深度解读“游丝毛雕”工艺
中国古代玉器和中国传统文化一样，源远流长的厚重底蕴中隐含着博大精深的人文内涵，常常会带给我们意料之外的惊喜和难以置信的震撼。
古代治玉工艺中的“游丝毛雕”就是这样一种充满神奇和神秘色彩的传统治玉技法。
这种神乎其技的治玉工艺，不仅能大大提升玉器的艺术感染力，而且细细观察品味之下，往往会令观者动容大呼不可思议。
游丝毛雕是指在玉器琢制过程中，用细若游丝的密集细阴线进行局部刻画的一种传统治玉技法。多用于表现须毛纹、几何纹或网纹等毛发、服饰的细微细节。
目前已知对“游丝毛雕”的描述，最早见于明代高濂的《遵生八笺》中对汉代玉器雕琢工艺的论述：“汉人琢磨，妙在双钩，碾法婉转流动，细入秋毫，更无疏密不均，交接断续，俨若游丝白描，毫无滞迹。”
游丝毛雕工艺最早可以追朔至原始社会新石器时期，在距今5000年的新石器时期良渚文化遗址出土的玉琮中，就可以明确看到游丝毛雕的身影。
到了商周时期，玉器更为注重线条装饰的艺术表达，因此游丝毛雕工艺得到继承和发展。
商代的游丝毛雕无论直线或是弧线始终保持平行状态，而且呈现一丝不苟、流畅连贯的工艺特点，完全符合明代高濂在《遵生八笺》中对游丝毛雕“俨若游丝白描，毫无滞迹。”的描述。
到了西周，游丝毛雕工艺已经发展得较为成熟，阴线更为纤细也更为密集，其艺术特点已具备了战汉时期游丝毛雕的工艺特征。
春秋时期的游丝毛雕同样非常普及，由于玉器此时具备了“王玉”属性，作为统治阶级的诸侯贵族更为重视玉器，玉器在当时既是社会财富的体现，更是身分地位的象征，这也间接地推动了古代玉器的蓬勃发展。
到了战国时期，由于铁制铊具的出现，治玉工艺产生了质的飞跃，之前难度较大的各种治玉技巧，此时得到了更为完美的展现，中国玉器的发展进入了加速阶段。此时的游丝毛雕工艺，已经成为治玉工艺中较为普及的技法，各种精美绝伦的游丝毛雕玉器层出不穷，中国玉器得到了空前繁荣的发展，为之后的汉代玉器走向巅峰打下了坚定的基础。
汉代是中国玉器发展的巅峰时期，也是游丝毛雕工艺最为盛行的时期。
汉代是中国封建社会的形成和发展阶段，从汉代开始儒家思想被确立成为中国社会的主流文化思想，而对玉文化深度认同的儒家文化，也大大推动了玉器的蓬勃发展。
但是汉代以后，无论是魏晋隋唐还是宋元明清，游丝毛雕渐渐不再是传统治玉的主流工艺。
随着玉器的不断发展和社会文化的不断演变，传统治玉理念也在发生着深刻的变化，各种新的治玉工艺推陈出新，使游丝毛雕最终退出了历史舞台。尽管历代依然有游丝毛雕，但艺术水准和精细程度却无法再和战汉时期相提并论。