sonic youth-《daydream nation》
他们疯狂、自由，用噪音捣碎一切，成为了无数青年的精神图腾。噪音音墙不断蔓延交织，此起彼伏，在混乱中建立起新的秩序

sly&the family stone-《there‘s a riot goin on》
与常规的funk专辑不一样，他们突然就变得如此嬉皮，从清晰的舞蹈节奏变成了迷幻质感的，不规律的节奏，吉他和贝斯的法兹声像是在你耳边起舞，键盘时不时的插入，以及sly触及灵魂的嚎叫，是这张专辑质感独特的原因，直来直去的迪斯科变成了空灵的，和谐的声音

pk14-《城市天气的航行》
pk14最出挑的，也是最黑暗的专辑。他们的声音在此刻达到了疯狂的高峰，弦乐与管乐在这张专辑里有着大量的运用，杨海崧的歌词也变得愈发晦涩，他们也不再局限于传统的后朋克音乐，而是有着更多耳目一新的尝试

the doors-《la woman》《the doors》
大门公认最好的两张，一张根植于布鲁斯，一张则是迷幻摇滚的起点。la woman把布鲁斯玩到了极致，既有着先前大门最基础的几大元素的调配，更是在此之上有着完美的布鲁斯迷幻编排，比如riders on the storm这类名曲。同名是一切的原点，jim Morrison的性感嗓音和独特的诗句，雷曼扎克的键盘便是我在上面所说的大门的基础元素，正是这些东西让专辑里每一首都是名曲，break on through to the other side的循序渐进，light my fire的性感，到the end史诗一般的配乐以及jim怪异的歌词达到了顶峰，成为了不可超越的名作

mineral-《endserenading》
mineral绝对被低估了，他们不仅在整个场景中显得极为重要，并且他们的影响也绝对是和美足一样重要，更何况他们还比美足早一年。说回音乐，他们有着独特的忧伤气质，继承自那一代慢核乐队的灵魂，并且情感的真诚流露都让他们极为独特且能造成广泛的共鸣

三保敬太郎-《sound poesy sachio》
福沢幸雄纪念之作，这张专辑相当超前，概念化的爵士乐，围绕着赛车所做的采样穿插其中，放克、波萨诺瓦等全都被三保融入了专辑中，而且这是1969年，那个时候日本音乐才刚开始吸收披头士为首的摇滚和爵士等西洋音乐的影响并初具规模，三保敬太郎就在1969年玩出了这一套，相当有才华

joni mitchell-《blue》
joni最好的专辑，从第一刻就能打动人心，她吉他的声音也与众不同，一些歌曲的开头甚至会有一种中东风味的吉他演奏（不知道怎么做到的），而她独特高亢的声音也能让人迷失在蓝色的梦境里，久久无法回头

the smiths-《the queen is dead》
史密斯独特的气质和骚味在这张里远超前作，以及他们对社会尖锐的批判更是成为了主要的讨论元素。女王已死代表着80s英伦流行乐的最高境界，正是有着这张专辑才能有日后英伦摇滚以及流行乐的一片蓬勃景象

万能青年旅店-《冀西南林路行》
不多说

my bloody valentine-《loveless》
流派的开山之作，一般来说每一次一提到一个流派的形成时都会提到源头，而这些源头大部分都是极为原始的，不太符合如今对这个流派的审美标准的。不过loveless不一样，它在有着极高完成度的同时直接塑造了我们对整个盯鞋流派的顶级观念，混乱而柔和的音墙，屏蔽了一切，也屏蔽了若干人的混乱世界，只专注于柔和的噪音

pharoah sanders-《promises》《karma》
法老两个时期的顶峰作品，一张由floating points极简的氛围音效和交响乐团以及他本人灵魂的演奏构成，一曲到底，平静而深邃。另一张则是万江奔腾，宏大的神圣的民族打击乐和达到了自由之巅的萨克斯演奏，如同另一个神秘国度的召唤

slowdive-《souvlaki》
如果说loveless是盯鞋声音的极端，那么souvlaki是悦耳度的极端。深潜做到了把极地双子星那样璀璨的梦泡与专注于旋律化噪音的盯鞋结合，创作出了绝无仅有的旋律

microphones-《the glow pt2》
大象这张绝对会被认为是nmh的继任，但是这张是独一无二的。民谣只是其中一种元素，穿插其中的嗡鸣和独立摇滚元素才是最主要的，更何况这只是其中一角。phil甚至能在如此的的东西堆叠之下做到好听真的是有才华

stereolab-《dots and loops》
stereolab是最为独特的乐队，你无法用某个流派形容他们，他们一直在做脱离常识的音乐，在电子合成器与节奏之间遨游的音乐。dots and loops是他们最酷炫的专辑，他们既有着类似于芝加哥后摇那类爵士节奏和电子的融合（john mcentire的协助让这张专辑有着很强的芝加哥风味），又有那种类似于香颂的法式元素，何止是这些，他们真正做到了前无古人后无来者般的统一与和谐，听众在太空般的奇异音效和不走寻常路的节奏里摇摆，但听感上是如此平稳

built to spill-《perfect from now on》《keep it like a secret》
bts大家都喜欢，这两张专辑是无数乐迷最喜爱的作品，更是对独立摇滚影响最深远的专辑。perfect from now on有着精巧的编排，他们特意将每首歌做成了五分钟以上的长度，这样每首歌预留的爆发力都能在最后随着铺垫很好的发挥出来，他们靠着这张正式成为了独立摇滚的王者，和modest mouse共享这一荣誉（但他们早于mm）
keep it like a secret回到了短曲，但是他们并没有让这份爆发力变弱，反而每一首都足够短小精悍，他们的名曲（如carry the zero）大多出自于此，这也让他们成为了成功进军主流的独立乐队之一