绝望的小康镇走出咖啡馆,智婉用一双饱含热泪的怜惜眼神,迎接满身疲惫的他。这个眼神表现出来了异乎寻常的艺术张力,夹杂着难堪、隐忍、痛苦甚至是隐秘释放。

这段对手戏,很精彩,两个表演很有灵气的年轻演员对戏,没有任何语言,只是眼神相牵,但智婉有一种很本质的东西与康镇内心隐秘的渴望相接,那种干净纯粹温柔,类似于母亲的眼神,正是这个时候的他所亟需的。两颗年轻的心,真正开始走近了。


酒吧风波结束后。
母子深夜的谈话。
也是母亲和康镇一段最精彩的对手戏
“风骚”的母亲,放下了生活的承压和摆弄,第一次把自己“袒露”在儿子面前,迷离的眸子,清冷的表情,褪去了酒家女妖媚风骚,增加了几分母亲的温情和凄然,看着有一种难以言说的伤。
很喜欢这个细节,母亲把头重重地撞了下儿子的背,躺在上面于深夜轻轻低诉。
这样自弃的母亲,这样悲伤的母亲,尽管她和他背靠在一起,但又如何安慰她,如何安慰自己


再无奈,生活还是在继续。
青春是一种很痛的声音,就像夜晚听到自己的骨骼生长的感觉。因为怕被伤害,少年车康镇躲进了自己的世界,拒绝靠近别人也拒绝别人的靠近,当阳光爽朗的智婉以一种让人不知所措的方式闯进了他封闭的世界。她靠近,他躲避,一来一往,一来一往,当康镇从智婉的笑容里感受到了这个世界的温度时,却猛然发现她和他之间已经被划下一道永远无法弥补的裂痕。一切不可改变,时光不能倒退,康镇只能孤独地等待时间,还有智婉对他感情的宣判。

秀贤在圣雪里的表演,最鲜明的特点,就是他总能在较少的镜头之中,表现一些很富有层次的情绪变化,一些很难宣之于口,但是能够扎伤观众的隐痛。让有心而又静心的观众每一次品味温习之时,都有更深一层的收获。
天真的智婉以孩子的方式曲折地向康镇表达了歉意,就是划花侮辱康镇母子的混蛋社长的车。混蛋社长大闹康镇家的这一组镜头,起初没有太多引起我的注意,只是在日后的一遍又一遍重看时,慢慢品出了味道。
这段表演没有任何台词,肢体语言也欠奉,甚至在日后拥日中他惯用的挑眉抿嘴也完全没有,这是一段很沉静,很低调,但是绝对不平淡的表演。耳边听着混蛋社长的叫嚣,从起初的不在意,到听出原委后的愤懑,到从混乱场面中跑开时脸上漠无表情,再到一个人狂奔到桥边时脸上慢慢渗透出来的绝望和痛苦,传递出来的信息实在太丰富了。这是一段秀贤的独角戏,但是不独只有他在,所有的观众跟随着他在一起感受康镇内心世界起落的全部。那种无所不在的阴郁如幽灵一般笼罩尾随着这个人物,而且每一次看都能让你挖掘出更深层的更有味道的东西来。所谓余音绕梁,大概就是此吧。