在用，只好沿袭）倒并没那么严重，真正的问题在于她歌唱中描绘的图景不够现实具体。听她唱歌，明明音域，力度，强弱都到位了，但就是不够生动鲜活，因此观众就是听了一个模样，缺少触点。由此也可理解为什么她和陈斌在唱《美女与野兽》时会频频笑场。她说她十四岁起就开始尝试演绎英文大歌，我觉得我们从歌声里听到的，依然是她十四岁时的状态。
之前看到很多人用各种理论分析各学员的歌唱表现，分析的很细致，也很复杂，总结一下大概就是两句话：一，你心里有什么，唱出来就是什么；二，有些效果是可以做出来的。这第一句话在总体上是对的，但一个歌手的阅历和情感也不一定与歌唱能力成正比，不管是技术面和情感面，这里面有个表达力跟理解力的问题。另外，你内心的东西和表达的东西有多少距离，决定了做效果的方式。这些最好是结合例子来说，具体到徐海星身上，就是她的阅历和经验还撑不起她的演唱。
另外，看到她在酒吧里那些貌似有些夸张的照片，我只能说，我看的只是一个小孩，在努力做出一些似乎是出格的表演和表现。总的讲徐海星的演艺之路还有很长的路要走，这次的挫折，对她来讲也不是坏事。娱乐圈的浑水要比这深多了，没有一定的心理准备，不要轻易涉足。


你说的其实与我不矛盾。我之前也说了，一个人的阅历和情感不一定与歌唱能力成正比，从整体上来讲，徐海星确实没体现出有多么好的乐感，她也没有唱过细腻的情歌，但就从她演绎的大歌来看，如果她的阅历和情感经历能上层楼，她的演绎效果也不是现在这个样子，像《美女与野兽》就听不到爱情的感觉。乐感不好是可以用技巧和音乐修养弥补的。
另外你说十七八岁也可以把歌唱得很动听，这里面有个理解力问题，如果你对曲的理解力很好，照样也可以唱出感觉来，那就是你的乐感好。
你举的几个例子都不太能说明问题，郑虹我第一次听就觉得她模仿太厉害了，但脱离开阿黛尔的歌曲她唱的就很一般，乐感不错倒是真的。吴莫愁和梁博我说过，吴莫愁在同年龄里算是阅历广的了，梁博来自东北那个被遗弃的重工业社会，所以他唱《北京北京》那种空虚感就很有说服力。说到底，阅历和乐感都是加分的，但乐感是天生的，阅历可以后天培养。

mark

好贴

楼主还记得我么？贴篇文章你看看 我觉着挺有意思的 分别讲了黑妹，权振东，金池和吴莫愁
http://www.google.com.hk/url?sa=t&rct=j&q=%E5%A5%BD%E5%A3%B0%E9%9F%B3&source=newssearch&cd=21&cad=rja&ved=0CCsQqQIoADAAOBQ&url=http%3A%2F%2Fwww.hinews.cn%2Fnews%2Fsystem%2F2012%2F09%2F24%2F014994752.shtml&ei=JHRgUOLpIZGViAeVgYHIBA&usg=AFQjCNFp1FvalCrbS8nL9ZPbkariwmskVg

楼主还记得我么？贴篇文章你看看 我觉着挺有意思的 分别讲了黑妹，权振东，金池和吴莫愁

随着文章的读者越来越多，背负的文责也似乎越来越重，这沉重让我的笔变得更重。看着《好声音》这么日益火红，在观众中甚至都引起了文字的战争，我专门打电话给美国的朋友，问询《美国好声音》怎样引起美国的震动的。美国的朋友放下电话四处打听，几天后回电话：说他身边的人都不知道曾有过个《美国好声音》，他在美国四处长途，才从某几人那里得知确有其事，又花了更久的解释时间才让我听懂，美国很难有一个全民一起观看，一起参与的节目，他们没有能全民统一收看的电视台，而且他们的生活太丰富了，乐子四处都有…… 　　伴随着中国庞大的收视群体，中国好声音分明成了这个星球上被最多的人群持续关注最多的节目。既是我们的福利，也成了我们的寄托。寄托着我们对娱乐中的“真”的最后一丝希望，甚至寄托着我们对生活中的“真”的最后一丝畅想。　　这多像你我的生活，我们的生存努力仅仅是能正常的买到一瓶没有掺杂地沟油的食用油，可别的国家，就没出现过地沟油这个东西。真的东西对于他们是生活的常态。而我们为了捍卫这难得的虚拟真实，自己都变身为捍卫真理的战士。　　我在尽力做到精确的纯乐理点评之外，我也有我的偏爱，在真理被彻底消灭之后，我仅仅想站在我认为的“真”的旁边。　　观众也好，甚至包括选手和评委，我们不都在等待失去多年的真吗？　　我们看今日各种国际争端，不像是战争，倒像是娱乐。而这么一档纯娱乐的节目，又折射了每个人心中深深的不安，这过程并不娱乐，分明又是战争。　　战争被娱乐化，而娱乐又被战争化。　　其实真正在pk的既不是选手，也不是导师，在互相战斗的，是观众。我们为自己喜欢的偶像战斗，实际上就是为自己的心灵形象战斗，节目分担了我们的喜忧，也分担了我们的爱恨。　　第一篇不经意的写给《好声音》的文章里，我这样说过：“这又能够暂时满足可怜的中国观众吧。” 　　我们是有点可怜，在贪官和土鳖的吸血中，自嘲自讽，自娱自乐的过着贫困的日子。寻找残存的真…… 　　而这有限的真又在媒体的介入后经受着考验。中国媒体往往是被各种洗脑后，又充当着职业洗脑者的角色。为食物链更下一层的群体孜孜不倦的洗脑。看见因为得罪媒体被人群孤立的徐海星被摧残后离去，我们当中的很多人一定是留下了同情的眼泪。可我们真正想想，其实我们不必指责不厚道的媒体，因为他们就是你我。他们就是那个被压榨被吸血后，去寻找可以压榨可以吸血的下家的你我，只是这一次徐海星成为了这个下家。就在我们痛恨媒体的同时，我们是否想起，也曾向并不明其传言真伪的海星投掷过石头。但是，如果没有一个、两个甚至千万个小民徐海星承担着我们的谩骂，那我们的愤怒又该去向何方？　我的上一篇刘欢组文章14进4，没写吉克隽逸，是因为她唱了一首毫无声乐评论价值的歌曲。这一次，我要用更多的笔墨书写黑妹的形象。

她的发音方式确实是很欧美的，声音形成的线条光华流利，我用光华是因为黑妹(吉克隽逸)的声音真的有一种辉煌的气质。她的声音后支点在全背，她却并不让共鸣走向空旷，声音是坚实的，这会产生一种很硬实的声状态。她的喉咙打开程度和呼吸支持度都算一般。但是黑妹唱的很聪明，会扬长避短。黑妹没有特别强的优点，同时也没有特别短的缺陷。如果把选手的各个素质比作水桶的板，那么黑妹以相同长度的统一木板围合了最多的水。　　《halo》起调在中音，从低音域开始叙事，整首歌低频下潜到lowF，高频到达highC，而且她的低频略带一丝沙腔，她的低频是从下往上走，是从喉头到腹部再升到鼻咽腔为主的颅腔共鸣，而到了高音她的共鸣腔反倒下移，从喉到胸，这使得她的声音始终保持着一条均衡的流线，换句话说，她用身体的高位置处理低音，用低位置处理高音，这样的低频很瓷实，这样的高频很坚实。她还有一嗓假声，她的假声也很坚实，这个假声不是我以前说过的“脑后摘筋”，黑妹的假声最终的落音点在脖子的后头。在更高频的歌唱中，她大胆的把声带现出，并且敢让声带呈现孔洞，而这个孔洞的后面就是破音。黑妹就在将破未破的摇摆中，完成着歌曲。那个半破音仿佛像是沙漏一样的在漏，这是她声音的缺陷，而恰好是这个漏，让黑妹的无比光滑的声线条出现了厚中见薄的变化，为这个看似的完美带上了一痕貌似的漏洞，而恰好是这个貌似的漏洞又暗合我们心底深处的一丝裂痕，完美加　　上了这丝裂痕才真正完整了，构造了一个精神系统的多面的完整度。那几声“halo“每一声都是一道考题，第一声halo声音在胸腔，第二声退到脑后，拉开了空间；第三声返回咽喉发声，第四声向上到达颅顶，并迅速夹杂一个假声走向远处，比第一次的拉开程度又开了一点；第五声回到胸，第六声在颅腔；第七声在锁骨，第八声喉音和头后假声形成一个小空间。每前后两声在对比，而每一组对比构成一个架构，和另一组对比在对比。这一首的确展现了选秀歌手的最高英文歌模拟水准，尽管有着为了追赶碧昂斯雄壮声线而产生的些许力竭。　　不管她是否只能唱英文，目前出场的八个人，黑妹我个人认为是最具备明星前途的。　　这时候我要谈两句音乐审美，中国人的审美模式源自于文字的方式，是单点状态的文字开启了中华民族审美的历程，是以“点”展开的，曲子的流线型不会很明确，就好比我们的古琴，首先聆听的是单点的韵味，没有哪个民族会把一个单音描述的如此丰富，就直接代言了音乐，所谓余音绕梁，指的就是那个单点的深长韵味。然后是点与点之间的留白，就是音与音之间的虚空。我们会让代表虚空的空白进入审美系统，而这个空白的美感是和点之间对比构成的，简单地说，就是有琴音的部分和没有琴音的空白部分的比例关系，构成了古琴的美的基本。符合这类审美特征的音乐除去古琴，还有昆曲、京剧…… 　　而北方少数民族，比如蒙古族、维吾尔，就是旋律性很强的线性音乐审美方式，所以草原上太多好声音。　　黑妹是西南彝族，应该具备早期华夏族的蚩尤部落所具备的强节奏感。当然，这目前还是无法验证的民族历史。　　和国际接轨其实在声乐上就是和流线型的表达方式接轨。线性越好的：比如黑妹，越国际化。点的甚至是断的散点特征越强的，越是有自我民族精神特征的，比如朱哲琴。黑妹目前的走势索性该把线条做得更好，我说的直白一些，黑妹应该更大限度的将声线彻底欧美化，将欧美已经达到的高度更完整的展现在中国，其他的，既要看她的文化素养，也要看她个人的精神需求。如果最终获胜，黑妹应该至少火热流行歌坛两三年，这也可以抵消某些毫无声音可言的选秀出的“巨星”长期把很多人固定在音盲的现状。 &nb