众所周知,只有牛姐翻唱好别人,没有别人翻唱好牛姐的。
作为流行声乐史上的三座大山之一,牛姐究竟有哪些让翻唱者难以企及之处呢?
今天星海就唠一唠这个话题。
第一,超广音域。
这个属于硬性限制条件了。流行乐坛能玩转七组的知名歌手只有牛姐,部分歌手(A妹,擦妈,靓颖)等等可以用高假声或者低哨在六组玩一下,但是一般到六组中后段就会开始很乏力,七组更是不可能。
低音方面,牛姐到A2, B2还能有稳定的气息支撑,而绝大多数歌手二组连点一下的能力都没有,印象中只有碧姐和馒头也有稳定的二组能力。
独特指数:五颗星
第二,高难度转音
好了,音域已经把99.99%的歌手淘汰了,接下来是软技能方面。第一就是转音。
爱的微信刚出来的时候,人们对牛式转音的狂热不亚于五个八度的音域。那很多人要问了,转音人人都会牛姐为何能脱颖而出?
油管上有很多分析牛式转音的视频,但是有几点很少被提到。
第一,牛姐的转音时值并不是均匀分布的,比如最著名的牛转“爱的微信”最后一句"all~~~ all~~~",看似前后两个五声音阶转音一模一样,实际上第二段音阶的第一个音和第二个音之间有一个大约半音休止符的停顿(耳测,具体时值要考证),也就是说牛姐在连续转音中穿插了断点,这到底是什么概念呢?好像汽车起步到一半的时候要忽然刹个车还不能影响后面继续加速(好吧我承认这个比喻很烂,实际上有一个很形象的但是有点低俗我就不说了,大家自行想象)。这对于声带控制力要求是非常高的?大家都知道强机能转音比弱机能转音要难很多(也就是牛姐前期和后期的区别)很多能力稍差的歌手转音其实相当于滑音,落音不清晰出现“吃音或者音调偏移”的现象,能够把每个音都唱清楚已经很难了,遑论像爱的微信这样快速的大音程转音中间还穿插一个断点。因此,爱的微信才能成为牛式转音经典中的经典。
关于转音我写的有些长了,改天我会开一个专贴讲牛式转音(想看的扣个1)
独特程度:四颗星
第三,音色转换
如果是惠姨的优势是“千人一面”高度统一的声音,那么牛姐的优势就是“千人千面”难以捉摸的唱腔。作为流行音乐历史上最伟大的声音艺术实验家和录音室歌手(对的你没听错,作为牛粉这一点自信是要有的。歌手意义上未必能比得过馒头和惠姨,创作方面上面还有一票大神,但是论在录音室里玩声音的实验性牛姐真的是无人能出其右,改天我也开个专贴,想看的扣2)
牛姐的音色切换表现在早期是怒音、高音、低音和哨音的暴力结合,在中期以forever为代表表现为真声假声间的平滑转换,在后期(花蝴蝶)以后就形成了气声铺垫,真声扬抑和哨音点缀的牛式特色唱腔,这也是牛姐难倒一票歌手的关键。
首先声带结构的特殊保证了牛姐声音极高的灵巧性,基本上想怎么加花怎么加花,而其他歌手在翻唱的时候基本上会砍掉这些华彩部分,这就使翻唱黯然失色。其次,气声对音色的要求比真声要高不少,所以除了天生的气嗓(牛姐其实早期就是,比如I'll be there,只不过到了蝴蝶才开始集中开发)以外,大部分人翻唱会有一种油腻感。(My all在牛姐的歌中不算难但是好的翻唱至今都没有听到一个,因为实际上my all的旋律并不算顶级,是牛姐的音色拔高了这首歌,牛姐唱是泣孤舟之嫠妇,别人唱那就是怨妇的自怨自艾了)
当然,世界毕竟这么大,总有人和牛姐很相像的,因此lead the way这样的歌前半部分还是有几个模仿的很像的,所以还是强机能唱法对先天条件要求更高一些。
独特程度,四颗星。
本来还想继续写下去,手指不听使唤了,那么今天先到这里。
关于牛姐有什么想要了解的欢迎留言,问题集中的话我会开一专贴。
回见
作为流行声乐史上的三座大山之一,牛姐究竟有哪些让翻唱者难以企及之处呢?
今天星海就唠一唠这个话题。
第一,超广音域。
这个属于硬性限制条件了。流行乐坛能玩转七组的知名歌手只有牛姐,部分歌手(A妹,擦妈,靓颖)等等可以用高假声或者低哨在六组玩一下,但是一般到六组中后段就会开始很乏力,七组更是不可能。
低音方面,牛姐到A2, B2还能有稳定的气息支撑,而绝大多数歌手二组连点一下的能力都没有,印象中只有碧姐和馒头也有稳定的二组能力。
独特指数:五颗星
第二,高难度转音
好了,音域已经把99.99%的歌手淘汰了,接下来是软技能方面。第一就是转音。
爱的微信刚出来的时候,人们对牛式转音的狂热不亚于五个八度的音域。那很多人要问了,转音人人都会牛姐为何能脱颖而出?
油管上有很多分析牛式转音的视频,但是有几点很少被提到。
第一,牛姐的转音时值并不是均匀分布的,比如最著名的牛转“爱的微信”最后一句"all~~~ all~~~",看似前后两个五声音阶转音一模一样,实际上第二段音阶的第一个音和第二个音之间有一个大约半音休止符的停顿(耳测,具体时值要考证),也就是说牛姐在连续转音中穿插了断点,这到底是什么概念呢?好像汽车起步到一半的时候要忽然刹个车还不能影响后面继续加速(好吧我承认这个比喻很烂,实际上有一个很形象的但是有点低俗我就不说了,大家自行想象)。这对于声带控制力要求是非常高的?大家都知道强机能转音比弱机能转音要难很多(也就是牛姐前期和后期的区别)很多能力稍差的歌手转音其实相当于滑音,落音不清晰出现“吃音或者音调偏移”的现象,能够把每个音都唱清楚已经很难了,遑论像爱的微信这样快速的大音程转音中间还穿插一个断点。因此,爱的微信才能成为牛式转音经典中的经典。
关于转音我写的有些长了,改天我会开一个专贴讲牛式转音(想看的扣个1)
独特程度:四颗星
第三,音色转换
如果是惠姨的优势是“千人一面”高度统一的声音,那么牛姐的优势就是“千人千面”难以捉摸的唱腔。作为流行音乐历史上最伟大的声音艺术实验家和录音室歌手(对的你没听错,作为牛粉这一点自信是要有的。歌手意义上未必能比得过馒头和惠姨,创作方面上面还有一票大神,但是论在录音室里玩声音的实验性牛姐真的是无人能出其右,改天我也开个专贴,想看的扣2)
牛姐的音色切换表现在早期是怒音、高音、低音和哨音的暴力结合,在中期以forever为代表表现为真声假声间的平滑转换,在后期(花蝴蝶)以后就形成了气声铺垫,真声扬抑和哨音点缀的牛式特色唱腔,这也是牛姐难倒一票歌手的关键。
首先声带结构的特殊保证了牛姐声音极高的灵巧性,基本上想怎么加花怎么加花,而其他歌手在翻唱的时候基本上会砍掉这些华彩部分,这就使翻唱黯然失色。其次,气声对音色的要求比真声要高不少,所以除了天生的气嗓(牛姐其实早期就是,比如I'll be there,只不过到了蝴蝶才开始集中开发)以外,大部分人翻唱会有一种油腻感。(My all在牛姐的歌中不算难但是好的翻唱至今都没有听到一个,因为实际上my all的旋律并不算顶级,是牛姐的音色拔高了这首歌,牛姐唱是泣孤舟之嫠妇,别人唱那就是怨妇的自怨自艾了)
当然,世界毕竟这么大,总有人和牛姐很相像的,因此lead the way这样的歌前半部分还是有几个模仿的很像的,所以还是强机能唱法对先天条件要求更高一些。
独特程度,四颗星。
本来还想继续写下去,手指不听使唤了,那么今天先到这里。
关于牛姐有什么想要了解的欢迎留言,问题集中的话我会开一专贴。
回见
小星星

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