沉了这么久的贴子又浮起来了，谢谢各位老师的解答。原来我们淮剧有这么多的曲调，难怪淮剧要比其他剧种的唱腔好听沥。

最爱听老淮调、大悲调、马派自由调

好像漏掉了靠把调！这先前对于生角很重要！

淮剧中的一些曲调亲缘性很强，加上它曲调的可塑性大，因此，拉调常与淮剧中的其他一些曲调结合运用。比如王志豪在《新旅战歌》中有一段唱腔，就采用了拉调与十字调相衔接的方法，巧妙地组成了一个格调纺一的唱段，听起来不但有新意，而且融洽、自然，并无生硬之感。自由调兴起后，拉调也常和自由调衔接使用，如《三女抢板》中何叫天的一段唱，在叙述较为平和时，开始用拉调，当唱腔进入高潮时，改用节奏更加跳跃、曲调更加起伏的自由调进行大段回忆叙述。在《女审-写状》中有一段唱腔，筱文艳也运用了拉调结合自由调的唱法，把情绪发展层层推向高潮。
【自由调】：1939年，筱文艳在主演《梁祝哀史》时，首先尝试在传统拉调的基础上改革创新，她根据剧情和发挥自己嗓音条件的要求，使唱腔产生变化，突破了拉调音区的局限，将唱腔音区向上移高，并对唱句的落音作了灵活改动，使曲调更加悦耳动听。由于这种新腔比“起、平、落”程式严格的传统曲调，在演唱上要自由得多，因此深受观众喜爱，观众即称之为“自由调”。自由调突破了传统拉调的最高音“ 6 ”，曲调向上扩展了一个小3度，句尾的落音不再局限 于“ 5 ”，而是“ 1、2、3、5 ”都可落，但一般落在“ 5、1 ”上。自由调大致有3个特点：1、它的板式、节奏可以随着人物情绪的变化而转换，需要时可以在任何一句上转腔；2、它的唱词格式灵活，可以用十字句、七字句排列，也可用长、短句穿插；3、它的曲调流畅、爽朗，音区活动范围较大，灵活的行腔方便平仄和四声的运用。由于自由调板腔灵活，表情功能可塑性强，因此它产生不久，就得到淮剧界普遍的重视和推广，各行当、各流派的自由调相继出现。如何叫天在传统拉调垛板的基础上发展了自由调连环句，马麟童在自由调的基础上发展了三截调式的马派自由调，李玉花在原滚板唱腔的基础上形成了自由调滚板等等。叶素娟1946年在沪北大戏院与周筱芳演出 《祭塔》时，在自由调的基础上用改弦易调的方法创造了大悲调；筱文艳又在自由调基础上将曲调下移4度开成了小悲调等等。
自由调的系列曲调有自由调、小悲调、大悲调、淮南调等。自由调的板式也很丰富。

1万元以下房源哪里找？可逸兰亭等你来！
交通便捷，10分钟直达11号线，坐拥花桥新升值空间
大上海便宜房哪里找？大上海后花园等你来
100平大三房只要首付25万，妈妈再也不用担心我买房了
4月12日24:00前，可逸兰亭承诺不涨价，
2015年最后一个低价机会，亲，你快约吧！
想约就戳：http://fang.siyongad.com/sh/201504/kylt2/index.html

淮剧的辅助曲调主要有2种，一是民歌，二是宫曲。
民歌或称民歌联曲体不但对淮剧主要唱腔是一个极其必要的补充，使淮剧音乐更加丰富多彩，而且也是给淮剧音乐的继续发展和提高提供素材和养料的重要源泉。因此，淮剧音乐中至今还保留着为数不少的、为广大观众所熟悉和喜爱的民歌。它们有的在淮剧早期音乐中就已使用，有的则是近几十年来经过吸收、改编而充实到淮剧音乐中来的。这些民歌小调主要有：蓝桥调、磨房调、拜年调、打菜苔调、柳叶子调、丁黄氏调、磨豆腐调、跳槽调、跌断桥调、虞美人调、调军调、新调军调、八段锦调、十送调、花鼓调、银纽丝调、种大麦调、一字调、游春调、高邮西北乡调、大补缸调、小补缸调、杨柳青调、荡湖船调、麒麟调、五更调、栏杆调、道 情调等等。
宫曲是流行于两淮、盐阜一带的清唱音乐，宫曲的板眼严谨，属于抒情性曲调。宫曲常用曲牌有：骊调、波扬、软平、迭落、南调等五种，称为五大宫曲，此外还有满江红、软跌南等。宫曲的音域很宽，《满江红》从低音3到高音5，达17度，最窄的《骊调》从中音1到高音5，达12度，在这样宽的音域中运腔，难度是比较大的，正因为这一原因，演唱时须运用真假嗓结合的技巧。

五十年代出过一本书《淮剧曲调》，收集的都是很经典的段子，有简谱，有词，比较全。当然不包括后来的一些新的曲调和唱腔。前面说的很全了。我再补充两个：《打莲香》《挑花担》。

离家已经五十余载，仍然爱听淮剧。然淮剧越改越差，离老淮剧越来越远。许多传统的丰富的淮剧曲调已经听不到了，现在就剩几个单调的曲子，且有歌剧化的取向。而当年不起眼的扬剧，却越改越好，竟然成了气候，如扬州市扬剧研究所的彭楷仪的表演和唱腔使得扬剧面目一新。