今天，受到疫情的影响，大众评审投票的结果其实已经是鸡肋中的鸡肋了。
1、看电视和360度现场听是完全两个效果。
2、正襟危坐的听歌，和一边刷手机一边听歌本来就会有不一样的结果；
3、大批量粉丝入场成本更低，路人占比更少（让路人免费去听个顶级现场还是有吸引力的，正电脑前面搞一晚上听个跟电视上区别不大的那为啥不直接看电视呢？）
争论这个排名到底有没有问题没有意义。因为排除了三，1和2也是无可避免的。
但云录制可以影响的只有观众，对歌手的演唱本身是没有影响的，也就是说，云录制不会使电视节目除观众以外的部分受影响。

所以把收视的锅直接推给排名不公，我觉得也是不公平的。
真正应该反思的是，歌手的现场与往年比，有没有差距！
有的现场，如果放在往季，是不是连踢馆都踢不进，今年却一直可以占据高位圈？
主播式点唱，也许可以俘获云评审的青睐，但是却无法赢得节目观众的心。

其实我有时候在想，每个综艺总会有网络热点宣传这个部分的。别跟我说之前所有的乐评人都是自来水写乐评，所有的热搜都是瓜友们自己搜出来，论坛所有讨论的贴子都是群众自发的。
那么，如果整个网络都集体性地只在关注排名，当乐评人的文章写得越来越像REPO，是歌手们的问题，还是节目组的问题？到底是哪里出了问题？

既然上面有黄霄云的粉丝一直提到她，我就展开说下我对她的看法吧。我觉得，妹子实力是有的，而且单比唱功，可以多唱几期。但是她太年轻了，LIVE不是只看唱功。
如果不是云录制，她的名次应该会高一些，因为就现场来说，唱功所给人的冲击肯定会大很多，那么哪怕她只有唱功，票数也会高一些。但是云录制，特别是前几期甚至只有一个小破棚的时候的云录制，她过于年轻的弊端就显露出来了，她不知道该怎么根据不同的场合不同的情境去调整自己的选曲，也没有足够的曲库去适应这种突如其来的变化。
而与之对比最明显的，有两个不同方向的例子。一个是米希亚，她是润物细无声式的用心，每期都根据不同的歌曲找不同的场馆，一开始可以只是觉得哇噻下血本，等五场过去，发现不带一个重样的，而且每个都跟歌曲如此契合，甚至越来越富有想象力。这是一个成熟歌手与年轻歌手的差距。她有能力、有实力，也有精益求精的态度，要把现场抠到最好。
另一个例子则是华晨宇，从节目VCR可以知道他本来的顺序是第三期就唱神树的，但在北京云录制三期，他都尽可能地化烦为简，第一首为武汉加油，第二首一把吉他两副人声，第三首一架钢琴一个人一双眼。那个场子很小，背景还很杂乱，但一个成熟的歌手，应该去发掘适应这个场子的演出，而不是在局促的空间里360度旋转。
《歌手》不是一个青年歌手拼唱功的节目，从来不是。被记住的，从来都只有最闪亮的东西。做到想象之内是远远不够的。只有想象之外的那些神来之笔，才是这个节目得以沿续的根本。