虽然不懂画，但还是感动到流眼泪。

很庆幸，有这样一个画家或者说作家陪伴。

“我最初想要成为漫画家的动机
只是因为喜欢而想画画
只是因为觉得自己很会画，所以想得到称赞而已
当这个愿望得到了满足
继续画画的过程中，我意识到还有另外一个动机
那个愿望在这次活动中得到了满足，
那就是想要和人们沟通，想要切身感觉到与他人的联系。
今后我希望能踏实地，迈出向前的每一步”

让我最感动的两个人，钟卷自斋和秀作。
最后武藏和农民种田的那个地方，就是村民们期盼开垦水田成功的那个地方，我觉得他的绘画境界和梵高画的博里纳日的矿工达到了同一高度。
还有那个可恨的阿杉婆也让人感动。

我想还是暂且放下这部著作，去看比较理想化又中二喜剧气息浓厚的灌篮高手漫画吧，年龄大了，容易累。
前天开了一天会，听报告，虽然私下里自己在看小说，大概下午3点多的时候就要累倒的样子，提前开溜了。

SD最重要的主题是：你的存在是为了团队的，最后，流川突破自我完成了这一主题。
其实，我觉得《浪人剑客》最重要的主题是：一个人如果没有爱，没有和其他人建立精神联系，人生就没有意义。最后武藏率领村民开垦水田，由杀人剑客变为将生命之火传递给别人，最终和别人建立起精神联系，完成了人生的蜕变。
我理解井上为啥到这里画不下去了。
去年7月份的某一天晚上，我想了一晚上，任何哲学宗教以及对所谓“道”的追求，都没有与人建立亲密的联系更为重要。
井上自己现实中生活的状态，大概就是那个与家人一同生活在同心圆中的雕塑师吧。
而武藏，是他对艺术理想的执念。
进可攻，退可守，非常理想的人生。

这也是我经常拿希腊精神经常改善自己思维的原因——你喜欢的作家或者说画家，和你自己的思维原来如此严丝合缝（除了年少时的古龙，上次在人生某个时刻出现的是米兰昆德拉，这次是井上雄彦）
这也说明了我自己的思维仍有相当的封闭性。其实，东方哲学精神就是这样的。
所以，还要再往前走，进一步开阔起来。
即便是井上老师，我想看看，他还能再往前走到哪里？

其实，很可以理解，流川不如仙道，为啥安西不直接谆谆善诱地告诉他不如仙道的地方在哪里？
想想自己就明白了，直到去年，才从内心里真正意识到人生最重要的是建立与人的紧密联系。
对于某方面执念特别深的人，除非他自己领悟，别人怎么说都没办法的。

看井上老师《浪人剑客》的画风，尤其是后来的画风，那些不规则的人物形象，胖乎乎圆墩墩的，长得丑也长得有趣。我就想起一句话，《史记·酷吏列传》：“汉兴，破觚而为圜，斫雕而为朴。”
这也是在看到种田篇某些人物绘画时一下子想到梵高的原因。
梵高的那些作品，比如吃土豆的人，邮递员？旷工，一双鞋子的特写，看不清楚干啥的人？
脑海里出现一幅幅画，线条从来不是老老实实的，都是笨拙得有点别扭的样子，有种蓄力待发的弯曲？
因而显得特别有生命力，那种生命力随时弹向画面外似的。
莫非这就是井上说的关于花道的“笨蛋气质”。

其实，这段时间，《灌篮》全国大赛无论情节和画风对我的冲击力很大：原来我那么喜欢的动画少了全国大赛至少要少一半或者说最精华的表现力。
更沮丧的是，与《浪人剑客》比，尤其是除武藏（我就是不喜欢武藏包括画风）外，《灌篮》差得很远，虽然是一件好事，作者一直是在进步的。
可是我情感上偏向《灌篮》，希望它更好一点。

井上雄彦看起来和朴素的样子，画灌篮高手时候的样子还有些畏畏缩缩的，到了四五十岁的时候反而看起来很有气质，有点宗师的凌厉样子。
在黑板前画画，毛巾包着头，很朴素的样子，和照片里中年后渊渟岳峙的凌厉又不一样。。也没啥多余的新闻，这么有名，他个人以及家庭的一些琐事查都查不到，隐身得很好，或者说就是一个朴素的人。
我想起羽生结弦，平时看起来也是很朴素，没一点架子，和赛场上熠熠生辉的样子两样。
真是很喜欢“朴素”二字。