▲一看就会一画就废，眼睛会了但是手不会，各位玩梗都玩成习惯了~绘画水平忽高忽低不稳定、练了几年还没入门，其本质原因都是不明白何为“基础”。
▲从小接触漫画、动漫、二游等二次元作品的朋友一定熟悉；虽然我们称之为纸片人，但视觉上的“立体感”是不差的；就是因为其上色环节尽可能简约的实现了“光影正确”。
下面本文从最基本的认知层面开始，为萌新或老萌新重新建立一个绘画过程中“光影塑造”的基本概念，其实不难......就怕第一步就没走对。
Part1-光影构成
目前上色全凭感觉动手的大神请自觉评论区举手~
▲【规定光源】简单对比登记照和沙龙照，相同强度“不同光源方向”对相同物体的视觉立体感有明显影响；该指标是人为确定的，是光影塑造的主要外部影响指标。
▲【简化分区】实际绘画尤其是绘画人物的时候，表达的多是不规则结构；需要我们能够进行形体简化，常用的立方体、圆柱体等简单几何体能够让我们更容易判断明暗关系。
▲【明暗交界】伴随立体结构的块面朝向变化，会自然出现直接受光、不直接受光、不受光的分区，每个分区之间就是明暗交界（之所以不说明暗交界线就是因为往往并非一条线）。
Tips:光影层级
▲补充一个容易导致光影关系崩坏的常见问题，根据上文提到的明暗分区的整体明度关系不能被破坏；否则就会出现视觉上的异物感→也就是看着脏。
Part2-光影正确
根据以上构成元素，为大家整理3个保证基本正确性的指标以便日常自查。
▲【明暗分区】不规则起伏的形体其明暗交界也会跟随形体起伏；这就要求绘画者对物体的结构足够了解；如图绘画人物脸部无论明暗过度是否生硬，交界正确自然形成立体观感。
▲【光源清晰】实际绘画过程中（尤其是写实临摹）往往光源不是单一的；但是一定要有一个明确的“主光源”，光影的整体统一是立体视效的前提，这一点是容易引发萌新困惑混乱。
▲【对比恰当】“亮/灰/暗”区域的光影差异感实质上是所用色彩明度的对比度；所以素描基础都建议从黑白稿开始联系，排除色相、饱和度对明度判断的影响。
Part3-控制变量
当决定光影效果的指标发生改变时视觉效果改变，想要精准传达视觉特征需要把控变量。
▲【光源强度】简单对比明媚和阴暗的环境，除了直观的整体亮度差异；还能发现强光环境明暗区块的对比度更高，投影也更加清晰。
▲【过度风格】简单观察二次元人物脸部的刻画风格，往往会跟明暗对比度相关；二次元人物扁平化的面部特征，强对比度明暗交界会处理的更加清晰。
▲【特殊材质】简单对比石膏像和真实人物，头发和眼睛包括皮肤上的油脂光泽都是有材质差异的；准确的质感呈现，是光影表达的重要环节。
最基本的正确性虽然听起来很不艺术，但是将其融入基本世界观里就能保障实力输出的稳定度；越画越奇怪的时候别着急推进，回头检查最基本的指标给自己提个醒儿~
