故事开头给个欧洲城堡的画面等于告诉读者这是个剑与魔法的世界，现在烂大街的异世界轻改也是这么搞的，百试百灵。不同的是三浦给的不是鸟瞰视角，正常视角能带来强烈的写实感，前景的小路作为引导线，同时也暗示看到城堡的人（也就是格斯）正走在这条路上，将要进入城内

格斯和马车中的祭品女孩对视了一眼，做了伏笔。小说或者剧本里写到了枪，枪就一定得开火，漫画不一样，画出来的东西可能只是构图美感的需要，未必重要。但是让主角和对象发生了交互，就是作者在告诉读者:这可不是画着好看的！你最好和主角一样，留点心！

格斯的第一场战斗。连射弩干掉了一堆杂鱼→和留下的活口对话→用斩龙剑干掉想偷袭的杂鱼→结束。
为什么不一开始就用斩龙剑？金箍棒=孙悟空，三叉戟=波塞冬，斩龙剑=格斯，三浦要想读者记住格斯，就要让斩龙剑给读者留下最大的震撼，怎么办？平地起高峰嘛。如果斩龙剑从头挥到尾，反而就像个普攻，让感官疲倦了
另外，斩龙剑只挥了一下，但给了大画格、跨页和背景字（名台词“要说那把是剑…”），也是要延长阅读的时间，让印象更强烈
三浦从一开始，叙述的能力就高得让很多成名漫画家汗颜，只能说是天才

巴克这角色太重要了，可以把他和华生相比，他在叙述上的作用和华生也差不多
1.他和格斯的互动，能塑造格斯
2.他自来熟的性格可以方便引入新角色
3.作为搞笑角色，很调节叙述节奏和气氛
4.这种性格的角色放在剑风这样黑暗的故事背景中其实不是很讨喜，很容易变成善良但无能只会依附主角的圣母类角色，但三浦把度把握得相当好，而且小妖精的身份让他的性格显得合情合理，相信没有人会不喜欢这个小可爱的小栗子头

蛇人的设计太经典了，经典到塞恩古城里都一大堆（雾）
话说嘴巴里放脸这种设计是哪来的？其他地方我好像就在全职猎人里看到过

剑风的第一话是我读过所有漫画里最好的第一话，风格强烈，节奏紧凑，而且包含了无限的延展可能
第一话把格斯的形象塑造得无比鲜明（虽然称不上丰满）：愤世妒俗、拿着特大剑，以血肉之躯向可怕的怪物复仇的残疾的男人
同时又留下了许多未解的疑问：烙印是什么？谁刻下的？神之手又是什么？格斯为什么追杀那些怪物？格斯的外形，比如他的断手，独眼，特大剑，也全都包含疑点
而这一切都在第一话的最后一页中，借由巴克的口做了总结：狂战士（berserk）。格斯这个角色和剑风传奇（berserk）这部漫画，就此给每个读者留下了不可磨灭的印象

第二话基本就是第一话的延续，调节一下节奏（不然格斯就要连着打两个使徒了），另外继续塑造格斯，继续留下伏笔，比如格斯对歌列特的态度可以看出他外冷内热，他对梦想的看法、他面对使徒毫不畏惧，却在噩梦中看到只会匍匐的弱小怪物恐惧得尖叫，暗示他复杂的过去

港版错译其之一

这帖我想到哪里写到哪里，会不定期更新

第一话手炮还是拉绳发射的，第二话就变成拉机关了，不知道是三浦没想好还是用嘴没法拉机关零时改一改

彩页才能表现出鼻涕虫伯爵浮肿尸体般的丑恶外型

宫崎英高对覆脸面具的喜好也许是这里来的？

贝黑莱特和血红眼眸宝珠的关系应该不用多说了。三浦在蚀之刻和使徒上大量使用了人脸的设计元素，这叫做“设计上的统一”，暗示这些形象之间的关联性，我觉得效果挺不错的

鼻涕虫伯爵的愤怒。这是非常见功底的一格，优秀的漫画家大多有扎实的素描功底，他们了解人的肌肉结构，在画漫画的时候能从结构上抓准特征，即使表现同一种感情，也不会千人一面，而且能保留细微处的不同。而某些水平不高的漫画家在刻画表情的时候使用的都是公式化的模版，他们之间从前辈的漫画里把已总结好的规则拿过来，比如愤怒就要加个╬，结果隔靴搔痒，表情无法触动人心
这里的打光也有讲究，硬光能强调戏剧性，表现强烈的感情很有用，下面这格也是同样的道理