有听有感 自言自说——随笔好歌曲

歌声流淌在血液，有生命的地方就有音乐。
我的生活中其实很匮乏音乐，因为受限工作和家庭，基本不听音乐，不看电视，所以没有广博的涉猎和鉴赏的积累，没有专业的见解和资深的品味，所以这不是评论。
每当缘分来临，我听得那首好歌，看到喜欢的节目，欣喜激活，热情驱动，我有感动，我有感受，我就留下来。
我艾琳姐说过，不要高估自己代表人民的力量，也不要低谷自己代表自己的力量。
听了好歌曲，我就聊聊自己的天吧。

Suby 《If you believe》
美女总是受欢迎的，青春总是令人向往的，律动总是能带动人的。
中国好歌曲由一首热情洋溢、欢快活泼的歌曲拉开帷幕，场子热了，眼睛亮了，耳朵醒了。
这首电舞曲，曲调郎朗上口，“baby，If you believe……”一遍出来，听众就能哼唱跟上，无论是音乐、节拍和歌词踩的点都挺好，人们自然就跟着律动，跟着歌走，舞曲的效果是达到了。当然，对舞曲的内涵、动人和个性，不能要求太多，听的时候爽了，听过有个印象就好了。
这首歌的整体性很好，曲风模式比较成熟，大概就是刘欢老师说的“program方向明确”，也是个性稍欠所在吧。
美女Suby对这首歌是有加分的，人加5分，声音和唱功加10分。
“要成为亚洲电音小天后”，大方又可爱，祝你成功了。
有一点疑惑，她看起来很年轻吗，那个眼睛肿么像33岁返回来滴呢。

王矜霖《她妈妈不喜欢我》
这首歌很容易火啊，很有故事性，又有戏剧化，“她妈妈不喜欢我”，既是这个故事的核心，也是曲调里的灵魂之句，很是合拍。虽然歌词听起来很白，但是在精心设计下，反而显得独具匠心。我尤其喜欢他从A段转B段接的“她妈妈不喜欢我”，即惊喜又自然，很有戏剧的张力。
这首歌唱的就是年轻的人事，在中国，小年轻遭女朋友她妈嫌弃的多的是，虽然“因为是唱歌的”乍一听挺突出的，慢慢就发现在这首歌里，因为唱歌而导致的另类、麻烦和辛苦，远没有地下室漏水、卖锅交租子什么的来得沉重和致命。他要是个画画的，被她妈嫌弃了，也能来个自嘲画；他要是个摊煎饼果子的，被她妈嫌弃了，没准抹酱的时候故意一滴滴的滴上去，然后跟人说，你看这是我的眼泪。
王同学这首歌就唱着年轻人的可爱幽默、爽朗快活和苦中作乐，他用明朗的曲调和节奏来传递这份感觉。开曲和结尾都是“她妈妈不喜欢我”灵魂之句，而且起停非常利落，就像他青春的直接和调皮。
“咖咖咖啡”的小花招很漂亮，不过中间加的3句自演对白，我觉得有些画蛇添足。
王同学有故事，但凡生病的，更容易被归到中国好故事。但是，我要说，这个故事太好了，非常有教育意义。在中国，哪怕是个性突出和活力过剩的小孩，尤其是男孩，都很容易被归为病态，什么多动症、多语症、自制能力失调症，生生能把小孩祸害了。王矜霖的母亲有爱有智慧，她给了儿子充沛的心灵理解和支持，并帮他找到精神出口。所以我们能在舞台上看到一个乐观达观的小伙，听到一首灵气十足的好歌。

霍尊《卷珠帘》
如果没有特殊偏见的人，觉着这歌不好听的，大约是有耳疾的吧。哈，开个玩笑，只是为了表达这首歌唱作的优秀。
当然，现在才来赞这歌有点尴尬，抄袭之声实在鼎盛沸扬，即便是少看新闻的我也略知一二，也听了岛国那歌，觉得像又不像。专业之事就留给专业之人，唇枪舌战就留给好战之人，我不如厚待自己的耳朵，捡一首好歌，那一刻的感动无需回避，因为它还在我心里。
这首歌伴奏响起，蛮像《橄榄树》的，并没有古风的意思。
可霍尊唱第一句场子就瘫了，太抓人了，实在不能分别是歌好还是唱得好，就像天赐的一刻，人与歌、歌与心、心与情、情与景，打成一片、浑然天成。
第三句“沾染了”的“了”，我的心都颤了。音乐是带着全息性，人在某个时间境遇心情下听过的歌，日后再听，能瞬间把你带回那一刻。在这空灵而穿越的歌声中，我心中百感交集、时空错乱，我看见阁楼下的柳枝、流水上的篷船、边塞外的黄沙和月夜下的身影，如果真有前世，那一定是我爱人对我的呼唤和我对我爱人的牵盼。就算只是今生，我看过的武侠电影和小说，一涌汇集在心尖。
霍尊这一曲，安静空灵，不俗不腻，温润入心。
欢哥估计也勾起前世今生的回忆了吧，不过他还有更大的目标和原因，他很多时候并不是只代表自己了，他惦着肩头的责任和自我使命，他在找寻、在塑造和发展中国音乐魂与神。不要说愚公移山，不要说自欺欺人，他那滴眼泪，我看着很重。
曾经有一个导师摆在我面前，我没有珍惜，直到比较之后才追悔莫及。节目间最痛苦的事莫过于此。还好上天给我一个再来一次的机会，我要说，欢哥我爱你，如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是……N多季！
最后，关于所谓抄袭，我倒有些发散性的想法。
记得周国平在《人与永恒》中在聊思想与主义的时候（出差在外，无法查书，以后补上），大致意思是说，人生这些主要命题，历史上牛人多去了，早搞完了，每个时期的大思想家所出的主义，未必不是以前没有的观点，无非以自己的包装形式来倾世一下。
因此在某一定范畴里，这里我就说在一种曲风下，尤其不太宽泛的曲风下，风格特征也许会盖过具体的旋律。包括后面涂议嘉《蒲公英在飞》，说是抄袭zombie，真是有点冤，都是有点暗摇的style，节律类同，可是旋律接近的并不多，这就是风格印象太强。
你看唐诗宋词元曲，不是在自发进步，而是唐诗基本被唐牛逼们写完了，反正就是五言七律，什么青山云松、天涯断肠、杯盏丝竹，你怎么排吧，都难免与他们暗合。
我这么说到不是要为抄袭开脱，大概有点悲天悯人，世道多不容易，神功奇功哪那么容易？

今天忙了一天，屁股刚沾座。
好热闹啊，筒子们这是认亲会、联欢会的节奏啊！
看到大家好高兴。
我先歇会，吃个饭，晚些再来。
向所有来到的朋友们问好！

邱振哲《我不需要》
要对不起这位小伙了，因为前三首歌我刚被我的前世和灵魂问候过，还没缓过劲来，对小资情歌比较钝化。何况正如杨坤老师所说，你的A段稍欠，有点散。所以第一次听的时候，主歌我基本没听进去，恍惚中好像看到一只白净的猴子。啊，不要误会，姐姐我是属猴的，对猴子特别偏爱。
到了副歌，“我不需要……”，好像我突然被打了一针，醒过来了。副歌确实很好听，断句设计得也好，小伙子唱歌走心，诚意扑面。
后来我重听几遍后，感觉也不错。主歌就是在画圈圈、画圈圈，是给副歌飙起来的铺陈。看华健老师帮他把A段调整后的模样吧。邱振哲是要做歌手的，唱功还要再加强些。
一首清新的文艺情歌，挺好！
坤哥好坏啊，问人家“看见四转什么感觉”，大约有点恩赐噻，估计还有点捉急，那么好的B段，让我来给你A吧（怎么说A怪怪的）。

张岭《喝酒Blues》
有的歌就是故事，有的人浑身是故事。
张岭大叔啊，太惊艳了！
神一般的好歌曲第一期，原来你是压轴的大秤砣！
原谅我的孤陋，bluse听的不多，中国的bluse更没听过。所以首次听到张大叔原滋原味的咱自己的bluse真是太兴奋了。前面我爱的那三首歌都是拾遗的珍珠，张岭这个是矿山，煤老板，源源不断啊。
他打通了一脉文化隔阂，用我们文化中没有方式来描绘我们的生活、表达我们的情感，感谢他练就神功的一切磨难，你掉的头发你长的皱褶，都化为你眼中豁达幽默的灵光和歌声里的醇香，不愧刘欢老师口中所称的音乐家。
坦白说，总听着嚷嚷让我们的音乐站到国际舞台，听得有点腻了，别老想这唱歌给人家听、找什么认可。看看张岭，人家就为唱给咱自己人听，赞！
多听两遍吧，可惜太短了，再来一个！

收兵打鸣，众亲朋好友，我睡去了！

谢帝《明天不上班》
这个歌者上台的时候，我听到“谢帝，凶器”（雄起），吓一大跳。
登台一唱，原来不是凶器，应该是暗器，名字叫梨花暴雨针：劈哩啪啦--劈头盖脸--口若悬河—星光灿烂--滔滔不绝—碎碎连谈--连绵不断--节奏不乱……
谢帝这首，“明天不上班”、“老子”、成都腔都很有特色。语速快，词就多，信息量很大，乱七八糟的现象、人间百态的市井、东拉西扯的意见。他撒一张网，搂一大堆东西，但是意旨态度很清晰，我有我的个性，我过我的生活。
台上一分钟，台下十年功。佩服他对音乐的诚恳和对技术的钻研。
昨天猛赞张岭叔的功率，今天同赞谢帝弟的可贵，他是煤老板，你也算小店主。继续不上你不爱上的班，做你喜欢做的音乐。不要管那些声音说成都方言受限、发展不大，你看我吧，也算有点学历，但是我听英文歌根本听不懂歌词、从来不看歌词，咋样？照样听！
来来来，杨白劳，大家一起唱：老子明天不上班，爽翻-爽翻！
今天星期五，晚上有得爽喔！

王晓天《再见吧喵小姐》
没想到会播落选，王晓天最后一音落毕，我还有些错愕。既然被播出，还是有过人之处，一首深情安静温暖的民谣，歌里有故事，家里有故事。
唯一这首落选的歌，冲击度却不小，各种惋惜和讨论。
在我这里也颇有激荡，但不是歌本身，我在思考权威给我的心理暗示，也许很多时候，我不知道，到底什么是我自己的观念。
就像这首喵小姐，如果导师两三推，大约我就会笔下生花，为他献花，什么温暖动听、视角清新的巴拉巴拉；而导师没推，我就会顺着想，稍许平淡、曲式流俗的巴拉巴拉。
这种感觉不好，没技术没主见的人伤不起。
二位导师的评论倒是比较勾起我的兴趣，一个让他放下微笑的面具，一个让他继续保持微笑。
蔡健雅敏锐和直率，当然她没有欢哥讲话那么艺术（例如当年欢哥给丁少华的建议），她所说的面具，并不是指王晓天装或假，而是有那么点逆来顺受的怯意阻碍了他的更真切激情与感受，魅力稍欠所在。导师们手在杆上，也许就是在等那么一下，更深的一下。
欢哥原则性很强，心肠又很软。他有坚实壁垒盔甲守卫自己的理想和理念，当离则离，该断则断，乃大丈夫相；而在他直面的每一个当下，他是那么慈悲和细腻，他的眼泪很重，却流得很多，真是菩萨心肠。他的鼓励、关爱和适度矫正，对晓天一定很受用。
曾经有一个导师摆在我面前……
我学菩萨念经。

今天比较累，不更了，先休息了。
祝大家周末愉快！

辛若天《针针扎》
混搭风，挺好，挺成功。
有点无厘头，有点可爱，辛若天很会卖萌嘛。
他的鼓在歌中很出彩头，作为专业鼓者，节奏感很好，整首歌的节奏都比较灵动洒脱。“十里长亭……”那一段真好听，从快转慢，在前段的铺陈和衬托下，让人眼前一亮又浑身舒坦。这种快慢、多元素混搭风格倒也不少见，周董这类曲风就不少。
针针扎大家开始都不懂，但是整首歌词听下来，没有违和感，也明白他所传达出来的自己。不得不说，《五虎》你那唱的是神马东西？
我不喜欢他开头那一段的转音，四不像，也没有艺术的美感，反而像是为新求新，实力不足才来搞怪似的，后面倒是渐入佳境。
辛若天歌中出彩，也是有个有样的帅哥。对答中笑点也有爆点也有，老师还跟着学鼓。但同为神曲之一，似乎人气不是很高，整个人的印象比较弱化，为什么呢？因为面目模糊。
这是他的百度百科介绍：
辛若天创作型艺人，毕业于中国人民解放军艺术学院音乐系，总政歌舞团任打击乐演奏员，国家3级演奏员。曾师从打击乐演奏家杨曜教授，之后分别随爵士鼓演奏家权友，日本爵士鼓教育家IZUMI 古贺泉，意大利爵士钢琴演奏家moreno,中央音乐学院打击乐教育家刘刚……
他让我想到了姚贝娜，他们都有一个共同点：体质内。
姚贝娜13号在“我要上春晚”唱了《也许明天》，我恰好看了，远不如好声音那版，红果果的炫技，而且技炫得也不好。唱完后与评委的对答，味如嚼蜡，面膜模糊，那是一个你看不清楚也没有兴趣看清楚的模范生。她在好声音的《也许明天》，她唱哭了自己，唱哭了我，我听到了生命，那是她孤注一掷、灵魂以付的一场表演。而更多的时候，她一回到那个环境，还是习惯的回到被打磨干净的自己。
辛若天和姚贝娜的内心不是没有自己的激情和理想，我能感受到。可就是体制内的水土喝多了，如同跟官方的新闻一样，每句话都是对的，每句话都听得懂，但说跟没说一样。
当然每个环境都是这样，它会给你一层膜，既是束缚也是保护。几乎每个人都会有一层膜，只是我常常提醒自己，尽可能的记得，什么是我，什么是膜。

刘金《第十一年》
这是女汉子磨了十一年的剑，一个音乐人存了十一年的钱。啊不，是歌，我也喜欢押韵嘛。
我喜欢看好歌曲，就是因为它的真，它真的给那些热爱音乐、坚持音乐的人们一个舞台、一个希望。它的真，是因为那些音乐人的真诚，唱可以演，人可以装，但歌更为忠实。
刘金这首《第十一年》的歌词，每一句都是她生活的锤炼和心声的凝结。被时间威胁……年华只剩倒影涟漪在水面……在漫漫途中别磨去最初模样……还在等，还在飞……。其实搞音乐的人也挺幸福的，他们能把心中的感觉落成歌，唱出来，这个过程本身就是生命力绽放的享受，当然，在楼房里洗热水澡享受这个过程会更好。
这首歌很有层次，在逐渐递进，从压抑到爆发，用鼓点来营造一种从远到近，展现一年又一年到第十一年的时间感。一听开头，你就知道她要爆发，还好就是，这个爆发的过程还算有些惊喜感，爆发也算有力量。
只是刘金姐姐的唱功对歌的欣赏度有些影响，而且有点用力过猛。有点激动可以理解。她老让我想起刘悦，尤其是剪成拉面头之后的刘悦，都像女汉子吧。
现在都爱说女汉子，流行女汉子嘛，其实10个里面，真女汉子也就一二。当刘金姐姐抱住杨坤老师的背后一通乱摸的时候，我想，这是个真的。