回复：【Busboard】王菲翻唱欧美歌曲汇总

94年两张粤语专辑相较于国语来说则更为个性，更能体现王菲自己的音乐志趣。首先是《胡思乱想》，这张专辑从封面上就做足了文章，仅以缺胳膊断腿的文字呈现，这对主流歌手习惯用自己的照片作为封面招揽歌迷的时代来说（虽然不确定王菲是不是主流华语歌手中的第一位这样做的），绝对是个大胆又反商业的举动（封面上的“没有大头相、没有新形象、没有写真集”等文字已经足够佐证它反商业的姿态）。音乐层面则是开始大胆翻唱自己更喜欢也更贴合个人气质的dream pop和alternative rock。其中最为人（无论是粉丝还是黑粉）津津乐道的就是翻唱自小红莓（The Cranberries）首专的《Dreams》，这个翻唱过于有存在感，以至于时至今日，哪怕没有完整听过任何一首小红莓的王菲黑粉也会随口道：王菲不就是抄袭小红莓嘛。客观来说，这首歌翻唱得相当成功，也完全可以视为王菲的一首代表作，它嘹亮清冽的旋律非常适合这一阶段的王菲，歌词以梦这个全专的醒目注脚为题眼，最后一段恣意高歌的“la-la-la”也能体现王菲绝不是简单描摹这首歌的形，她真的已经注入了神，也难怪后来王家卫会将其用到电影《重庆森林》中作为王菲那个角色的主题。
除此之外，这张专辑还是王菲第一次翻唱她的偶像极地双子星（Cocteau Twins），而这个苏格兰的乐队也算是王菲翻唱次数最多的外国歌手/组合了（这个时候请允许我恶意忽视早期翻唱的那些EPO）。极地双子星这个乐队一直被视为英国传奇音乐厂牌4AD的牌面之一，他们给中国歌迷和王菲黑粉的印象也许一直是梦幻唯美的形象，但其实他们早期的音乐是妖异且不乏暴戾之气的后朋克和哥特摇滚，直到第三张专辑《Treasure》时期，女主唱才开始展现更为飘渺迷离的一面。而王菲在这张专辑里翻唱的两首其实都来自他们离开4AD后发行的第一张专辑《Four-Calendar Cafe》，这张专辑其实已经极大地拥抱了流行，褪掉了4AD时期最后一点棱角，变得非常轻盈甜美。我个人还是更喜欢4AD中期的极地双子星，但对于想要了解这个传奇乐队的流行乐迷，我觉得《Heaven Or Las Vegas》以及王菲翻唱比较多的《Four-Calendar Cafe》和《Milk & Kisses》。但惟其如此，《胡思乱想》作为专辑同名曲同时也是专辑第一首歌响起的那一刻，就宣告了王菲已经和同时代几乎所有的华语主流女歌手划清了界限。
整张专辑在这首梦幻迷离的宣言之后，又给出了像《誓言》、《梦游》和《纯情》这样的原创佳作。《胡思乱想》不算是完美的作品，其中出于商业考虑也加入了比较台式的《天与地》、《游戏的终点》和《蓝色时分》，但好在王菲的团队一直知道如何统一专辑的整体风格，制作上乐队的器乐演奏和王菲清澈又疏离的演绎让这张专辑呈现出与同时代绝大多数华语作品不一样的（清新、不滥情的）气质。

我又回来填坑了……

94年另一张专辑《讨好自己》则基本延续了《胡思乱想》的质感，但显然有了后者的铺垫，《讨好自己》来得更为从容自信。首先是王菲自己创作了两首歌曲，一首专辑同名曲《讨好自己》，一首《出路》。《讨好自己》标志着王菲的创作已经成熟，不再是之前《动心》、《誓言》时期的试水，这首其实哪怕放入后来的《浮躁》中恐怕也不失份，主歌到副歌逐渐飘升，中间的咿咿呀呀听起来有着民乐的韵味，真是独特又王菲。《出路》则恐怕是第一首华语女声说唱（如果不是请轻喷），歌词完全把自己真实的一面呈现给大家，把自己的烦恼、自己的小小愤世嫉俗都念叨给听众，不再做痴缠歌词背后的纸片人。唯一一首翻唱欧美歌手的是《为非作歹》。原唱是恐怕现在在国内也没有多少知名度的英国乐队The Sundays，他们的风格介于英式吉他摇滚和dream pop之间，王菲翻唱的《Here’s Where The Story Ends》也能完美体现这个乐队的感觉。这个乐队只出过三张专辑，但三张对于喜爱九十年代独立和另类摇滚的人来说都值得一听。虽然这首翻唱可能不太为人所知，但却一直是我非常喜欢的一首歌，因为它有着一种九十年代另类和独立摇滚常有的那种单纯的青春活力。这张专辑也有一些出于商业考虑的情歌，如《平凡最浪漫》、《爱与痛的边缘》和《天不变地变》，但王菲的唱腔已经能将它们打上自己的烙印，所以整体来说这张绝对是王菲的一张精品。

其实从《讨好自己》那张开始，王菲和他的团队就在逐渐减少翻唱歌曲的比例，原创歌曲的比例越来越高，王菲参与创作的曲目也时不时都会出现。如《Di-Dar》时期仅两首歌曲为翻唱，王菲创作了两首，其余均为原创。到了96年这张一直被评论和许多歌迷视为王菲最好作品的《浮躁》，更是全专均为原创，王菲创作了其中8首，另外两首则为王菲的喜欢的乐队、也是前面介绍过的极地双子星供曲。这两首曲子准确来说不能算作翻唱，因为王菲演唱在先，后极地双子星也在自己的作品里重新演绎。如《分裂》极地双子星在《浮躁》发布后大约一个月后在单曲《Violaine》中重新演绎为《Tranquil Eye》。这两首有着极地双子星独有的迷离高蹈，与整张华语dream pop的调性相得益彰。《分裂》这首歌我尤其喜欢，梦先生的歌词和王菲的演绎让主歌像是迷蒙的呢喃，副歌部门则是仿佛随时挥发殆尽的游丝般的气声，再加上那段我最喜欢的bridge（“看着你我会变得目空一切，看不到你的时候面对自己却有一点点胆怯”整首歌最爱的歌词），整首歌高低两个声部一会儿交叠，一会儿交替，契合了分裂这个主题，歌词应该也是对她当时怀孕心态的描摹。这张专辑在当时据说卖得相当糟糕，其实也不是不能理解，因为这是一张过于我行我素的专辑，很多歌曲都是简单的几句歌词，有的甚至通篇都是中文里没有意义的咿咿呀呀，王菲的大多数曲也是极简的民乐风格，这种全然地下音乐的态度注定了它不会很卖座。

EMI时期开始基本已经不再翻唱歌曲，五张专辑里只有97年的《怀念》一曲是翻唱，原唱是我们上面已经反复提及的极地双子星（可见王菲对他们的喜爱之深），原唱为95年单曲《Twinlights》中的《Rilkean Hearts》。虽然后来专辑《Milk & Kisses》里也有收入，但《怀念》明显与这个单曲中的不插电版更为相似。这首能明显感觉出王菲的嗓音质感和极地双子星主场Liz Frazer的区别，后者那种如烟如霞的感觉是王菲没有的，王菲的嗓音还是更为清澈透亮的。
虽然正式专辑里不再翻唱歌曲，但这一时期的演唱会上还是会偶尔给大家带来一些惊喜。比如99年《唱游大世界》里收录了现场版的《波西米亚狂想曲》，这首来自皇后乐队的经典曲目相信不用赘述了，看过同名电影的基本都耳熟能详了。再就是02年日本全面提演唱会上王菲翻唱了另一位她喜欢的欧美女歌手光头妹的《Thank You For Hearing Me》。光头妹（Sinead O’Connor这个歌手相信也不用我多加科普，可能是90年代初商业成绩最好的另类摇滚女歌手，她我行我素的性格和乖张的行事作风相信很多人也都有所耳闻。）这首歌出自光头妹94年的专辑《Universal Mother》，除了首曲《Fire On Babylon》仍能一窥她一二专的凌厉外，其他歌曲则都展现了光头妹此前难得一见的温婉和母性光辉。而王菲选择在演唱会的最后翻唱原唱专辑的结尾曲《Thank You For Hearing Me》也是再合适不过了。

索尼时期，王菲只发了《将爱》一张专辑，其中只有一首《乘客》（粤语版《花事了》）翻唱自Sophie Zelmani的《Going Home》。Sophie Zelmani是一位瑞典民谣创作歌手，她的歌基本都是简单澄澈的吉他演奏配上她疏离呢喃的演唱，简单又隽永，所以也非常适合王菲演绎。另外值得一提的是赵雷也曾表示非常喜欢Sophie Zelmani，还曾将她的《Breeze》（同样出自《Sing And Dance》这张专辑）改编为自己的《家乡》。喜欢民谣和北欧音乐的朋友真的可以尝试听一下这位歌手，建议可以从她的精选《Decade Of Dreams》入手。
04年的非比寻常演唱会上翻唱了两首欧美经典。一首来自70年代new wave（新浪潮）乐队Blondie（金发女郎）的《Heart Of Glass》，另一首则是英国传奇白人灵魂歌手Dusty Springfield的《The Look Of Love》。前者轻快俏皮，是Blondie最为知名的代表作之一，出自他们最成功的专辑《Parallel Lines》，那个黑色条纹布景上站着身着黑白服装的乐队成员的封面也让人过目难忘。乐队灵魂人物主唱Debbie Harry是形象美艳的金发女郎，也是乐队名称的来源，可以说乐队的成功离不开她的个人魅力，而她也一度是那个年代的gay icon之一。Dusty Springfield则更为传奇，她和披头士还有滚石乐队都是60年代英伦音乐入侵美国的代表人物，她对灵魂乐的喜爱也让她获得了“白人灵魂乐女王”的称号，甚至Amy Winehouse凭借《Back To Basics》一炮而红后，还有很多媒体将她和Dusty Springfield做比较。Dusty Springfield还有一个传奇之处就是，据说她是第一位坦率承认自己身份的同性恋歌手。说到王菲的翻唱，个人觉得还是《Heart Of Glass》更契合王菲，那种跳脱悦动的感觉让人期待王菲可以多尝试几首Blondie（私心想听她唱《Dreaming》）。

最后盘点两首漏网之鱼，都是之前收录在其他人专辑或合集里的单曲。第一首是和软硬天师合作的《请勿客气》。这首翻唱自Galliano的《Prince Of Peace》（虽然Galliano也是翻唱自爵士乐手Pharoah Sanders），是一首带有爵士色彩的90年代舞曲。这首算是王菲早期黑人唱腔时期表现非常出色的一首，可能也是因为演唱的部分算是说唱的hook部分，所以那些炫技都显得自然贴切，所以偏爱王靖雯时期的人请务必听一听。另一首，《我爱雀斑》准确说是翻唱自谭咏麟，而谭咏麟翻唱自Gazebo的经典disco舞曲《I Like Chopin》。原唱是典型的欧陆舞曲，有浓烈的80年代蒸汽霓虹的感觉。谭咏麟的翻唱基本保留了原唱80年代的感觉，不过编曲柔软了很多。而王菲致敬谭咏麟的版本编曲则更加清澈（那个清脆的合成器太美了），而王菲副歌那独特的尾音真是将这首歌完全点亮。

至此，终于把王菲正规发行的作品（包括专辑、现场、精选和合集）中翻唱的欧美歌曲梳理完了。等我有时间再整理其他乱七八糟的现场或综艺节目里的众多翻唱吧。