GHIBLI人物介绍

71年因为68年就从东映辞职的大冢的关系和宫崎骏等一起进入A-Production。在这里，继大冢之后，高畑和宫崎共同参与了鲁邦三世TV系列后面十数集的演出。高畑勋还担任了剧场版动画《熊猫·小熊猫》共两部的演出。此时，高畑勋开始摸索着制作描写日常生活的新风格的动画。
74年转入Zuiyo影像制作以监督的身份制作TV动画《阿尔卑斯山的少女海蒂》。这部作品可以说是奠定“世界名作系列”地位的动画。其间日本Animation从Zuiyo影像独立，高畑勋继续以演出的身份制作《寻母三千里》《红发少女安妮》。在这三部作品中，与以往科幻/幻想/神话等动画素材不同，高畑勋着重体现了舞台背景的真实感，并以近乎于生活节奏的情节，追求着一种彻底反映日常生活的风格，也因之确立了其独特的监督风格。值得一提的是，该作的人气也是很高的。
79年从日本 Animation退出，转入Telecom Animationfilm(东京movie新社设立的正式培养新人的机关），到5年后退出该社。
之后，参加了大冢，小田部等人制作的动画电影《小麻烦千惠》的制作。之后，又仅靠数人组成staff，制作了独立制作电影，宫泽贤治原作的《大提琴手哥修》。
84年受宫崎骏强力邀请参加《风之谷的娜乌西卡》的制作，然后组成GHIBLI的故事了。【*2】
【*2】注：之后大冢康生脱离动画行业，而小田部羊一则进入其他动画公司。


1984年，德间书店的新动画杂志《Animage》的编辑铃木敏夫采访了当时的青年动画家宫崎骏，从而揭开了今后德间书店和宫崎骏合作的序幕。宫崎首先在《Animage》连载漫画《风之谷的娜乌西卡》，然后以高畑为制作人，宫崎自己为监督制作了其动画版。由于此次合作的成功，在此基础上建立了Studio Ghibli。在GHIBLI中，宫崎监督了《天空之城Luputa》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《幽灵公主》、《千与千寻的神隐》以及今年预定公映的《豪尔的移动城》。其中的优点和成功叙者众多，这里就不一一重复了。对于宫崎骏，高畑监督的评语是“勤奋，头大，爱照顾人，有礼仪”的人。
GHIBLI的制作体制，是完全以宫崎和高畑为核心的。因为宫崎从底层干起，熟悉动画作画方面的一切细节，因而能够完美掌握最后的画面效果。整个GHIBLI，可以说就是二人手足的延伸。这种被押井守称为克里姆林宫式独裁体制的制作体制，最大方面的体现了两人的个人天才。虽然动画有监督个人风格的体现，但是能够将作品控制到这种程度的，除了既有长期经验又有个人思想的二人整个业界也不多见。本来，GHIBLI的体制就是为了适应二人的风格。但是，这个体制也有着莫大的隐忧，那就是继承问题。宫崎监督已经60多岁，却仍然不得不在动画制作的第一线工作，正是因为除宫崎骏外已经无人能够继续转动这个巨大的金钱机器。


望月智充 生于1958年，于1981年进入亚细亚堂。在入社后不久就担任演出，87年就成为剧场版《相聚一刻》和《橙路》这样重量级作品的剧场版监督，可谓少年得志。作为冰室老师的书迷，93年幸运的被选作GHIBLI《海潮之声》TV Special的监督。虽然不是剧场版，但是长度，品质都是与之相当的。当时因为两位监督都经过长时间的连续工作，为了休息兼培养后备人才起见，大胆采用全体新人的班子来制作这部作品。此时望月本人手上还兼有OVA《绿林寮》的工作，最后的选择竟然是两边都没放弃。
望月很早就参与高层制作，他监督的风格也和高畑一样擅长平静自然的日常生活。在他的作品中平凡的日常却能表现出幸福美满的感觉。但是和高畑的凝重不同，他的风格轻松自然，富于现代气息。《绿林寮》、《横滨购物纪行》这样的OVA作品，只有望月监督才能表现出那种特殊的气氛和节奏。《海潮之声》最后的效果，也是绝对让人耳目一新的。
望月监督的问题是，他的风格和整个GHIBLI的风格不合。同样是他人难以模仿，有着远不同于一般日本动画的气氛，但是方向似乎是相反的。这部作品可以说是GHIBLI里面最没有说教味的作品（加上主人公的任性和弱气，仅有《萤火虫之墓》可以相比），相对的也就缺乏那种GHIBLI里面的充满生命力的力量感。
近藤喜文 生于1950。1968年进入A-pro，就在那个时候就已经和宫崎、高畑等人认识了，之后一起进入了日本Animation和GHIBLI，经历了长年的合作。从当时最底层的原画开始，在GHIBLI成立后担任了多部作品的作画监督。在制作《龙猫》和《萤火虫之墓》的时候，由于两边同时进行，还发生了两位监督争夺近藤的事情。95年担任了《静心倾听》的监督，是GHIBLI首次表现真实现代生活的剧场动画。在GHIBLI作品的监督里面，其画风和故事风格和高畑、宫崎是最相似的，可以说是无可争议的二位监督的入室弟子。和望月监督不同，本作的主人公的努力上进的姿态，是很有GHIBLI风格的人物。近藤本人也属于与其说是天才不如说是晚熟的努力家类型。他的监督兼有二位监督之长，日常生活和幻想的动作部分都很出色。比二位监督平均小十多岁的近藤本来可以说是最合适的接班人，但是由于长期工作积劳成疾于1998年去世。之后宫崎、高畑二位监督不得不以近60的高龄一直工作到现在。


森田宏幸 生于1964年，实在是非常年轻。1998年为了参加《邻居山田君》的原画而进入GHIBLI。本人也是从动画的最底层干起逐渐高升的人物。2002年担任《猫的报恩》的监督。在此之前，除了1999年担任过剧场版《天地无用 遥远的思念2》的演出外，虽然参加过很多动画的制作，但是并无特别的成就和事迹。在这部年轻人的锻炼之作中突然被宫崎骏指定为下一部作品的监督，不知是幸运还是不幸呢？作为不同世代的年轻人，森田监督同样缺乏以往GHIBLI作品中的生命力和力度。由同样的原作者作品改编，大家可以清楚感受到《猫》和《倾听》的区别。在分镜，节奏，气氛的把握上，远不如在相同年龄执导《海潮之声》的望月监督成熟，更不要提近藤和两位大前辈。他的优势是现在还年轻，身在GHIBLI社内，不够成熟的部分也表明他可以更有机会适应GHIBLI社内的风格。GHIBLI招收研修生，声明不要有经验者，恐怕也正是为了保持GHIBLI不同于一般日本动画的传统吧。
铃木敏夫 GHIBLI从《幽灵公主》起动画作品屡屡创造奇迹，成为百亿元级别的票房怪物，改变了日本电影收入排行榜一直是外国影片把持的局面。《千与千寻》300亿日元的票房，仅一部作品就可以和日本动画业1500亿日元的市场规模相比，实在是恐怖不已。除了宫崎骏以往名声的积累，票房本身整体的成长，最大的功臣就是制作人铃木敏夫。对于GHIBLI而言，目的就是制作最高质量的动画。质量也就意味着成本，相应的也就对应着风险。对于商品非常单一GHIBLI而言，一次的失败就是致命的。而GHIBLI做了多次冒险，甚至能够承受《邻居山田君》的赤字，并很快以更大的收入弥补回来，铃木的确功不可没。虽然铃木并不擅长制作动画，但是作为制作人，在宣传，造势等方面的能量是宫崎和高畑替对方作制片人的时代无法比拟的。据说在作品公布前，他就能够根据各种条件计算出大致的票房收入。动画是需要庞大资金和人力来运作的集体劳动，不能仅仅靠个人的天才维持，德间书店背后的支持，是GHIBLI往年顺利的维持的最大原因；铃木敏夫制作人的运作，则是GHIBLI近年飞跃式的发展背后最大的原因。如果说宫崎、高畑二位监督代表GHIBLI理想的一面，那么正是德间康快，铃木敏夫这些现实部分让理想得以实现。当然，自从铃木敏夫作为制作人后，GHIBLI的作品越来越商业化，不过目前能够继续看到GHIBLI的作品，就已经是我们的幸福了，这方面的忧虑实在是言之过早。

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