1.汉服由影视剧引起的几大误区
不得不承认，影视剧的力量是强大的，相信有很多人是从古装剧开始接触中国的传统服饰的，遗憾的是，中国的古装剧也是最不能体现传统与真实的，百分之九十九点九的古装剧都是经不起推敲，剩下的那点简直可以直接忽略，我想这种情况作为一个自称有五千年文明，有衣裳之美的国家，是非常不正常的现象。从上世纪30年代开始，中国的古装影视造型，由最初单纯的舞台戏装，到六十年代以后的“改良”戏装，到八十年代外来元素的加入，再到现如今的穿越臆造之风愈演愈烈，已近似疯狂，造型之变幻莫测已经达到令人瞠目结舌的地步，犹如不能自拱的野马，不知奔向何处。在我们拿着这些荒唐的造型痛骂的时候，可曾想到，这些范低级错误的影视剧要骂，可是那些打着制作精良的影视剧，就好比假古董一样，似乎是真其实是假的这一部份更要注意，因为他误导大众的可能性更大，也许未必是他真想误导，但主因可能是：这些设计师的概念中并没有将汉服作为一个具象来处理----没有人会恶搞或随意变动本民族的传统服饰，却可以随心所欲，根据好恶来设计戏装。
错误一、曲裾+大袖衣
说到在曲裾外面加大袖衣，可能很多人就会想到《汉武大帝》，可事实上大袖衣的历史可以追溯更早，那就是1989年的《倩女幽魂》，为其设计服饰就是曾经被汉服界痛批的香港造型师，人称BOBO姐的吴宝玲，我认为可以给吴宝玲一个中国古装剧无冕之后的“桂冠”，因为只要打开电视，中国的观众几乎逃不开吴宝玲小姐造成的视觉印象，从《新白娘子传奇》、《倚天屠龙记》、《小宝与康熙》直到的《小李飞刀》、《至尊红颜》、《刁蛮公主》、《大清后宫》等等，平心而论，《倩女幽魂》如以特定造型来看，还是成功的，当然，可以说大袖衣出于唐五代，但对于当时的吴宝玲小姐来讲，她借鉴的却是日本的和服，大概是因为日本的鬼文化更能营造气氛，这种倾向在《倩女幽魂》第三部愈加明显，观众可以很直接地看到其中女鬼造型对日本浮世绘的摹仿。但从此以后，吴宝玲就成了大袖衣爱好者，所到之处，都少不了大袖，这种形式在一而再再而三的强调后，从港剧再到内地市场，越炒越热，终于登堂入室，连央视都忍不住学上一学。于是，不仅是大袖衣，连平安朝时代的发型也被附会了汉代平民女子的椎髻，最终就形成了大袖衣加曲裾的造型，大袖衣带着长长的衣摆，横扫中国影视，无论魏晋，莫说宋明，男女皆宜，只要里头算得上是一件衣服，都得加一件大袖衣。
不得不承认，影视剧的力量是强大的，相信有很多人是从古装剧开始接触中国的传统服饰的，遗憾的是，中国的古装剧也是最不能体现传统与真实的，百分之九十九点九的古装剧都是经不起推敲，剩下的那点简直可以直接忽略，我想这种情况作为一个自称有五千年文明，有衣裳之美的国家，是非常不正常的现象。从上世纪30年代开始，中国的古装影视造型，由最初单纯的舞台戏装，到六十年代以后的“改良”戏装，到八十年代外来元素的加入，再到现如今的穿越臆造之风愈演愈烈，已近似疯狂，造型之变幻莫测已经达到令人瞠目结舌的地步，犹如不能自拱的野马，不知奔向何处。在我们拿着这些荒唐的造型痛骂的时候，可曾想到，这些范低级错误的影视剧要骂，可是那些打着制作精良的影视剧，就好比假古董一样，似乎是真其实是假的这一部份更要注意，因为他误导大众的可能性更大，也许未必是他真想误导，但主因可能是：这些设计师的概念中并没有将汉服作为一个具象来处理----没有人会恶搞或随意变动本民族的传统服饰，却可以随心所欲，根据好恶来设计戏装。
错误一、曲裾+大袖衣
说到在曲裾外面加大袖衣，可能很多人就会想到《汉武大帝》，可事实上大袖衣的历史可以追溯更早，那就是1989年的《倩女幽魂》，为其设计服饰就是曾经被汉服界痛批的香港造型师，人称BOBO姐的吴宝玲，我认为可以给吴宝玲一个中国古装剧无冕之后的“桂冠”，因为只要打开电视，中国的观众几乎逃不开吴宝玲小姐造成的视觉印象，从《新白娘子传奇》、《倚天屠龙记》、《小宝与康熙》直到的《小李飞刀》、《至尊红颜》、《刁蛮公主》、《大清后宫》等等，平心而论，《倩女幽魂》如以特定造型来看，还是成功的，当然，可以说大袖衣出于唐五代，但对于当时的吴宝玲小姐来讲，她借鉴的却是日本的和服，大概是因为日本的鬼文化更能营造气氛，这种倾向在《倩女幽魂》第三部愈加明显，观众可以很直接地看到其中女鬼造型对日本浮世绘的摹仿。但从此以后，吴宝玲就成了大袖衣爱好者，所到之处，都少不了大袖，这种形式在一而再再而三的强调后，从港剧再到内地市场，越炒越热，终于登堂入室，连央视都忍不住学上一学。于是，不仅是大袖衣，连平安朝时代的发型也被附会了汉代平民女子的椎髻，最终就形成了大袖衣加曲裾的造型，大袖衣带着长长的衣摆，横扫中国影视，无论魏晋，莫说宋明，男女皆宜，只要里头算得上是一件衣服，都得加一件大袖衣。
