俞伯牙从来只弹自己，不听任何意见

求围观，来哦

这脑洞

厉害👍🏻

有这道理，逻辑似乎是通了。
实际对伯牙子期的理解还是略片面了些哟

有没有人想要成为只拥有一个知音的俞伯牙呢？

论 “个人色彩” 在古琴中的体现。
每个人都在经历 他/她 自己，
每个人都有自己的 文化汲取、自我认知、生老病死、喜怒哀乐、悲欢离合……
鲜活的人生，其实就是最好艺术源泉。
每个人都是一汪汩汩不绝的源泉。
这口源泉的释放，只要很简单，很基础的引导即可。引导是术的层面的，很简单的东西：古琴指法，音乐基础要素（和弦、调性等）
因此，一个人如果想弹琴的话，只要学学指法，学点必要的音乐基础（不需要太多，够用就行），就可以自由释放了。
在古琴上，你可以弹出来 文化汲取、自我认知、生老病死、喜怒哀乐、悲欢离合……
古琴圈，应该是缤纷多彩的，鲜活的一个个个体。
不应该是一潭死水的现状。
现在的琴圈，根本不够看。因为你只要听了 管、吴、张、查、顾等这几个人，你就听完了。而剩下的十几万的琴人，几乎全是这几个人的影子和傀儡。

要这么说，那就不仅仅是古琴圈如此，也不仅仅是音乐界如此，更不仅仅是人类如此而已。

有道理哦

管 吴 张 查 顾，哪个不是音乐素养拉满，再者你说的“音乐基础要素”和弦调性那可不是一点点啊，古琴和弦倒是基本没有，多是音程，那个调性按正常的学习方法你得先搞清楚什么是音程关系再明白什么是调，然后再去学习古琴的各种调性调弦，这可不是一点啊，光是找能教的老师都不是那么简单，“很简单的东西”事实上现在大部分人节奏音准都搞得模棱两可，更别说你讲的和弦调性了#(

你说的基本没错，但是要把你说的这些完成，当代做得到的又有多少，甚至所有乐器都能套这个框架。谈文化汲取要读书，要搞明白“文化”的定义，谈自我认知，要学习先贤的世界观，如老庄，坛经等一大堆东西，不然就是自以为是的空中楼阁，但是绝对不能否认技术，想得到做不到，那就不能随心所欲，而学习方法不对基础指法不对，很多的效果是几乎练不出来的，狭隘且固执。再者否认技术，想得到做不到，那就不能随心所欲，而学习方法不对基础指法不对，很多的效果是几乎练不出来的。所以你说的那些要求要做到那是要求极高的。

最后你说的那个“我觉得美就行”这个逻辑是没错的，也是无敌的。但是只从个人角度出发。从乐器发展角度来说大家都弹自己觉得美的东西，然后慢慢的有一两个人弹的符合大多数人审美，慢慢就被捧起来了也是正常合理的。
从群众接受度的角度上有美丑之分，从个人角度上可以绝对唯心，所以只是角度问题，不可拿着古琴乐己等一套理论去套在群主审美接受度这件事情上。
而两者并不冲突，一个人可以同时拥有，只是审美框架不同，一个人是没有底层建筑的艺术表达，一个人是在群众审美基础上的艺术表达，从个人绝对唯心角度上，两者在个人表达演奏中的感受有区别吗？区别在于没有技术基础的人弹了一堆音符自我感觉十分良好，模糊的泛音散乱的轮指僵硬的指法让旁人听的感到窒息的气口，有关系吗？没关系他觉得好听就行。😂
但是这种东西自娱自乐就罢了，去求认同就是他有问题了，自娱自乐乐呵乐呵就好了

他们既然能在一个地方遇到 说不定这的师承或者理论类似 用一个手法表现 类似古诗词意象，折柳送别 梅花傲雪