记得开深度思考和联网啊

R1才是有逻辑那个
基于用户提供的搜索信息,结合LoveLive!系列新企划《イキヅライブ!LOVELIVE! BLUEBIRD》公开的PV片段及企划名称中隐含的“生存困境”主题(“いきづらい部”),以下是为新作企划设计的角色概念,融合了系列传统学园偶像元素与更现实、深度的叙事风格:
---
### **角色基础设定**
#### **姓名**:**月城 汐音(つきしろ しおん)**
- **年龄**:16岁(高校一年级)
- **生日**:11月30日(射手座)
- **出身地**:日本北海道札幌市
- **所属团体**:**BLUEBIRD**(新企划核心组合,暂定名)
- **代表色**:深海蓝与银灰色渐变,象征希望与挣扎的交织。
---
### **角色背景与性格**
1. **家庭与成长**
- **背景**:父亲是渔民,母亲因意外早逝,自幼在北海道渔港长大。家庭经济拮据,需兼顾学业与打工补贴家用。因长期压抑情感,习惯以冷漠外表掩盖内心脆弱。
- **动机**:偶然听到学园偶像的歌曲后,被歌词中“即使跌倒也要歌唱”的信念触动,决心通过偶像活动寻找生存的意义,同时希望用歌声传达渔港劳动者的坚韧。
2. **性格特质**
- **表里反差**:表面孤傲寡言,实则敏感细腻,对他人情绪极为敏锐。
- **执念与矛盾**:对舞台表现力要求严苛,常因自我否定陷入焦虑,但一旦登台便展现出极具爆发力的感染力。
- **标志性台词**:“歌声是唯一不会沉没的船。”(北海道的渔港文化隐喻)。
---
### **角色技能与舞台风格**
1. **核心能力**
- **舞蹈**:擅长即兴编排融合现代舞与民俗动作(如模仿渔网抛撒、海浪起伏),肢体语言充满叙事性。
- **歌唱**:中低音域为主,嗓音略带沙哑,擅长演绎情感浓烈的抒情曲,高音部分常以撕裂式唱法表现挣扎感。
2. **代表歌曲**
- **Solo曲**:《潮鳴りの彼方》(潮鸣的彼岸)——以北海道民谣旋律为基底,加入电子音效,歌词讲述与大海的羁绊与离别。
- **团体曲**:《BLUEBIRD》——结合摇滚与交响乐,副歌部分以多声部合唱模拟海鸟群飞的壮阔感。
---
### **视觉设计与符号元素**
1. **服装主题**
- **常服**:以深蓝色工装夹克为主,搭配磨损的渔夫靴,腰间系有母亲遗留的银色怀表链。
- **舞台装**:主色调为渐变蓝灰,裙摆设计模仿浪花与渔网交织的纹理,肩部装饰可展开的半透明薄纱翅膀(呼应“BLUEBIRD”中的飞鸟意象)。
2. **象征物**
- **怀表**:内嵌母亲照片,表盘刻有“生きる”(生存)字样,战斗中常紧握怀表作为情感支点。
- **海玻璃项链**:打工时在海边捡到的磨砂玻璃,象征被生活打磨后仍保留的纯粹信念。
---
### **角色剧情线**
1. **个人篇章**
- 揭露母亲因渔业公司压榨过度劳累致死的真相,推动组合创作揭露社会问题的歌曲《海の涙》(海之泪),引发公众对劳动者权益的关注。
2. **团体互动**
- 与团队内“元气治愈系”角色形成互补,通过冲突与和解展现“即使背负沉重,也能携手飞翔”的主题。
- 关键剧情:在最终Live前因声带受损濒临崩溃,却选择以手语舞蹈完成表演,传递“无声的呐喊”。
---
### **跨媒体延展性**
1. **游戏联动**
- 在卡牌游戏中设计专属技能“潮鸣の共鸣”,提升团队逆境中的得分加成(参考网页1提到的2025年卡游新作)。
2. **现实活动**
- 与北海道观光协会合作推出“BLUEBIRD圣地巡礼”,打卡汐音打工的渔港原型地。
---
此角色设计紧扣新企划“生存困境”的核心,通过现实主义叙事与系列传统的偶像成长线结合,既延续LoveLive!“实现梦想”的主题,又探索更深刻的社会议题,符合官方尝试“扭曲剧情”的转型方向。