ｓｗｉｎｇ和ｇｒｏｏｖｅ的区别

Ｑ:ｓｗｉｎｇ和ｇｒｏｏｖｅ的区别
Ａ：Ｎｉｎｅｔｔｅ，ｓｗｉｎｇ的感觉被定义为不均匀地演奏八分音符。第一拍的第一个八分音符持续的时间长于第二个。对于一个没有经验的聆听者来说，这会听起来像三连音，或者十六分音符摇摆，但是八分音符ｓｗｉｎｇ实际上处于这两者之间。Ｌｏｕｉｓ Ａｒｍｓｔｒｏｎｇ就是这种节奏的创造者，如果我没弄错的话。
Ｑ：我明白ｓｗｉｎｇ中的节奏技巧。我现在正在写一篇“讨论爵士中的ｓｗｉｎｇ”。在我看来，爵士主要通过各种录音接触到，由此也建立了爵士的感觉。然而如果接触爵士的过程变成理论教授，也就是说对视唱提出更高的要求，那么其核心会不会变成一种无法言语的感觉？
   另外一个问题是，所有爵士乐手都必须ｓｗｉｎｇ吗？如果节奏组（包括鼓，贝司等节奏乐器）维持这种ｓｗｉｎｇ的感觉，那么其他乐手是否可以自由地演奏非ｓｗｉｎｇ的乐段？你认为Ｍｏｎｋ是在ｓｗｉｎｇ吗？而如果节奏组是创作ｇｒｏｏｖｅ的主要元素，那当风格改变的时候它又是如何适应的？比如Ｃａｒｔｅｒ、Ｗｉｌｌｉａｍｓ和ｂｅｐｏｐ鼓手或者早期的鼓手在ｓｗｉｎｇ的程度上相同吗？
A：我认为，爵士是否变成机械的复制取决于具体的乐手。如果你熟悉ｓｗｉｎｇ的技巧，那你就会知道，有无穷多的地方可以插入ｓｗｉｎｇ八分音符。每个人的ｓｗｉｎｇ都有微小的不同。并且，如果每个爵士乐手都努力去即兴与他自己以往不同的风格，即使他们不是某个未知领域的先锋，他们也不可能成为机械的复制者。
   每个乐手并非必须在前后乐句中一直不断地ｓｗｉｎｇ。ｓｗｉｎｇ只是让音乐变得更有趣。许多独奏者会演奏一段均匀八分音符（特别是当乐队ｓｗｉｎｇ得特别厉害时），然后演奏一段ｓｗｉｎｇ音符，然后再演奏一些十六分音符或三十二分音符。Ｍｏｎｋ这个例子的讨论对我来说有点困难，因为我不怎么了解他的风格。但是，他是ｓｗｉｎｇ，毫无疑问。只需去听听Ｓｔｒａｉｇｈｔ Ｎｏ　Ｃｈａｓｅｒ你就会明白我的意思了。开头都是八分音符，力图唱成均匀的感觉。但除了八分音符的ｓｗｉｎｇ，Ｍｏｎｋ还创作了很多疯狂的ｓｗｉｎｇ节奏段落，这些是我也无法听懂了。