回复：盘点：豆瓣电影上那些评分较高的冷门佳片

第45届奥斯卡金像奖 剧情片最佳原创配乐
卓别林卸掉了夏洛尔这一角色，换成卡尔费罗这一戏剧人物倾倒他的前半生。 人的心和脑，多么曲折和离奇。这话说的也许是黛莉的心神不一，又也许是对变幻莫测的观众发出的感慨。他最终将生命奉献给舞台，这么一个人，只身来到舞台，笑点留给观众，背后暗自伤悲，人生似乎就是这么一出悲喜剧。前台装点的光鲜亮丽，后台却无人体会你的孤独。

心碎往事 House of D (2004）

我喜欢第一张图里面的那个女孩
父亲的突然去世让汤米（安东·尤金 Anton Yelchin 饰）一家人陷入了混乱，家庭无人照料一片狼藉，母亲终日哭泣郁郁寡欢，就在这样一种糟糕的情况下，汤米迎来了自己躁动又不安的青春，无处发泄的他只能通过调皮捣蛋来纾解心中的积怨。辍学后的汤米在一家熟食店打工，负责送货。
　　汤米和朋友帕鲁帕斯（罗宾·威廉斯 Robin Williams 饰）成天厮混在一起，帕鲁帕斯是一个外表成熟但心智幼稚的“大龄儿童”，两人之间的感情真挚又深厚。一次意外中，汤米结识了妓女蕾蒂（Erykah Badu 饰），后者带领他进入了成年人的世界，享受了爱情的甜蜜与苦涩。一场意外的发生摧毁了汤米自由的生活，它不仅终结了汤米的现在，也波及到了他的未来。

步入成年世界就像走进一条隧道，通向童年。或许，我们从来没有离开过童年。 人生宛若各自童年的展开和演绎，那时的生活习惯，那时和你生活在一起的人们，一朵花的香味，一串清脆的口哨，都会无声无息地爬满你的生命，紧紧缠绕。

吻 Kisses (2008)

故事发生在爱尔兰的首都柏林，那里是迪伦（肖恩·库瑞 Shane Curry 饰）和凯利（凯莉·奥涅尔 Kelly O'Neill 饰）的故乡。迪伦的父亲沉迷于酒精之中，喝醉了就在迪伦的身上撒气，一直以来都过着压抑生活的迪伦早就对自己的人生失去了信心和希望。凯利也好不到哪里去，她家中有兄弟姐妹六人，忙于工作的母亲根本就无暇照顾膝下子女，只能任由六个孩子自由发展。
　　就是这样的两个孩子，他们相遇了，一种心心相惜的情感迅速拉近了两人之间的关系。圣诞节来临了，在一片灯火辉煌之处，又遭遇了父亲毒打的迪伦和无法忍受碌碌无为的生活的凯利决定离家出走，迪伦希望能够找到自己的哥哥，同时找到他和凯利两人的未来。

1.黑白镜头-彩色镜头-黑白镜头的回归。
2.迪伦的爸爸，姑娘的叔叔 每个人心中都有一个魔鬼。
3.鲍勃迪伦说：我一生都在逃，每个人想必都是。
4.当你吻一个人的时候，不是给予就是索取。
5.很多事，你只需要闭上眼，豁出去既能做到。
6.配乐特别棒，镜头很美。
7.娓娓道来的故事，内心强大的俩个孩子。 温馨感动。

候鸟 Wrony (1994)

9岁的女孩（候鸟）绑架了3岁的女孩（宝儿），把她带到天涯海角，很远很远的地方……影片叙述了一个普普通通的故事，描绘了儿童的孤独和梦境，说明了儿童需要得到爱，获得安全感，同时反映了一个正在玩着做母亲游戏的女孩的心态。
　　荣获1994年罗兹电影节最高奖
　 1995年波兰电影奖评审团特别大奖
第2届上海国际电影节 金爵奖 最佳影片(提名)

好神秘～

导演关注孩子，本身就值得尊敬，而将儿童电影拍得唯美自然得就更难能可贵。

浮士德 Faust - Eine deutsche Volkssage (1926)

《浮士德》的开头是及其震撼的，在恢弘古诺歌剧的音乐里我们看见了升腾的地狱之火。同样天使指给恶魔看的人间，白发苍苍的浮士德的造型和光效都体现了导演对构图和摄影的追求，卡尔·霍傅曼以俯拍模型的镜头使得魔鬼巨大的身影覆盖了的半个银幕，不安的音乐和他的狰狞加深着瘟疫来临前的恐惧，这些以石膏制成不模型由于灯光渲染的精准使得本片成为表现主义摄影的典范。这部影片的机位已经十分灵活，仰拍的十字架让我们看见宗教的威严，可是巨大的魔鬼还是让拚命祈祷的神父丧命，此后他烧书的举动反映了对上帝置疑。路口召唤魔鬼的镜头那光环的特效让我们看见了多次曝光的应用！而且影片以表现主义的视觉美学比如逆光和测光的大量使用让观众一下子看见重点，不由自主产生震撼。音乐和画面成为一体，制造着电闪雷鸣靡非斯特降临的恐怖。特别是魔鬼眼睛里的光让人充满着恐惧。20年代的电影就有了这样的感官刺激足以证明导演在营造上的高明。靡非斯特手中的沙漏在瞬间的出现、魔鬼的变形这些电影技巧在当年都是有着新意的。在浮士德变年轻的场景里充满特效非常有趣。而且竟然还有个裸体镜头。魔鬼带着浮士德飞舞的镜头拍得很有诗意。为了表现高度用了秃鹫的剪影，这种表现完善了电影看见的表现形式。而婚礼场面的盛大决不亚于任何的诗史大片。教堂里交叉蒙太奇的运用让我们看见信仰的力量和魔鬼的恐惧。这些利用布光造就的画面非常细腻地传达人物的环境和内心感受。
　　影片里比较轻松的是马歇姨妈的段落，音乐也呈现着喜剧色彩。并使得浮士德和少女会见充满爱情的诗情画意。这个段落有些艳俗的成分，为电影史学者萨杜尔诟语。不过，影片选用了歌剧音乐使得音画得到了高度的统一，影片里少女在雪地里冻死的场景里有个幻觉镜头十分悲惨：少女幻想着摇动摇篮呵护小宝宝而事实上却是雪慢慢淹没了她，这个画面给人心灵的冲击是巨大的。火刑场景里浮士德的叠化镜头和少女的高调镜头都表明了导演摄影语言的丰富和为此的探求。
影片最后是充满救赎意义的，当上帝告诉魔鬼拯救世界的唯一力量来自“爱”银幕上出现了硕大的爱字，让观众看到了得救的可能。

12岁的少年 Twelve and Holding (2005)

脸上的胎记令12岁的雅格布（Conor Donovan 饰）深感自卑，他平常总以面具示人，与哥哥在自己搭建的森林小屋中玩耍是他最放松的时刻。然而一场灾祸摧毁了他还算快乐的童年。几个孩子出于顽劣，放火烧毁哥儿俩的小木屋，却不知兄弟俩正睡在其中。
　　哥哥葬身火海，雅格布泽侥幸逃脱，但父母的表现让他备感失望，仿佛哥哥才是应该活下来的那个。失落的雅格布只有把怒火发泄在那些纵火的孩子身上，他不停地去监狱探监，用恶毒言语诅咒他们。终于一个孩子不堪忍受，自杀身亡。雅格布却渐渐与另一个成为好友，并相约在对方出狱后逃离家庭……