4 亦勤亦闲
他的努力、认真、勤奋，姐妹们可以细述许多许多的故事，而令我印象最深刻的是，拍摄《康熙秘史》时，他请专人辅导，练习台词，每天拍完戏都要练2个小时以上。不管拍戏到多晚，有多累，有时甚至拍戏到深夜2点，他也坚持练。他从不会偷一点懒，不管戏多戏少，他都十二分地努力，全身心地投入。今天的成就，来自他的天分，更来自他的勤奋和汗水。有一张图片，他的额头挂着晶莹的汗珠，真想伸手轻轻为他擦去。
他的勤奋努力无关乎名利，是只问耕耘不问收获的付出，如纳兰词中说的：“努力春来自种花”。国剧盛典得了个奖，他说，得奖是意外的收获，因为拍戏的过程让人很享受，已经很满足，已经足够了。这让我想到张炜关于艺术家与劳动的一番话。
张炜说：“艺术家必然是勤劳的人，他的生活的中心内容只有一个：劳动。”作家、艺术家“具有真正的劳动者的精神和气质。干起活来任劳任怨，一声不吭，力求把手中的活儿干好，干得别具一格。劳动是要花费力气的，是不能偷懒的，要从一点一滴做起，并且要忍受长长的孤寂。你从其中获得的快乐，别人不知道，你只有自己默默咀嚼一遍。那些浪漫气十足的艺术家，也要经历这些劳动的全过程 —— 他的艺术是浪漫的，可他的汗水从来都不少流。”“而那些伪艺术家，一旦获得了什么，就再也不愿意过多地流汗水了。他根本不理解劳动才是永恒的诗意。”这番话正是他勤奋努力的真切写照。
凤凰网无间道记者采访他时，他说自己喜欢猫，像猫，因为猫慵懒。他所说的慵懒，绝不是懒惰，不勤奋，我将其称之为闲。实际上慵懒是人最放松、自在、自然、真实的状态。
他并非时时在拍戏，时时在工作。他会给自己一些闲暇，空闲时读书、画画、写东西、运动、打球、旅游、听音乐、写歌，等等。可见他的闲不是什么都不做，而是在最自然的状态，做自己喜欢的事情。
他有多种的爱好和才情。喜欢读书。他是真读书，不是随口说说，或做做样子的。从他的微博还有其他方面可以看出，他读过许多书。他曾说过喜欢余华的作品，这让我多少有些吃惊。余华是大陆的作家，是一个有思想深度的作家，他的作品不是读来消遣的，港台的演员喜欢他的书，很少见。回想2011年读的书中，最令我感念、难忘的，竟然是重读的余华的三本随笔。
他喜欢唐宋诗词，喜欢那种简淡中深藏的意蕴。平时可随口背出的就有二百多首。看过一个节目，在现场他背诵李白的诗《清平调》“云想衣裳花想容”，一位记者美女也跟着背，当他背《清平调》第二首“一枝红艳露凝香”时，那位小姐就闭了嘴，背不出了。可见他是真正背过许多唐诗的，而不是只知道几首大路边的应应景，他甚至能完整地背出《长恨歌》《琵琶行》，而这是专门学中文的学生亦未必做到的。
他喜欢唱歌、跳舞，据说会弹吉他、吹萨克斯。我想，依他的悟性、才情，若是学钢琴、小提琴，也肯定会成为不凡的音乐家。常看到出席颁奖典礼时，他坐在台下，手指在动作。他手指细长，非常灵活，我想，这一双手若是在琴键上飞奔，流淌出来的将会是怎样的天籁之音。个人感觉，他可能比较适合弹奏肖邦，那种浪漫诗意的风格。在听莫扎特时，我也常会想到他。莫扎特的天真、纯净，天使一般的温柔，充满内在生命力的朝气、欢悦，都令我想到他。他若是演奏莫扎特的钢琴、小提琴乐曲，那将是天地间最美妙的音乐。
他喜欢画画，曾说在伦敦旅游时最喜欢逛画廊。我想，如果学西画，他当是莫奈、雷诺阿印象派的画风吧。若是中国画，我觉得，他会是明清的倪云林、陈老莲。尤其与倪云林相近。
在闲暇之时，他随心所欲，随心所往，做自己喜欢的事情。可见他的闲不是无所事事，而是一种闲适、闲逸，是一种自在、安怡，是一份闲情雅致。这种闲，是对心灵的滋养和安顿。对于艺术家，甚至对于一个普通人来说，这都是生命中不可缺少的。
艺术乃心性之学，非形式之学。艺术是人的整个生命境界的呈露。艺术不是知识，不是技巧，不是技术性的操作，艺术是人的心灵境界的体现。
有一等之境界，方有一等之艺术。而这一境界的形成，靠的不是“学”，而是“养”。养不是一种简单的道德功课，养是对一个人生命境界的培植。石涛说：“呕血十斗，不如啮雪一团”。呕血十斗，是技巧上的追求，而啮雪一团，则是精神上的超越，是境界的涵养。而他的闲，就是对心灵、胸次的一种颐养。
所谓闲，其实就是老庄所说的“无为”。无为不是什么都不做，而是放弃对欲望的追求，对利益的索取，对名利的角逐，解除各种外在的目的，返归于内在的生命，顺应自然之道，听凭内心的声音，听凭内心感觉的引导，做自己喜欢的事情。如纳兰容若言：“赏心应比驱驰好”。自由自在之中，养得性灵宽快适悦，养出浩乎沛然之气。有通透之胸次，方有通透之艺术。正是他的闲，颐养出他身上别一种气质。他的歌、他的舞、他的戏，他的艺术，具有不同于他人的气象、境界，实得益于他的闲、他的养。
勤，是很多人都有的；而闲，是很多人没有的。我钦佩、赞赏他的勤，更赞赏、欣赏他的闲。
