【炫.知音随行】歌者归来 边听边写（边花痴）

卷珠帘（+ Scarborough Fair）
一向很喜欢他唱这种略带古风意境的歌。或许初听尚不觉得怎样，但是在一遍遍的单曲循环之后，只觉得那种不是力度的婉转吟唱犹如一条清溪淌过石阶：水声潺潺清脆悦耳，意境悠远，脉脉温柔。(正如)溪水经年累月，终将在石阶上留下水流的痕迹，在不知道第几次听起这首歌时，只觉得自己心里仿佛在林的声音温柔镌刻下，有了那样一方浅浅的清潭，每一个乐符都能激起一轮轮轻轻晕散的水波。那些欲诉还休的情愫便在其间微微荡漾，带着水样的温柔，盈盈的几欲满溢滴落。
可他还偏偏犹嫌不够那般，融入了一段Scarborough Fair。
Scarborough Fair本就是我很喜欢的一首歌，因此在入耳的第一时间便觉近乎着迷的惊艳，只想随之沉迷悠游于这段以歌铺路的旅途。喜欢Scarborough Fair，是因为总觉得那首歌里带着些许异域梦幻和悠远之感，犹如迷雾薄纱，遮挡了视线、却引发了想象。而没有什么能比想象更完美无暇。
我得承认，在此之前我从未想过这两首歌可以出现在同一首歌里，无法想象，也不会相信。直到真的有这样一首歌，那么轻易的就抓住了我的耳朵。
如果说卷珠帘是时间，那么Scarborough Fair就是空间。时间与空间之间这样没有逻辑却又曼妙迤逦的交错，对我来说无疑是艺术最具魅力的迷人之处之一。而林志炫的歌声便犹如金丝银线，编织了一条可供漫溯的丝路。一路走去，无心归路、无意归期。

Writing’s on the wall
这首歌于我无疑是第一眼美人，前奏未起时林志炫一个挥手的动作，便顿觉自己在那种气场气势之下无所遁形，只想跪地高呼求恩准能再听他唱20年。听上去或许有点夸张，但又并无丝毫虚假。
这首歌本是带着些许脆弱感的义无反顾：writing’s on the wall是一句谚语，意指不祥之兆，但是因为你，我愿堵上一切。纵是不祥之兆又能怎样？就这样径直向前走去，只身破解。
而林志炫的演绎似乎为这首歌加上了更多坚信的稳定。比起独自搏击风浪的孤胆英雄，这一版给我的感觉更像在风暴中心巍峨屹立的堡垒，笃定高傲得无所畏惧，不管外界如何狂暴变化，我自岿然不动。
从林志炫的外表看来，很难想象他能唱出那么具有力量的歌曲。但他确实能在开口的瞬间，用乐音充斥的空间构筑出一座独属于他的殿堂。
对于这样一首歌，我不知道该怎么写、又还能写什么，其本身就已足够，任何其它的言语都嫌多余。
只是依然忍不住想要说一下我最喜欢的那段：How do I live, how do I breath. When you’re not here I’m suffocating.这四句犹如私语，缱绻的用情至深，绵绵的温柔倾诉，在整首歌的对比衬托下，更显难舍难分，真真如爱意融入血脉、浸润无声。
结束更是干净利落，突然的寂静中歌声仿佛还在隐隐回响，种种情绪交织其中，寂静是辽阔的留白。

Feeling Good
可以说最终是这首歌让我再也忍不住一定要写点什么，然而等到真正要写的时候，才意识到自己脑袋里全部是好帅好帅好活泼好赞之类的花痴，这可怎么办啊……
虽然说是首次“解锁”爵士曲风，但如果我没记错的话，像眼睛不听话和心上应该都是爵士风的，因此对于我来说倒不是那般新鲜意外，而是期待更多。然而像这样带上舞蹈动作、在彩排和台上都显得无比轻快轻松的林志炫对我来说却着实是新鲜的、甚至是陌生的，至于结果……就是我无可救药完全控制不住的花痴。首先要羞愧的承认下，我的眼睛几乎全程都毫不争气的黏在林志炫被船领衬得无比光洁白皙优雅迷人的天鹅颈上，以至于他还没开口我就已经被迷得晕头转向了……
爵士本身给我的感觉是略带散漫的自由和潜藏着勾人的靡靡，无意的撩人。然而也许是个人原因？我只觉得这一曲中的林志炫完全是在明目张胆的撩人，撩得我无法抗拒。
开场不过两三句，每一句的尾音都百转千回的犹如一个个小钩子，钩得人心荡个不停，只想跟他走。而紧随其后的三个顿点，毫不拖泥带水，大气、霸气，掌控力形成磁场，身处其中，无人可逃、无处可逃。
他玩着话筒架，如同一个开心的孩子，又如同一个意气风发的青年。不是什么大的舞步动作，也没有刻意撩拨，但就是让我不禁为他心都化了一般的着迷。这个簇新的世界新生为你，and it’s feeling good.
也许是他太少这样舞动，再小再不经意都是无比的惊喜。随性、自由、掌控，整首歌犹如一个层层递进的整体，行云流水不可分割，就这样一举将台下的观众带入，那个他的世界。
以至于当歌曲结束时，我是那样的不情愿。
最后，
产品介绍说好的是个五十岁的人呢？台上这个四处撩人的年轻人是怎么回事？【雾】

不知道还会不会写，大概取决于有没有人看？

有啊！~写的很棒啊

坐等楼主更新

坐等~