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* 8 * 续
说到决定论，第一层是，最基本的是作为历史观和世界观的决定论，第二层是一定历史观下的题材决定论。
陈丹青就表白，说他改革开放前，他都是“命题作文”，没有自我命题的作品，只是到他上美院以后，才有自己命题的作品。
《西藏组画》就是他受到冲击，有感而发的。
本来留校是件很令一般人向往的事，但他却不愿安安稳稳终老于此。不久后出国，这在搞油画的人是很可理解的，因为油画毕竟发源于西方，而且中国自我封闭多少年，对西方艺术的发展了解甚少。于是他就徜徉于国外美术馆。
中国当时正在为四个现代化奋斗，但是，到了西方，发现已经是浸淫于后现代主义了。
对传统绘画的挑战，就是读图时代来了。起先，文字作为文明或文化的主要载体，而现在退缩，原来主要阅读内容是文字，渐渐的书籍和传媒图片多了，20世纪初哲学家（如海德格尔）就预言，图像媒介为主导的时代会来临。
由此，阅读的理解逐渐变为观看图形的体验所代替，图像承载的信息量也大。
其实说读图，还不够，现在有电视、多媒体，说读图都有点落伍了。现在是声音和活动影像结合在一起了，就像20世纪30年代，有声电影要把默片（无声电影）替代一样。现在甚至要立体声了，图像也要 3D 了。将来还要加上其它感官刺激。比如现在电子游戏中的震动等触觉感受，将来会不会有气味呢？
传统绘画的遭遇，就像手工产品遭遇机器流水线的批量产品一样。
美院即将毕业的学生向陈丹青讨教：将来到社会上如何以一个画家的身份安身立命。
他说在当下，艺术复制技术、电子传播发达、甚至是电子多媒体表达的时代，我们只是一个图像工作者，还固执于旧的画家或画匠身份是不合时宜的。同学们可以搞动漫、电子的图像、设计.... 等等。
但是，有人反问他，为什么陈自己不去搞这些新媒体呢，而是依然在那里画油画。
他认为自己太老了，新媒体上已跟不上了，至于沉溺于传统油画，这只是一种十分私人的，或者是十分自私的爱好。

对不起，我还很不适应这贴吧的操作。
1 是搞不好，贴上的东西老重复，删去重复的帖子，结果把原帖也遭殃了
2 生生把新写的很多文字给搞没了
嗐，没办法明天重写吧，今天算白费力气了

对不起，我查了一下，20日以来系统删贴大约4个
我现在，通知管理人员申请恢复
好不容易些好的文字就轻易付之东流
实在费解

没人体图

维也纳会议

特务政治的能手，奥地利首相梅特涅

黄金时代的作品大家都熟悉不贴了
贴几张白银时代的
谢列勃利亚科娃

科洛文


康定斯基

别努阿 （此人主要活动于舞台美术领域）


戈洛文

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