(冒死发观后感)新版《倾城之恋》观后感

尊敬的朋友们：<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
这是一个在影视作品欣赏方面吹毛求疵到鸡蛋里挑骨头的二百五写的评论，其中不少观点很尖锐，措辞很激烈。如果这篇文章观点与你的观点不符的话，请不要介意，因为我的观点总是太另类；如果你不同意我的观点，想和我辩论，不要紧，请列出自己的观点说明，我一定虚心接受安静听着；如果你觉得我是脑子进水了想骂我，没关系，请不要憋着，我打不还手骂不还口；如果你认为我的观点驴唇不对马嘴狗屁不通，请无视我！
我只有一个请求，请各位朋友先看完我的全部文字再下定论。文字很长，请做好思想准备。未发完之前请诸位不要插楼，谢谢！

第三、感情戏不够饱满。严格地说，应该是感情戏还有很大提升空间。现有的情感表现可以说刻画得很到位，堪称上品，然而我认为对这么一段经典爱情故事，刻画成到位的上品还稍显不够，现在的显得有点“平”，离精品只一步之遥。讨论该片感情戏须两说着，个人认为以流苏两次去香港为界，第一次刻画得相对成功，是全剧的亮点，第二次则不尽如人意，不过整体而言，如我小标题所概括，不够饱满，因为很多情节“垫”得不够，而且，设置的情节有很多是似曾相识的，想象力上有些许欠缺。   
先说较为成功的部分，流苏第一次去香港与柳原感情的发展在剧中规定情节容量之内刻画得很好，不少桥段表现得很细腻，且没有太罗嗦的地方。这很好，然而如前面所言，对这么一段爱情故事来说，我认为还不太够，一方面是规定情节容量设得太小了，完全可以再多一倍的（把同步说宝络那段精简70%就有了）。感情戏表现空间相对狭窄使得情节设置也趋于捉襟见肘，结果就是我上面所说的，很多情节“垫”得不够，削弱了表现力，比如流苏打伞坐在外面那场戏，本身刻画得很唯美，但由于前面对二人感情的铺陈稍欠火候，让这场戏的效果也多少打了点折扣。另一方面是刻画得虽细腻感人，却似乎缺少更加让人心中一颤的经典情节。这两点其实就是我给爱情戏划分的两条衡量标准——“炭疽热”式和“原子弹”式。前者讲究细水长流，不惜篇幅通过对白、动作、表情等将人物内心感情活动表现得纤毫毕现，爱如同抽丝剥茧般被一丝丝地剥出来，渗到人心里，就像生化武器般不动声色地将观众的心掏空，比如王家卫《花样年华》用的就是这种手法。后者则讲究张力和情感表现的爆发力，经过精心设计的情节不需要太多的笔墨，一个或几个点往下一拽，给观众心上“炸”出一个个“坑”来。比如徐克《新龙门客栈》中，为顺利从龙门客栈的密道出关，周淮安假意答应与金镶玉成亲，待进入洞房之后再想办法逼她说出密道所在，而邱莫言则在外面设法拦住东厂锦衣卫。周淮安抱着金镶玉入了洞房，邱莫言在楼梯上挡住要闹洞房的锦衣卫，提议比喝酒，过了她这一关才能上去。虽然是计谋，但眼见心上人与别人成亲入洞房，邱莫言心里什么滋味？当她举起酒坛一饮而尽同时，一滴清泪顺着眼角流下……当真是酒入愁肠化作相思泪！又如金大侠《飞狐外传》里面有一个情节：七心海棠是无药可解的剧毒，然而主人公胡斐不幸中了，程灵素给他放血，一口一口吸净他体内的毒血，替他解了毒，然后自己死在他身边……电视剧版的《雪山飞狐》保留了这一情节。当初看这本书时我只有十岁，看电视剧时候更小，那时的我对爱情持鄙视不理解态度，然而每次看到电视剧版《雪山飞狐》跟书里的这一段的时候，我都觉得泪水在眼眶里不停打转……（当年的《暗算·看风》更狠，这两招都上了，毒得我到现在都没完全缓上来啊……）本来张奶奶原著的情节很简略，留下了大量可供发挥的空白点，而且又有“战争”这样一个在艺术创作上绝佳的发挥背景，然而类似上面的表现在剧中却没有出现，我不由得有些遗憾。    也许有朋友会问，刚才你不是说简略不拖沓才是叙述成功的标杆吗？怎么现在说感情戏又可以“不惜篇幅”地刻画了？这就是刻画对象的不同了，一般情节戏的刻画对象聚焦于外部情节，目的是讲故事，所以把故事讲圆了、讲漂亮了是最高标准；而感情戏的刻画对象聚焦于故事情节中人物的内心，目的是表现人物内心情感，所以把感情表现得自然、传神、淋漓尽致是最高标准。对象不同，导致标准不同，所以可接受的表现尺度也就不同了。故事情节你再怎么抻它还是那么多，说太多了不仅于表现情节无补，还冲淡了表现力；而人物的心理、情感空间却是无限的，所以表现空间的弹性就大得多。与前面举例的几个片相比，这一版《倾城之恋》类似的感情戏还是少了点。记得流苏第一次去香港之后有一个情节：流苏在窗前用望远镜看见柳原和印度公主有说有笑，然后接着的情节好像就是直接说徐太太俩口子发现流苏生病闷在屋里抄佛经。窃以为这两个情节接得“冒”了点，中间完全有进一步表现感情的空间。于是，我斗胆想象在流苏看见柳原和印度公主那个镜头后再加三组“山寨镜头”，主场景不变，都在流苏的房间里——组镜头一：与片中原镜头几乎同样的角度，流苏又听见窗外的嬉笑声，她再次拿起望远镜。然后镜头切成流苏迈动的双腿（两条小腿）向前走，走到窗前停下，紧接着镜头切成外景，沙滩上，柳原和印度公主有说有笑。接下来镜头立刻切到流苏的双手，特写，拍她两只手端在胸前，捏揉着手里的望远镜；组镜头二：先是流苏穿着睡衣在屋里往桌上的水杯里倒水的镜头，然后她蓦地扭头，切成柳原和印度公主在沙滩上有说有笑的镜头，画外音是几声流苏细细的咳嗽声。接着是屋里桌子上的特写镜头，水杯和望远镜相隔不远地放着，流苏的手从画面外伸进来，拿了水杯。最后一个镜头，流苏拿着水杯走到窗前站着，脸上没多少表情地喝一口水（具体可参考王家卫《花样年华》中张曼玉一个类似的镜头）；组镜头三：先是柳原和印度公主在沙滩上有说有笑的镜头，然后稍微往后拉，再切到酒店楼外流苏房间的窗前，从窗外看，流苏背冲着窗户坐在桌子前，头也不回；镜头再切回屋里，流苏在桌前写着什么东西。

然后直接或隔点别的再接电视剧里徐太太俩口子串门那个正式的镜头。不知这样“山寨”之后，情感饱满度会不会更高一些？   
在流苏两次去香港之间，有一段“蹉跎”的时光。跟那些人相亲或交往或在家时，流苏大概有两次想到柳原。应该有这种情节的，不过两次太少了，可以适当多设计一些柳原影子的出现以表现流苏内心对柳原的怀念，而且柳原每次出现的时间、情节也可以相应减少、简单一些——或者，表现怀念也未必要次次劳烦柳原出场，还可以设计一些更小的细节表现，比如（再度“山寨”）某次白家那个房客又找流苏“套词儿”，让她校稿或干什么别的活，流苏从屋里出来发现下雨了，赶紧跑回自己屋去。关好窗户一扭头，流苏的目光停留在什么东西上不动了，镜头一转，墙角搁着一把伞，是在香港那天下雨时她撑着和柳原说话的那把……或许这样的小细节比柳原亲自出马更有表现力。   
最后，第二次去香港之后的感情戏，我以为很不过瘾。本身相应情节设计得就已经很少了，再如前所言，被分出去三分之二的时间，再给加进去俩小“第三者”——天，俩人还剩下多少自己的空间？！连最基本的时间跟空间都没的保证了还谈什么表现？（“追我要一对一，爱是两人下的棋，加上她们就太过拥挤”）   
之所以这一部分说这么多，是因为觉得既是“倾城之恋”，就应注重“情”的表现，在这上面下足了工夫。现在的情况，总让我觉得该表现的没表现太过瘾，不该表现的说了一大堆。我认为新版《倾城之恋》的26~28集是全剧最精华的地方，然而一部30多集的电视剧只有3集最精华的内容还是少了点。

肚爷的审核耽误死人，先发后面的——
扒刺了那么半天了，该换换口了也。引子是一件小事：全部看完《倾城之恋》以后，我立刻上迅雷看《叶问》。跟随甄子丹打了一个多小时的咏春拳以后，打得爽到爆了，我就睡了。睡觉做了个梦，想不到我梦见的不是像叶问那样在岭南式大宅里对着木头桩子练推手，却是身着旗袍款款走在江南白家老宅过道上的流苏。醒来以后我愣了一会儿，觉得肯定是《倾城之恋》还有什么让我眷恋的地方，不然不会梦见。于是仔细回味一番，想不到竟然也不算少，于是赶紧梳理出来——<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
其实对这个新版本的思路我还是很赞同的，有新意。在我看来，改编有两种，一种是再现原作，力求原汁原味，另一种是干脆颠覆，大胆加入自己的东西，不过到了实际操作中还有第三种情况，即二者兼而有之，不过是在不同情况下再现与颠覆比例有所不同罢了。个人认为新版《倾城之恋》偏向第二种情况。早也分析过，张奶奶的作品很特殊，情节相对简单，抒情性强于故事性，通过抽象、意在言外的文字展现情味，而电视剧是需要通过跌宕起伏的故事和具体的形象、镜头表现一切的，所以想用电视剧的形式去再现张奶奶作品的原汁原味是不可能的。所以我恬不知耻地下个定论：张奶奶的作品要改成电视剧，加故事情节是不可避免的。至于第二种改编后故事思想及内容的衡量标准，我认为最高标准是另辟蹊径，具备与原作不相上下甚至超越原作的思想内涵，最低标准是未必高于原作，但符合大众思想伦理观念和审美口味，故事发展合乎生活逻辑。老实说，新版《倾城之恋》前半部分除了拖沓、有零星多余情节人物之外，基本上情节主线还是很清晰的，编排叙述得也有条理。至于家庭内部争斗的情节，不喜欢纯属我个人口味问题，但我还是不得不承认，这部分情节编排得很有现实的质感，合乎生活逻辑，特别是其中一些流苏与唐家斗智的情节，编得很有智慧。问题是有好的想法，有好故事，还得会讲。

这一版《倾城之恋》中最让我挑不出来什么的就是演员的表演了，可以这么说，所有演员，从主角到配角都表现得很到位，甚至如老管家、小丫头、小孩这样戏份不多的小角色表演得都没有失水准的地方。除三位主角外，我认为表演比较出彩的有这么几位：白老太太、唐家老爷，二位老前辈的表演很出色，把那股子封建的味道拿住了；徐先生徐太太老公母俩，先生略带点算计，骨子里却又善良热心，太太八面玲珑会来事，关键时刻却又不失仗义；宝络妹妹，个人最喜欢看她跟姐姐的对手戏，姐妹俩一个天真直率，一个成熟优雅，加之姐妹情深，演绎起来好看得很。小妹妹还很年轻，且天生丽质，好像前不久还出演了张艾嘉执导的电影《一个好爸爸》，若假以时日磨砺，自己注意努力让演技更上一层楼，再有些好的机会，将来定有前途。祝福她！至于我们最亲爱的姐姐，我只说一段：我的挑，大伙已经看见了，看的时候我是瞪圆了眼睛想挑姐姐表演上的“刺”的，一旦发现有我认为的“刺”，我照扒刺不误。而在之前的《新上》和《相思树》中，我也的确挑出了一点（比如《新上》中，我认为方艳芸跟许文强第一场对手戏中那句“我相信，你一定还会是那个叱咤风云的许文强”，姐姐的台词跟表情都稍微过了点，不过之前那个拉开窗帘然后转身的动作太漂亮了；《相思树》中，尚洁对康凯那句“我们之间还有爱情吗”，我也觉得语气有点过。不过总体上讲，姐姐在这两部片子中的表现还是相当出彩的）。然而，在这一版《倾城之恋》中，除却由于情节安排缺陷所带来的不畅，我却没有在姐姐的表演中找到类似上面的缺陷，也许我应该拿个放大镜看。更多的话，我不能说，作为一个混了两年多的数枝，有些话说出来不合适。不过片不是我一个人在看，相信我看到的，别人也看得到。王学兵师兄的表演在我看来并未如有些筒子所说那么糟糕，还是比较到位的，权作我一家之言吧。而作为全剧焦点的流苏、柳原之间的对手戏，我想已经不用我评价了，满天飞的乔太守已经说明了一切。张老谋《英雄》中有言，剑法的最高境界是手中无剑，心中亦无剑，我说，爱情戏中男女主角表演的最高境界是让大批观众Y可Y，非常Y。

*不过对姐姐跟黄觉同志的搭档，我保留两点个人观点：他们的表演怎么样，不用我多说，然而在一个不能被戏中情节设置乃至演员表演所左右的层面上却出现了偏转。不说人，说酒。嘉士伯是不是好酒？波尔多红酒是不是好酒？都是欧洲老牌，都不次。可要把这俩酒兑一块您了再尝尝那是嘛味的？！……还一个跟戏本身没关系。虽然说被YY是表演成功的象征，但这个东西，玩玩就好，别过。戏剧就是瞒和骗的艺术，太当真了等于让人给耍了。我爱开玩笑，有时候甚至会开得非常过火，但我知道，有些“乐”是不能“娱”的，没有禁忌是要坏大事的。过分把假戏当真会对演员造成不必要的压力，还可能为她招来别有用心者的借题攻击。如果说对已经视绯闻为家常便饭者而言这没什么的话，对真想在艺术事业上有所作为的演员来说，这是一种伤害！*

另一处让我也挑不出来什么的是摄影。在电脑上看时，画面很模糊，但透过模糊的画面凭经验拿捏，我可以想象，这部片如果搁电视上看，画面一定是非常精致唯美的。后来终于从电视上瞄了两眼，果然！画面、摄影不是小因素，在影视类作品中，精美的画面和摄影不仅能凸显出场景本身的美，更能烘托作品的情感基调和当下情节的情感氛围，一些没有通过演员表演表现出来的情味可能会通过画面表现出来。譬如白府的阴郁、压抑，唐公馆浮华背后的冷酷，镜头中都有所传达。在香港那个雨天的迷离拍得更是精美。窃以为目前中国大陆电视剧最具世界领先水准的技术单项就是摄影，不少摄影方面出众的电视剧甚至都达到了电影的水准。<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
片中的服装、造型弄得也很好，漂亮，符合剧中人物的身份特征，也符合那个时代的特色。尤其值得一提的是，姐姐的造型实在是美丽得让人眩晕，我认为是继依依之后的又一大经典造型。片中流苏的魅力，一半来自姐姐的本身的外型、气质和表演，另一半则来自服装、造型和化妆的精心设计。我曾与朋友戏言，说纯正的中国爷们没几个能抗得住旗袍美女的魅惑的，像姐姐这回流苏的扮相，男爷们看一眼就胡说八道了。这与所谓爱情无关，是由我们这个民族绵延五千年的文化DNA决定的，这才是沉淀在我们中华民族血液、灵魂中的美学极致，无论是露肩露背的晚礼服还是比基尼都不可能有这种审美后劲。（还有一点——姐姐跟宝络妹妹那身护士打扮太可爱了！比曼秀雷敦商标上那还可爱！）刚才扒刺了一通音乐不好，其实也有一部分是好的，就是歌曲，尤其是片尾曲，词写得精美，曲调优美，两个版本演绎得也都很好，各有特色。我曾这么评价这首歌：不惊艳，但美丽，美得回味绵长，经得起反复听。

该有个综合分析了。新版《倾城之恋》的很多单项技术指标都做得不错，有些甚至已经达到了精品的标准，然而瑜不掩瑕，硬伤也是非常明显的。关键在于似乎故事的内容没有问题，那么该片的硬伤与故事又是什么关系，该如何定义这些硬伤？<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
我斗胆瞎掰一下文学理论：是该剧的文本建构出了问题。西方现代叙述学理论认为，叙事虚构作品可以被分为故事、文本和叙述三个层面。最后一个层面在多数电视剧作品中没嘛意义，咱就掰哧前俩。
故事，说白了就是“讲什么”，其具体的表现形式就是咱中国大陆学生最熟悉的语文概括课文主要内容，可以看作房子的结构。新版《倾城之恋》的创意、内容梗概大致可以看作故事。文本，看着挺唬人一词儿，以我的领悟，在这个问题里，就是“怎么讲”。前面比喻了，可是主要内容不是文章，结构不是房子——这就是文本建构的事了。比如我前面挑出来的“节奏”、“内容安排”以及“感情戏编排”等，都归文本建构管，就像房子有了结构是有了基础，不过真正要成房子，还得靠砌砖、封顶、刷墙、装修等一系列丰满修饰工作。因此对影视剧我有个不太成熟的观点：真正对影视作品质量起决定性作用的因素有三个——故事、文本建构和演员表演，故事是基础，文本建构是核心，演员表演是关键。非问这三个里哪个最具决定性，我的意见——核心，文本建构，因为奠定基础的故事需要通过文本建构来形象化、丰满化，演员的表演亦需要听命于文本建构的安排（通过编、导等外化），在三者都存在的条件下，另两者都要通过文本建构起作用。当然，前提条件是必须在三者都存在，亦即进入实际操作阶段的情况下，在一张白纸的前提下当然还是故事最具决定性。影视作品文本建构的来源很复杂，前面已经提到了，传统上包括编、导，而在实际操作中还可能有演员甚至制片方等的参与。

咱们中国人传统的思维方式并不太注意“故事”与“讲故事”的区别，经常把二者混为一谈。其实不然，在比较极端的例子中就可以发现，同一个故事讲法不同，最后的效果可能就相差十万八千里，最典型的如黑泽明的《罗生门》，老谋子的《英雄》多少有点仿《罗生门》的意思。同样，故事并不特别，讲得表现得好的作品，一样可以成为精品，这样的例子也不少。仔细观察不难发现，在中国大陆，质量不甚尽如人意的影视作品中，真正故事狂烂的并不多，多数是讲得有问题。文本建构出问题导致作品质量受影响，其实是很可惜的。<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
再回过头来说新版的《倾城之恋》。我前面已经分析过，改编影视作品有两种实现方式，新版《倾城之恋》这种故事创意本身无甚不可，对没看过原作的观众和看过原著却比较宽容的观众来说也没什么不能接受的，就是说，故事本身没什么问题。然而遗憾的是，作品在诸如节奏、内容安排等属于文本建构的方面出了问题。核心出问题了，作品质量肯定会受到影响了。
另外再接上一条前面的“伏线”。这个问题从大的方面讲也属于文本建构问题，但个人认为它别有意义，故单独提出来论述。
前面提到“新”、“旧”内容比例问题，严格地说这事得一分为二看待，并不存在严格的比例，却存在不能动的内容，在此基础上才有比例之说。联系前面所作关于“改编影视作品两种实现方式”的论断，力求原汁原味者比例问题不大，尽量依从原著即可；颠覆型的则要再次具体问题具体分析，如果是彻底颠覆型（比如《大话西游》）比例问题也不大，如果是部分颠覆部分保留则需要着重留意剧情比例分配。但是，无论怎样颠覆，我认为有两种情节都是不能动，或不能被过度压缩的：一是作品标志性情节，因为它规定着作品的本质属性。还说《大话西游》，不管你再怎么颠覆，孙悟空、唐僧师徒西天取经这一基本的、标志性的情节是不能动的，没了这个就不是《西游记》相关作品了。二是重要爱情情节，无论是原著中有的还是新添的，人性以及观众的接受心理决定了这类情节不能被压缩得太狠，一般电视剧爱情情节都是最主要的卖点之一。很不幸，这一版《倾城之恋》所有忌讳都犯了。本身，这次的改编应属于“部分颠覆部分保留”型，需要着重注意剧情分配的，而且《倾城之恋》，不管怎么个“恋”法，“恋”都既是作品标志性情节，又是重要甚至主要的爱情情节。然而在电视剧中，我看到的却是最应该不惜笔墨描绘的男女主人公之间的爱情故事表现空间被大幅度挤占，导致情感的浓度被稀释。

由于文本建构方面的缺陷，这一版《倾城之恋》很遗憾地与精品失之交臂。<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
综上，我对该片提出两点改进意见：一是洗练，二是得当。假如把不必要的环节去掉，将集数控制在20~25集之间，最多不超过30集，减少前半部分添加情节的叙述，增加后半部分感情戏的内容，同时设法进一步增强感情戏的表现力和感染力，再优化情节、人物性格等方面设置，或许该片的艺术品质会在现有基础上有所提高。
也许，当故事、情节远去，当一切远去之后，在心里一帧一帧回放剧中画面时，我会回忆起这一版《倾城之恋》每个细节的美；当想念姐姐版流苏的美丽时，我会再看这一版《倾城之恋》，一帧一帧地看。

后记：我这一个月来的所有心绪——<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
这篇评论，早在一个月前《倾城之恋》未上映时就已经写好了，但为了不掀起波澜，我一直压到现在，全剧播完了才敢发表。现在的这一版，是根据如今形势变化加了修改和润色的。
这回我早就许诺过写评论。为了履行自己的承诺，我提前在网上看完了全集，可看完之后，我有些后悔之前的承诺——
令我不甚满意，真写评论肯定没太多好话了。还写不写？
我知道自己的口味一向剑走偏锋且苛刻，批评起来一向措辞恶毒。这样的口味肯定是不能代表广大观众的，而这一次，最让我尴尬的是，我面对的是姐姐的作品……
我知道为了这个戏，姐姐付出了太多的辛苦，我当数枝不是一两天，前年、去年姐姐博客上记载的拍片时的点滴辛苦还历历在目，记得当时大伙无不唏嘘心疼。我也知道演张奶奶作品中的人物是姐姐一直的心愿，当人的心愿被满足时，那种快乐是无法用语言形容的。
特别是当那天看见央视宣传会现场照片上姐姐灿烂如向日葵般的笑容时，我竟有几分哽咽。高兴我肯定是会有的，看见姐姐这么璀璨的笑脸我能不高兴吗？可是，可是……于是我在楼里说了一句看见姐姐笑得那么灿烂，我心里像打翻了五味瓶。热心的朋友问我为什么，我说，我以后会解密的……
然后我一直等着，等央八全部播完。然而之后又是地方卫视的二轮播映了，还有如轮番轰炸般的宣传活动。特别是首轮公映之后不少新朋友因姐姐而来，我不能没眼眉到在这么一个时候抛出我的“原子弹”。看到姐姐的表演受到广大观众的认可、喜爱，我比什么都高兴，可是……最让我难受的是，前两天，姐姐因为劳累生病了，有说她感冒的，有说胃不舒服的，还有说她住院的，后来终于证实是胃的问题。我敲着键盘的手再一次颤抖，抬起来，狠狠咬一口……
……

亲爱的朋友们，现在我解密了，你们知道了我的答案会怎么想？<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
姐姐美丽的笑容、疲惫的倦容、还有生病像锥子一样扎在我心上。真说了这些话，我是不是太狼心狗肺了？！我对得起姐姐吗？对得起姐姐和全体剧组工作人员付出的辛苦吗？……
尤其让我难受的是，姐姐在剧中的表现还是一如既往地好，我挑不出什么来。
偶像的作品有硬伤，却不是她的问题。我不知道是应该庆幸还是更难受。所有心里的想法，还说不说？一个月来，我的内心始终处于压抑状态，挣扎从未真正停止过，哪怕是在贴吧里说笑的时候。前两天我甚至做了噩梦，醒来时全身肌肉僵硬。这是我当数枝以来最为压抑的一段日子……
脑子里乱哄哄地折腾了许久，终于明朗——
说。
还像我以前评论别的作品那样，无论是在虚拟世界中还是现实中，有一说一有二说二，把自己的想法都说出来。
我不凑合。
拍戏本来就是个辛苦活，这份辛苦，不是外行人能完全想象得到的，也不是长个脑袋就能受得了的。既然知道，就应该努力把作品做得好些，更好些，那样才对得起那么多演职人员那么长时间的艰辛劳动。我释然。说吧，说痛快了，我不介意别人怎么看我了。我是数枝，但我更是一个观众，一个独立的评论者，一个关注中国影视，并希望中国影视水平有长足进步的中国人。

这次《倾城之恋》上映会有变态裹乱我早就预料到了，真可以好好耍笑一下这变态了——什么时候一见她出来，保证姐姐又要大获成功了。果然，这两天先在数吧一个相关贴吧闹，我一看就乐了——去年夏天在新浪娱乐《倾城之恋》片花专题留言板上闹腾的内容，连字都没带动的，当时上去就寒碜她一通。后来这摊污物让别的朋友收拾了，她又跑天涯、猫扑上继续闹腾这段，听说前儿个又去百度新闻闹腾了。黔驴技穷，不过因为这次来了不少不明情况的新朋友，有的被变态的闹腾所迷惑，我只有掰开揉碎地给他们讲历史，跟他们说连男女都分不出来的主儿（她黑姐姐的帖子里说姐姐被郑凯南bao养，实际上拿搜索引擎一搜就知道，郑是女士！估计郑女士要是知道的话完全可以告她个诽谤罪），她说的你们也信？！……突然间有点欣慰：变态闹一次，我们手里的证据就多一分，她下次再闹就少了一分说辞，同时，她被广大群众识破嘴脸、自取其辱的几率就多了一分。她这么闹腾下去，正好把自个逼上绝路……（有意思的是，最近柳云龙同志的百度贴吧也受到了不明变态的滋扰，很奇怪）<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
然而我也知道，这一次可能也会捎上我自己。我一直觉得作为数枝，自己没有什么能耐，只有写评论跟当“特工”，没想到过有一次可能会当到自己头上……
回忆结束了，我所知道的关于“数黑”的种种就这些了。那个变态去年夏天在新浪娱乐《倾城之恋》片花专题留言板上闹腾的原版散落在下面网页第4~20页之间（http://comment4.news.sina.com.cn/comment/skin/default.html?channel=yl&newsid=28-242-18000），这次天涯、猫扑那几个帖子里有的内容基本上全有，新浪上这些是“原版”。不过由于当时大伙举报之后管理人员很负责任，删得很及时，所以有一部分现在见不着了，但从一些“回复”帖子里还是可以看得见一些她的原帖的。列位看官有兴趣的话可以去翻翻，对照一下。我知道这回肯定有不少新朋友因流苏而来，但过去的事情，他们未必都知道。姐姐的事业决不会止于《倾城之恋》，而那个变态也不一定会就此歇菜，所以我絮絮叨叨地讲起过去的事，除了希望能让新朋友知道来龙去脉以外，也希望今日留档备案，明朝有据可查。顺便冲那一个或几个变态吼一嗓子：裹乱的同时，别忘了永远有一柄剑伏在你们旁边！

我的口味是越来越刁钻古怪了。小时侯很多看得五迷三道的电视剧今天再看，说不定会挑出一大堆毛病来，看着哪儿都不是哪儿；另一些小时候看不懂的，现在却开始喜欢，十二三岁时看王家卫《东邪西毒》是骂着从电影院里出来的，十八岁时再看，一遍就全明白了。然而总的来说，我的快乐还是越来越少。<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
我一天天成长，眼中的美好一天比一天少。是不是太挑的人，生活中注定享受不到那么多美好？
突发奇想：倘若时光倒流十年，我再看这一版《倾城之恋》会不会一样五迷三道的？
然而，当敏锐挑剔的心随红尘在蕴藉内敛与锋芒毕露间游刃有度时，就有了旁人眼中晶莹剔透的完美。谨以此条结论，赠予亲爱的姐姐。