张国荣先生,一生才华横溢,其留下的经典音乐作品,更是珍贵无比。值此张先生辞世10周年之际,请允许我,以个人角度,对其作品抒我所想,以作怀念。
张国荣的电影,在其从艺生涯中占据了相当重要的位置。对一位在电影、唱歌两方面都做到极致的艺人来说,要将两者彻底分开几乎不可能。
要先说的,定是电影《夜半歌声》。拿到《宠爱》时早已经看过这部电影,当时就对里面的三首插曲极其喜欢,这也是我特别宠爱这部电影其中一个很重要的原因。多年后当我翻开简易的歌词纸时,竟然惊讶的发现三首歌作曲栏赫然写着三个字:张国荣,我张大嘴巴,几乎晕厥过去。这样美的歌竟然出自他之手,原来他不仅能唱,而且才华远高于我之想象,深不可测。这是我第一次接触到他的创作。
三首歌有着各自不同的特点。《深情相拥》充满热恋中的浓情蜜意,甜的发腻。辛晓琪的气声发音与张国荣的得体唱腔相得益彰。而《一辈子失去了你》使用了钢琴、竖琴、提琴等古典西洋乐器,前面的低沉及后面的高潮部分,用高低有致、曲折迂回的旋律向我们展示了一曲气势磅礴的绝唱。这两首插曲有着非常强烈的歌舞剧风格,唱腔亦拿捏得十分精准。而主题曲《夜半歌声》带着歌词出现是在片尾,在经过了惊心动魄的剧情之后,它回归平淡,极其简单,简单到只有8句歌词,伴奏也几乎只是以钢琴作为衬托,吟唱同样简洁干净,但这却掩盖不了它本身的旋律之美。这是一个很容易忽略的事实:只有真正好听的音乐,才不需要过多花哨的装饰。尤其是唱片版副歌部分“我祈求星辰,月儿来作证”这一句,给我的震撼绝对不比那句著名的“只能在梦中寻找和回味”要少。这三首歌虽然风格不同,但是整体基调却与影片非常统一协调,把电影的情绪渲染得几乎要从屏幕里涌出来。而至此,我还是无知的以为,张国荣只是偶尔写歌,属于玩票性质。<1995>
张先生对新人的提携一向是无私到让人钦佩,当时他对亦是我较欣赏的一位艺人黄磊就有过很大帮助。《岁月如歌》栏目中,黄磊回忆起来一脸怀念地说:“他是一个非常细腻,非常敏感的一个人。也是我非常要好的一个朋友,也算是我的大哥哥。那个时候我们在一起拍戏,在一起相处,大家非常要好。他就开始哼,我就说好听,他就开始唱,他说我教你,他就一句一句教我。我们俩就坐在很昏暗的传达室,然后有一个旧灯泡,光线也很暗,然后烟雾弥漫,里面有个炉子,很暖和,外面是很寒冷的一个深夜,他就开始唱:只有在夜深…他就开始唱歌。那个感觉你会觉得他很有浪漫的东西,他会坐在外面,忽然有这样的一个举动。他那时候已经是巨星了。”我每每想到此,便是一声叹息。有时候想,如果这个歌舞剧不是宋丹平而是张国荣的,那该是一件多么美妙的事情,而他本来是可以实现歌舞剧愿望的。现在想想当时剧院里的工作人员,竟能享受到他的演出,虽知道电影是剪辑出来的,但还是令人羡慕。
这个专辑里还有一首《红颜白发》,是他主动写出来送给导演的。这虽然是一首倾诉衷肠的情歌,但是却充满了江湖式的大气与恢弘,尤其是副歌部分,与电影基调完全融合在一起。张国荣已经不仅仅是一个普通写歌者,他已经可以在做到好听的基础上,使插曲与整部电影完美结合,这一点已经够到一个专业作曲人的水准。至于电影里用笛子演奏的部分,则别有一番情趣。<1993>
后来这首歌重新填写粤语词,为黎明的《一生最爱》。当你听惯了张国荣的饱含深情,其他版本接受起来确实有一定难度。<1993>
在《白发魔女传II》中,他再次为电影作曲,而这一次是给王菲唱。也许张国荣知道王菲的唱功了得,所以曲子做的灵秀孤决,绝对不浪费她那把好嗓子。《忘掉你像忘掉我》,从头至尾流露款款深情与眷恋,有些执著,有些痴怨。而你可以感受到这首歌绝对是从女性角度出发,诉说柔情,又与《红颜白发》呼应得天衣无缝。结尾的处理,我只能说,张先生是一个太有心的人了。不过当然,那是他的电影,他的歌,一向投入极深的他,又怎么会不用心呢。<1993>
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