{明报}《穿梭少女梦》导演 发掘全新苏菲玛素

啥时引进啊

导演Yann Samuell恩森姆尔专访
《穿梭少女梦》的电影意念是如何诞生的?
这是我对人生中的重要想法。
我18岁生日的那天，问自己想收到甚麼礼物。我想……如果让我收到能重拾童年时最珍贵回忆的东西，感觉多好啊!到30岁时，我后悔18岁那年没有做到。
所以40岁时，我跟自己说要拍摄一部电影达成这个心愿。
您的电影中带有浓厚的孩童味道:如在《Love Me if You Dare》开始时的经典法式小游戏，以及这次一封主角小时候写给自己的信……
我不认为儿时生活只有玩乐。相反，我认为这个时期是人生中，唯一可以全情投入、拥有天马行空想法的阶段，不断地幻想自己可以做甚麼，我认为像玛嘉烈那样爱冒险的小女孩，她的游戏一定包括，为自己的将来计划一幅精彩的图画。
您执导下的角色常常以坚强/独立自主的童年人物作题材，与此是否有特别的情意结？
(常言道：「3岁定80」，) 每个人的性格於3岁前就已经形成。
重拾童年(小时候的回忆与想法)就如寻找自己的根，重新发掘自己人生的起点，人往往因成长路程重重障碍，而改变自己原有的梦想，我希望找回人生最原始最单纯的梦想。
当然，随著我们长大，现实会驱使我们偏离理想，有时会变得更好，有时会变得更差。就像戏里Malcom的角色所说「长大就是进步/向前望」。我们需要乐观向前走。
我享受作为5个小孩的父亲，这让我更贴近童真的世界。
创作的过程如何?是快乐的还是让人伤感的?
我极之享受创作的过程。
我常将电影比喻为预备一顿丰富的晚餐，我会花很多心思设计菜色，再去巿场挑选最新鲜的食材，烹调这顿丰富盛宴。对我来说，创作好比花心思设计餐单，这给予我最自由的创作空间，也是我最享受的过程。玛嘉烈是一个高傲却惹人喜爱，并且充满新奇想法的女孩，您如何塑造这个角色的?
我认为并不是编剧去塑造角色，反而是该角色去主导剧本的创造。
灵感很自然地流露於我的笔触间及电脑萤光屏幕上，带领著我写下去。起初，我也不知故事会如何发展下去。逐步逐步，在我加入不同情境与波折，角色就会自然地作出回应 。
为何替你重拾梦想的主角是一个女性?
虽然玛嘉烈是一个很突出的女性，我不想把她设计成男性化或中性化的形像。想想历史上，有多位完美的女性都值得我们致敬。日常生活中，当我怀疑自己的能力或感到软弱的时候，我都希望可以像她们那样坚强。
还记得有一段时期我感到很脆弱，我的口袋中常常放著一些迷你卡通人物玩具，我会把它们握在手中，我会跟自己说：如果它们遇到像我这个情况必会重新振作，因为卡通人物总是会笑著重新站起来。
玛嘉烈特别爱「把东西收执整齐 」(put things in place)，你认为这样可以概括她的性格吗?
我认为这一句话，可以同时概括整部电影的内容。
每个人也会因应他们的际遇、年龄及性格去把「人生」收执整齐。
多位配角表现很吸引，为这部片带来不少惊喜。你是如何创造他们的?
我喜欢50-60年代的法国电影，它们很重视配角的戏份。所以，当我撰写剧本时也会跟随这传统。同时，若跟我喜爱的演员合作时，我会特别设计能让他们发挥的角色。正如我安排玛嘉烈在生命中遇到的几个重要人物；律师爸爸，儿时小情人Philibert及长大后的爱人Malcom，每一个角色均与玛嘉烈的生命紧扣著。
法国的喜剧中较少以商业机构为背景。为何今次有此安排?
我希望找到一个与玛嘉烈童年成强烈对比的情境，我们小时候认为所有东西也得靠自己双手创造才可以实现，相反在现今的商业社会，我们惯於玩弄手段、沉醉在金钱数字中。对我来说，这个充满著虚拟电脑/流动电话的世界，跟我们儿时一起创造的梦想空间，形成一个强烈的对比。
你采用了很多「对比」的手法；如摩登的上海与具有传统乡村气息的乡郊……
在预备开拍时，我跟制作团队解释此电影的概念，我把童年与成年人的世界联系起来；把欧洲与非洲，甚至法国的乡省及大城巿也联系一起。我们改变了既定的宇宙观，所有事情也在同一时空下发生。