#耳边评测#全能型中端一体机的养成方法：飞傲K15解码耳放

【复古的“未来”】
除了机身顶部的字样不同以外，想要快速区分K15和K17的话基本就只能靠掂量了，使用开关电源供电的K15大概比内置了线性电源的K17轻了600多克，除重量差异外，二者的尺寸和造型完全一致。个人认为这两台机器的复古风设计思路非常巧妙：机身正面的触控显示屏默认是非常古朴简洁的黄底黑字UI，仿若一面老式仪表。当我们需要进行一些详细设置时，可以把屏幕从左向右滑动，进入功能界面，这里就可以看到它的全部功能了。而对于我们经常能用到的大多数常规功能，例如开关、音量调节、输入及输出模式切换、增益挡位调节等，则皆可利用机身正面面板上的五颗实体旋钮来完成，且它们都具备适度、均匀的阻尼力道，手感极佳。不同于现代电子设备普遍推崇的简约式设计，这种比较扎实的机械结构给人从感观上带来的可靠性，我认为就很有复古式设计的美。
K15配备了K17同款的流媒体功能，此功能本质上是通过Roon Ready或苹果设备的AirPlay实现网络串流，这也是桌面系统和二声道系统今后的发展趋势。它既可以使用户充分享受海量流媒体资源，拥有极高的便利性，也可以利用网络连接远高于蓝牙连接的信号传输效率来更好地保证音质水平。因此哪怕是像dCS LINA这种总价二十多万元的Hi-End级桌面系统，它的解码器部分也内置了网络串流模块。
除流媒体功能以外，蓝牙、USB、同轴、光纤、线路/平衡等常见的输入模式K15也应有尽有，它还支持连接U盘、移动硬盘等实现本地播放。虽然K15内置的是开关电源，但它还是在机身背面预留了一组外置的DC供电接口+供电模式切换杆。倘若手头有飞傲PL50这种线性电源，就可以接到K15上，这样可以使其动态表现获得增强，听感更为大气安定。

【声音表现】
尽管价格比K17便宜了一大截，但K15在音频电路上的用料还是具备相当多的亮点，其中之一便是它首发搭载的两颗旭化成公司的高端DAC芯片——AK4497SVQ，其前身是几年前因火灾而绝版的AK4497EQ。其实早在那场事故之前，后者便凭借自带一丝“模拟味”的音色特性备受追捧，停产后更是很快便到了一芯难求的地步，很多用其作为解码芯片的经典设备也一并成了绝唱，是包括我在内很多烧友的一大遗憾。这次K15的核心听感表现就很有当初AK4497EQ的特色味道，其音色是温暖蓬松且顺滑的，全频段的结像都较为圆润，混响丰富且自然，耐听度极佳。相比之下，K17的听感就更偏“现代化”一点，它的音色虽然也偏暖润，但总体还是一个更为中正大气的声音框架，高频结像有一定的锐度，韵味相对略收敛，但解析力、大动态水平和极限驱动能力都会更突出一些。
从三频分布来讲，K15会略偏向中低频一些，听各类流行人声曲目、爵士乐、摇滚乐时都有非常不错的氛围感表现。其低频形态较为宽松但并不绵软，低频量感丰富的同时还有较好的下潜水平，以KODO鼓童的《兆》为例，它能够如实反馈鼓槌敲击鼓皮时的力道大小，鼓皮震动的余韵也会非常自然地消散在空气中，节奏较快时也并不拖泥带水，呈现出了低频层次清晰、收放有度的演出效果。这种宽松耐听的风格也延续到了其中频，它的人声定位稍稍靠前，口型清晰的同时还具备较高的人声厚度，齿音也被打磨得较为圆润无刺激性，虽有一定染色但又很适当，无论是王菲的空灵缥缈还是Adele的沙哑浑厚，不同歌手的嗓音特点皆能得到充分展现，是普适性很强的中频听感。
K15的高频结像有很好的丰润度，这是一种精致且顺滑的高频风格，比较适合用来欣赏钢琴、小提琴独奏曲目，尤其是像Hilary Hahn演奏的《巴赫：无伴奏小提琴奏鸣曲及组曲》这种技法非常细腻的独奏专辑，小提琴的音色在其演绎下有着极强的连贯性，在演绎第二组曲的末乐章《恰空》时可精准契合该乐章那从悲怆到解脱，情感转变一气呵成的神髓。在此基础上，Hilary Hahn那特别强调基音丰满度的运弓、揉弦技法也可以被K15活灵活现地展示出来，对于演奏力道变化的反馈清晰顺畅，微动态表现极佳。但由于K15不算是特别强调高频锐度的类型，倘若听像《春之祭》这种乐团内各类管乐器的演奏风格都较为激进的芭蕾舞剧，在高频能量快速倾泻时，听上去可能会不像K17等更具参考性的高阶器材那样畅快。
K15的综合素质水平在3K档的一体机中处于比较领先的地位，其优势主要在于声音密度，它的信息量较高，但对于声音元素的呈现又是循序渐进的，绵密流畅而又不具任何侵略性。另外，它的声场还具备较好的纵向层次感，整体形状非常规整，定位指向性清晰明确。

【玩法与搭配分享】
在全分立架构耳放电路的加持下，K15在32Ω负载下最高可达到每声道3000mW的输出功率，即使搭配稍难推一些的耳机也基本可以获得较好的驱动状态。而且K15那温暖细腻的听感也使其具备较强的器材适配性，只要耳机本身不是极端暖糊的风格，大多都能呈现出圆融耐听的搭配效果，我这些天就尝试过几个比较有代表性的搭配方案：
1. 拜雅beyerdynamic DT 990 PRO X
DT 990 PRO X是一款声底较为大气的开放式监听耳机，采用48Ω低阻抗设计的它仍然继承了拜雅监听系耳机一贯的中正度，其整体素质在中端耳机里也足够排在前列。只是对于泛流行乐爱好者来说，它那注重还原度的人声听感可能会有点过于板正，不算特别抓耳。当我使用K15来驱动DT 990 PRO X时，首先可以感受到它具备优秀的低阻控制力，声底安定感和背景纯净度较强，没有使用其他部分大推力设备驱动时容易出现的过推现象。原本DT 990 PRO X那较为严谨的人声听感也会被K15染上一丝暖意，其厚度略有增加，口型清晰度获得提升的同时，齿音也会敛去大部分的刺激性，人声整体会往柔和耐听的改良方向靠拢一些。这套搭配也并未丢掉DT 990 PRO X原本在器乐表现力上的优势，还额外增添了人声的抓耳度，整体杂食性很强。
2. MEZE 109 PRO
MEZE 109 PRO是一款个性非常鲜明的高端动圈耳机，其两端延展较为优秀，尤其是低频部分，出色的下潜表现配上利落的瞬态响应，演绎各类打击乐器都能拳拳到肉，爽度十足，不过也有部分烧友觉得这样的低频风格稍显刺激。K15就可以稍稍为它增添一点低频的醇厚度，使其能够在维持原本低频解析力的前提下，展现出更为宽松温和的形态。在这套搭配下，快节奏的鼓声依然激情澎湃，但混响会更自然地消散在声场空间内，贝斯那低沉的“嘶吼”声也可以具备更足的颗粒感。与此同时，109 PRO原本略靠后的人声会被拉近到适中的位置上，人声的喉音也较醇厚。我认为这个状态下的109 PRO堪称“摇滚神器”，临场感和情绪感染力都极为出色。
3. final D7000
D7000是一款素质上限极高的旗舰级平板大耳，它的灵敏度略低，对于前端的电流输出能力也有较高的要求，这里我主要是用它来测试K15的上限水准。虽然在K15的驱动下，D7000在声场规模上的巨大潜力并未得到充分释放，但其呈现出的声音密度已经可圈可点了，且没有出现前端控制力不足时的刺激恶声。根据我以往的搭配经验，对于一台售价不到四千元的一体机来说，能够把D7000驱动到这种非常可听的状态已然颇为不易。与此同时，二者的高频听感也有相当高的契合度，D7000的高频线条明晰而秀丽，与K15相搭配则更显顺滑油润，高频残响自然，兼顾了良好的空气感和较高的耐听度，是一套非常适合听小编制器乐的搭配方案。

【总结】
在数码圈，倘若某品牌将高端型号的核心技术，应用于更平价的产品，这种就叫“技术下放”。不过若是K15的话，更准确地来说它应该是K17的“体验下放”，借由K17那原本就在5K价位极为突出的交互体验以及高便利性的流媒体、本地播放功能，K15的综合体验度在3K价位的解码耳放一体机里基本可傲视群雄，且未来几年恐怕也很难在这方面过时。
但若论及听感，二者就并不完全是简单的“下放”关系了。诚然，K17具备更高的素质上限，其系统参考性也更强，但K15从听感层面讲会更为温暖细腻，对于喜好各类流行人声曲目，不追求极致器乐表现力和场面感的大众烧友来说，比K17便宜足足两千元的它会是更为恰当的选择，性价比非常突出。