▲有道是“乱花渐欲迷人眼”~丰富的视觉感受肯定不是缺陷，但作为创作者一定要清楚自己想让观众关注到什么。
▲绘画萌新往往会因为在训练阶段聚焦于各种基础要点的训练，其实放松一点同步了解一些构图思路，能够探索到更好的画面效果喔。
下面本文从画面组件之间的差异化表达切入，为大家整理一些能够有效凸显画面重点的构图方法；一起想办法让自己最迫切表达的idea更加醒目。
Part1-视觉差异
我们先了解几种影响视觉观感的基本要素→建立理论起点。
▲【比例差异】画面组件如果全部简化成几何图形，能够明确发现各自所占据的比例；通过最直观的区块识别，主次差异效果就出来了。
▲【空间差异】通过在画面中建立空间纵深，不同空间层级的物体，以及视觉立体感差异大的物体会自然形成差异。
▲【色彩差异】作为视觉动物，我们对不同色彩间的色相、明度、饱和度的区别是很敏感的；这也是抽象画作能够抛开明确形体依然能构建氛围的原因。
▲【疏密差异】简单观察图中的气泡，各区块内容的紧密堆积和疏松留白，会让视觉产生紧绷和松弛的感官差异。
Part2-构图举例
根据以上视觉诱因，列举几种常见的构图思路作为参考：
▲【主C站位】经常追女团的朋友们一定不会陌生，画面中出现多人或者多个等比例物体时，通过比例的调整以及位置的排布，能够有效凸显C位。
▲【空间突进】物理意义上的“凸显”通过明显的透视感，让静态画面呈现动感，也就是玩打野位常说的“突脸”。
▲【醒目色彩】视觉天然会被更亮、更鲜艳的色彩吸引；如图、通过鲜明的明暗环境、或者色彩饱和度的差异，能够有效安排视觉重心。
▲【细节集中】无论是单一角色立绘的背景留白，还是盛大晚宴中胸前最华丽的饰品；都通过细节数量级，来吸引关注和探究（切记这种地方要认真画，画不好就是现眼了）。
▲【画框留白】疏密与比例关系相结合，就会呈现画框或者花边的效果；细密的部分反而因为比例小，形成了视觉上的整体感→进而变得适合作为陪衬。
▲【虚实处理】摄影会通过调整相机的“聚焦”来实现虚实差异，绘画作品是通过把控细节刻画的精度实现该效果；观众的视线也天然会关注更加清晰细腻的区块。
通过上文罗列的各种构图思路，可以发现显眼来源于差异，并其本身的非普世价值；创意是自己的，哪怕只是遗落在华丽庭院角落的一朵野花也有办法成为焦点。
