这就是技巧与才能的差别，才能是将所能看到的以最完美的方式展现出来，但是如果看不到呢？就像印象派的画作，天才能捕捉瞬间的美丽，但是美丽往往是转瞬即逝的。
但是大师不会在意这些，我在看过达芬奇为创作《最后的晚餐》画的那夸张的草稿之后，就完全不怀疑就算他闭着眼睛也能画出来这幅画了。大师的才能，就是来自过去无限的付出和积累所形成的必然。
大师是在展示自己心中的作品，胸有成竹；天才则是在表现当下最美的事物，描绘美的理型。

互不相让，你来我往，二人的画碰撞，相融，化为一个完整的个体。让人叹为观止

痛苦并快乐着，这就是幸福的感受吧

两人都尽全力作画，拼上一切了。
“神”压倒性的力量是无法正面突破的，但是画画可不是只有这些，直哉作画所蕴含的感情，以及创造的感动都要更胜一筹
而平手，是双方都能接受的结果，稟和直哉的画没有高低，只是不同的人有不同的表现形式，二人各自代表着自己艺术领域的巅峰，就像哲学一样，唯物和唯心是没办法说谁胜谁负的。二者只是对世界有着不同的解释而已。
所以
他若是虚无的话 虚无本身即是如此
如同一切是我中的众生，故也是众生各自中的一切。——《春与修罗》《卧樱》
不知怎么的，我想起了这句话。啊啊，世界是如此的美丽。

直哉就像是艺术增幅器（我实在找不到好的词，原谅我）
真琴，里奈，乃至圭和吹，直哉都能让他们的作品升华。
换句话说，直哉就是无穷大，任取一个数，他总是比你大无穷多。无穷大是不存在尽头的，但是直哉却能带领你前往那个不可能达到的领域。
同时，直哉的作画也不是个人的，而是为了与别人形成因果交流，也就是交心，这是直哉的艺术追求和艺术理念。我个人也非常喜欢和认同这种理念。

是的，直哉的画不是为了到达顶峰，不是为了胜负，圭自己也说过不在乎穆尔展，只是想和直哉一起作画。
直哉的画能理解的人会觉得至高无上，但是如果是一群艺术家去进行艺术评论的话就会不一样了。
这么说来圭是不在乎胜负，反到是直哉一直不想输啊，但他也没想过“赢”这回事吧，要赢也得是和圭一起。

这幅画已经完成了自己的使命了，已经达到了目标，那就无所谓是谁画的，无所谓画画能不能存续。
就像明石说的一样：我们为了什么而创作......只要认清这一点就没有问题......就算刻在上头的不是自己的名字也没有关系。
当然我也觉得这么幅巨作直接洗了好可惜啊，起码让我拍张照啊23333

只要能完成作品，过程做法什么的无所谓，弹簧装置也只是个工具而已。

直哉，跑起来了呢。

因为凡人没有那么强的实力，所以不能寄希望于运气，必须要好好把握好每一次机会。

输给《向日葵》没有什么丢人的。而且别人的评价对于直哉和圭真的重要嘛？香奈会认为直哉输了嘛？不可能吧，至少我就不认为直哉的《梦蝶》有输给《向日葵》

今晚到这，睡了，明天把剩下的更完，然后还得去修改一下前面几章的

打倒，而不是期待嘛？香奈比我厉害好多啊，我个人面对天才基本都是期待的想法多于挑战的心态
其实这也有一句类似的哲学问题，我个人的意识觉醒需要依靠他者，没有他者就没有“我”的概念。但是，如果“我”已经觉醒了，那么还需要别人来维系“我”的存在嘛？我无法给出解答。
现在我也不想去思考这种解释性问题了，我现在只想在这个世界按自己的想法好好地活着。

终章香奈破坏《樱花们的足迹》一方面是为了激直哉作画，因为她以为直哉又停下了，另一方面也是她本来就无法忍受不是直哉的作品却被冠以直哉的名号，就像直哉一开始也不肯接受纱希把《樱花们的足迹》的冠名，不给明石而是给自己。
而在《樱花们的彩色足迹》之后，香奈意识到直哉根本没有停下，所以她又释然了，这怎么看也不是要竞争的意思。。。同时她也接受了直哉和明石的观点：只要我们知认清为什么而创作，那作品冠在谁的名下都没有问题。所以《樱之刻》里香奈说自己现在是单纯地喜欢美丽的东西。
（不过还是得看《樱之刻》，未避免到时先入为主我就不继续深入了）

香奈这里应该是在诉说对直哉的“期待”，因为直哉还在，她不可能觉得自己能打倒直哉的