一 大闹的特效是什么水准？
我可以毫不掩饰的说是目前国内最高的水准，这确实是一部真3D不是伪三弟，内地公映之前呈现了两极化的评价，看过成片的，大多还是给予了客观正面的评价，看预告片的，有部分给予了恶评，当然除了部分人的主观因素或者先入为主的判断外，还有几方面的原因是，好莱坞特效的多年圈养让很多人的视线倾斜角度上飘了，对国内特效片的CG水准一直持有怀疑和偏见的，当然国内特效团队制作水准确实和好莱坞有相当大的差距，甚至不如韩国团队，二是PC上看的效果和影院3D的效果确实有很大的差异，所以单纯从PC上看几分钟的预告是看不出什么出彩的，但是进影院后观感就完全不同了，之前宣传全片2400个镜头，98%的特效占比确实没有吹嘘，移动的图像不平面，背景层面很清晰，大背景确实做的很恢弘，画面细节天马行空又精致无匹，仙境CG的确实很有想象力，天马很炫，群马天宫奔腾的画面也很壮观，也切合马年春节的主题。
不过有两个减分的地方
一是 妖魔鬼怪妆容确实有些玩具感
二是 花果山的近景有室内场棚味
总体来说，大场面气势恢弘，炫目逼真，天马行空，接近好莱坞水准。近景铺设处理和小角色的化妆技术还有待提高。

二 演员的表现极其戏份
这是不少人灰常关心的
戏份的话，几位女演员的戏份不多，男演员的话，戏份排名是甄子丹>郭富城>何润东>周润发，如果给四位男演员的戏份给100基数的话，甄子丹40 郭富城25 何润东20，周润发15
这部戏的戏份无异是悟空独大的，符合大原著里悟空是灵魂人物的设定，发哥戏份不多，但是举足轻重，牛魔王应该是这次修改最多的，戏里的反面角色也其实是操纵这场阴谋的大BOSS，尤其是这戏里高潮在于牛猴对战，所以角色分量设定在原著基础上加强了很多，但是删减了部分感情戏，二郎神的戏份也不少。
演员表现来说，子弹这次演的猴子很出彩，原本以为有六小龄童版的孙悟空给人印记太深，成模式化了，后面再无人能超越，之前确实有很多演员都塑造成功，但是甄子丹这次演的悟空确实让人耳目一新，动作细节拿捏到位，还有那么点可爱搞笑，时不时还能感受到一点文艺青年的味道，更有画面感和立体感。
发哥这次严格来说算是客串或者是特别演出，所以戏份不算多，但是举足轻重，一改往日玉帝温文尔雅的形象，变成了一武行，霸气由内而外~~
牛魔王的角色给人惊喜，霸气不如老版，但是更有硬气，也将腹黑温情的一面演绎的恰到好处，不如老版霸气并非是因为郭富城的身高，和没有鼻环的原因，而是因为妆容的原因，老版是重度易容化妆，而郭富城这次是轻度化妆，面容属于人生态，所以少了些兽化的霸气，有利有弊，甄子丹因为妆容异化比较多，所以观众基本认不出本人，但是也因为这样能更好的发挥出角色的潜能，而郭能看清真人，对于外贸协会的人来说，这样或许更好些。
何润东戏份比想象中的多，在戏里我总是联想到他演的那个西楚霸王项羽~~~

另外这部电影不仅仅是在卖特效和阵容，其实台词也蛮搞，蛮好笑的，经常有人笑场。视觉效果不错，还有那么点喜剧的味道，这样一场海天盛筵很能抓住观众的心。
另外借此也替大闹洗白一下，很多观众都在说大闹躲了三年，是心虚打退堂鼓的表现，这里面其实存在错误的理解，大闹天宫确实是2010年就杀青了，但那只是完成了镜头拍摄，和完成整片制作是两个概念，一般的平面画质的电影可能杀青后加剪辑声效及其后期制作就可以成片了，但是大闹这样的特效片，完成镜头只是相当于完成了三份之一的工作量，后期的特效制作处理需要更多的时间和精力，真正完成毛坯应该是2012年底，请的好莱坞制作团队确实是做工比较慢，并非是因为资金链中断或者是心虚的问题，所以这片子该做的大部分还是做到了。

故事情节在原著的基础上做了不少改动，主要是将悟空塑造的更加立体，强化牛魔王的存在感，强化牛魔王能量也是为了突出悟空对立面，大概大闹天宫的压轴的主旨不是如何闹天宫，而是神魔对决，正义和邪恶的较量，玉帝成一武行很是颠覆，剧本台词有意携带喜剧元素，我觉得剧本修改幅度比较大，但突兀感还不算强，观众还能接受。