仓木麻衣的职业生涯主要有几个阶段
一、出道准备期，1999之前
团员磨合，在美国镀金。彼时的“Mai-K”中的K应该是靠硬tie社长入团的洗脚婢木木。作词担当仓仓本意只做幕后工作，不过鸡杂考虑到了吸引二十代后半以上乐迷的好感而让她在正式出道前入团。
二、辉煌期，《爱，明天过后再日》～《架向明日的桥》
配合女子高中生市场，封面、pv颜出的都是年纪最青春的麻麻，主音是虽然气虚但比较有节奏感擅长唱R＆B的木木。和声为衣衣，作词与制作为仓仓。
三、触底后反弹期，爱需求～谜团/重生
封面、pv为在上一个时期积累了足够地位与知名度的木木，D区。主音为人美声甜的衣衣。
四、糊者自糊期，衣你太美～再做一次
十周年精选后四位成员的形象开始逐渐解禁，在内页中隐隐约约地透露了“仓木麻衣不止一个人”的信息。《把我骑疯》的pv更是罕见的全员出镜。主音为经历了十周年大量活动摧残声线开始退化的衣衣。
五、群魔乱舞期，萎靡啊～
为了保持新鲜度，新成员本本、井井、阴阴、妓妓、并并等新鲜血液让天团更加壮大也引发了争端。阴阴C的最低原创《阴笑》、妓妓强势插队的《渡年桥 ～想在京都干你～》、并并先造势后推出的《歌名超长》还有新成员懒懒强力主C的新专来次狗……但因为神四尤其是衣衣和麻麻的出镜减少也让死忠怨声载道。一代天团仓木麻衣的未来究竟如何？让我们拭目以待。

加油哦

Single No.23
有着电视剧格斗教师主题曲的tie，这部在天团tie过的电视剧当中算是好的了。歌词和电视剧主题很契合，整首歌氛围非常积极，MV我觉得起码比dancing拍得要好，很有大学校园感觉。不知道为啥，我老觉得这首歌的整体感觉和之后六专的专辑曲hologram很像，早期我经常搞混。
封面是最为简单的大头照，但是好看，头发和手部姿势也是很好把脸部缺陷遮住了，反倒显得天团脸部线条非常流畅，眉毛和眼神非常有力，比love needing的那种小性感封面好太多，天团本身的性格和气质走粉红小性感是很困难的，她也不是那种娇嗲娇嗲的人，而且整体来说五官并不小巧，也没什么媚气。另一方面，虽然她本人内心软萌软萌的，但走这个封面或是早期的那种酷帅酷帅不苟言笑还意外挺配的。best of hero字体也是很好看，字体风格强而有力，街头味很足，和歌曲风格很配，不过我觉得用英文Best of hero比片假名会好看点。可惜封面背景色是土黄色，有够土的，shit shit的。

Single No.24
六专diamond wave的同名先行曲（其实我真的不知道先行曲对天团来说除了影响之后销量之外到底有啥用，being出这个就是为了榨取剩余价值吗？？？）
歌曲包括同名专主题都是响应环保。基本上，这首歌其实没有给我什么特别感觉，旋律是有的但不知道为什么好像太过冗长了，而且总觉得天团唱高潮时声音撑不起来。MV嘛，群众演员很多，但整体效果就是一廉价特效，不过观看性比演唱会拼凑什么的好点（对我来说）。
封面颜色非常鲜艳，鲜艳得到了俗的程度，色彩饱和度太强烈了给人一种廉价感，而且我不知道封面上各种元素的堆砌有什么含义？波浪是wave，那个滑浪的人是个啥？是怕大家不知道那是个浪所以要加个滑浪人吗？为什么会有个热气球？就是为了写个CD标题吗？那两个鸟头是代表珍稀动物，提醒人们保护地球吗？为什么又有高楼大厦？难道是想用自然、工业等不同元素简单粗暴代表地球万物吗？为什么那几朵小花还要失焦？wave有了，diamond又在哪里？封面色彩那么鲜明难道就是代表diamond的璀璨?
天团整体给人青春活力小女生一感觉，但笑容看着有点勉强（还不如之前那种不笑的酷酷好看），而且这个唇彩色号实在是太廉价了，无论是芭比粉还是近似芭比粉都不是那么容易撑得起的。看上去眉毛太杂乱无章了，又是特不精致，在看上去发型问题显得头大，配上天团娇小的身材就显得头大身小。整体看来，天团的妆容就好像用了很廉价的化妆品画出了一个很廉价的妆。

Album No.6
diamond wave的同名专辑，唯一不同是专辑名字是全大写字母。制作这张专辑时，being可以说是先找了当时社内最好的作曲家了。这张专辑的创作概念就是不同风格的曲子相当于一个小波浪，集合起来就是个发光的大浪，也就是1张作品。我个人觉得这个想法挺耍赖的，专辑都这么搞，就基本不用考虑曲目概念统一性问题了。我之前也说过，我不太懂欣赏专辑曲目连贯性，所以只要歌曲割裂感不太厉害的话，基本上我是不怎么在意的，但在这专，倒数第二首歌cherish the day和最后一首歌Voice Of Safest Place就很割裂了，少了点过渡，我听着不怎么舒服。
专辑曲中juliet，会いたくて...，ホログラム，今 君とここに，Cherish The Day都是我比较喜欢的，ホログラム就是我刚刚说的不知为啥整体感觉和BEST OF HERO很像的那首歌，这首歌其实编曲要单调得多，hologram还有一个亮点，就是天团唱到最后的笑声，据说是工作人员用尽方法逗天团笑出来的。cherish the day天团rap得很帅。
这张专辑的封面可以看到天团的小蛮腰啊哈，头发看着很有，gel太多了。色彩和打光的问题让我感觉天团皮肤（尤其手部）很有光泽，再加上衣着，总觉得有一种做完水上运动的肌肉feel，整个人很阳光健康，但看着并没有让人产生想要购买的冲动，真的没有！为啥同名单的色彩那么鲜艳？
内页和封面都是一个套路——貌似黑白强化了个别色彩（我不知道这种艺术应该怎么称呼）。这么搞其实很有想法，但内页天团的嘴唇没封面这个那么有光泽，结果看着唇色苍白，再加上她没处理好笑的角度法令纹就显得很重，看着反倒不健康。
封面的字体很奇怪，明明DIAMOND WAVE和衣服上的字体很艺术，为啥MAI KURAKI那么死板，显得格格不入。

Single No.25
tie了柯南，是天团靠puzzle/revive回春前最后一首上4万的歌曲，老实说，在puzzle双A出来之前，每次看到天团的销量都觉得心酸。
歌曲很是特别，开头以音乐盒形式引入很是新奇，天团唱あと どの位 どの位 泣けば いいのまだ好きと誓う这句时让我印象深刻，因为是我第一次听到天团那么用力唱歌，刚开始觉得有点over了， 后来就慢慢感受到倾注而出的情感。MV比起之前的，已经算很好看了，青春稚气差不多褪去，成熟温和的魅力都出来了。
封面和主题很是温和，一抹浅浅粉红融入一片白色之中增加了观赏性不觉单调，下面的树木作为点缀也挺好的，作为头饰的雪花也是很点题，唇色和衣服很相称，同样是很柔和的颜色，不会喧宾夺主，。眉毛总觉得不够秀气，但这都不是问题，最大问题是天团的嘟嘴这是天团唯一一次嘟嘴吧，ummmmmm，不好看

Single No.26
这张单比起它tie的那套没什么水花的电视剧，本身更有意义，它是时隔三年与大野爱果、Cybersound合作创作的单曲，是天团最后一张以单版本发行的单曲以外，也是她最后一张在GIZA Studio旗下发行的单曲，当然了这些都算不上什么噱头，单曲本身的销量直接比上一单下滑1万多
MV同样是棚内拍摄，但也算有新意了，只是那雾气看得我不禁火从中来，天团也有用手语，配上MV的内容和特定的叙事方式，可以深刻感受到这首歌背后的主题和意义。天团在歌词中围绕“爱会拯救抚慰受伤的人”这个主题点得很好。
但封面我不知道是想要表达什么，背景纯白色和天团衣着形成了巨大反差，妆面又黄有苍白，很没精神，MV里的妆容也是给我一种脏还很油的感觉，看着特没有精神。标题字体颜色也是够随便的。
从歌中看来，Season of love中的“爱”很明显不至于男女之间情爱，乃至封面也是一点喜庆氛围都没有，但天团和being却决定把这单放在情人节发售，这是我觉得这单最为败笔的地方。试想一下，在日本这个那么喜欢过情人节的国家，在那么甜蜜、喜庆的日子，基本很少人会感受到天团歌中所唱的“大爱”，甚至觉得天团这个MV的氛围简直和情人节的欢乐格格不入，再加上这个封面，像是跟谁有冤仇似的，情人节看到，真的没兴趣买咯。

Single No.27（第1到第3张分别是初回、通常、弃用（我没记错吧）封面）
天团移籍到NORTHERN MUSIC的首张单曲，是张双A，也是天团第一次多版本发售的单曲，但版本多了对天团来说感觉也没啥用啊。NORTHERN MUSIC很明显就是以天团为中心的。这张双A从歌曲制作上也是挺有诚意的，两首歌一个冬日温暖，另一个宛如夏日欢快。silent love歌曲比较慢热，曲子很柔和，冬日听来很是适合，但可惜不是我的type我有一个大学同学很喜欢这歌，甚至是因为这个才知道天团的（竟然不是因为柯南，真是难得）。MV的拍摄费用已经算高昂了，起码意象搞得挺好的，都营造出了歌曲氛围，而且看着有难得一见的高级感。
BE WITH U（标题的U上面还有两点的，如上图所示，代表一张笑脸）则是一首我很喜欢的歌，旋律很欢快，实在是live必备曲目，整首歌感觉一气呵成，就是歌词填的一句不多一句不少的感觉，每次听我都觉得酣畅淋漓、元气满满的。可惜就是MV又是演唱会拼凑的，being真是没弄过那首单曲我觉得是完美的。
初回盘的封面很美，那点点白光像是白雪点点，加上背景底色，营造了冷冷的感觉，但天团的眼神、笑容都是那么温柔，又带来几分温暖之感，好像寒冷冬天中有一股暖流慢慢在心中流动。通常盘的天团跟初回盘中的相比给人感觉更像是桀骜不驯、还没成熟的少女一样，反倒凸显不出歌曲本身温暖，还有那个眉，这么一挑，不仅不温柔还显得有点凶好像想打人一样，拍照的角度就显得脸一水肿，还有那衣服上的波点，超老土的。初回跟通常两封面简直不像是同一个团队制作的。
但这两张封面都是以silent love为中心的，如果要贴合be with u，我反倒觉得那张弃用封面比较好（就是上面第三张）。整个封面都把天团拍的很洋气时尚，妆容上突出了天团的眼睛和嘴巴，眼线和这唇彩颜色竟然把天团弄得有那么一点小性感，这和love needing那种不一样，love needing更多像是刻意卖弄，但这张魅力更多是不经意散发出来的，时尚但不会丢了本身的青春魅力。不知道为什么这张封面没有用，是因为觉得衣着像夏天不适合冬天发行吗？这个造型比通常盘那个好看多了。

这个是通常盘封面惹 只是通常盘没有封底 初回有封底;图2是台版的封面我记得

lz太不努莉惹

Album No.7
移籍后的第一张专辑，这张专辑也是特意找了外部作曲家与编曲家参与制作，看出天团和新团队求变的决心，无奈销量再次遭遇滑铁卢，累计只得8万9千多张。看到天团新专的卡九，我突然觉得这个8万9千多都不算什么了。。。。。。更令人心酸的是，这张专在周榜初登场只有14位，是天团在O榜上初登场最差的成绩了吧（当然也和发售日有关系）
专辑曲目everything一开始的唱腔却很是让我惊喜，非常特别。其他就不说什么了，因为我个人不太喜欢这张，除了收录的单曲以及everything以外，其他歌我都不喜欢，所以没有很认真听，只记得主打曲one life很洗脑，除此以外没什么感想了。
这个封面中虽然天团整体妆面非常惨白，眉毛又是杂乱无章，可是配上天团这个稍显凌乱的头发竟然显出一种颓废凌乱的美感！但天团略带凌厉的眼神又和这种整体的颓废感产生了冲突，所以我还是挺喜欢这个封面的，没精神又酷酷的音乐人feel出来了。封面ONE LIFE字体有点小心思，但好像没位置放这个标题的感觉。

Single No.28
又是一首双A歌曲，销量下了三万。两首歌曲走的是不同的风格，一首活泼一首抒情，曲子质量还是不错的，歌词倒是没有特别的。虽然说是双A，但MV内容异常省钱。梦想绽放的春天是在一个好像天台的地方拍的，天团不停走来走去，唱着歌，当时看得我不仅瞠目结舌起来，being连租场费都省了，you & music & dream连个正式MV也没有。
两张封面的妆容都是比较成熟而有女人味的，正面那张头发拨向一边很好地暴露了天团脸型的缺陷——下巴太短，反倒显得颧骨位置那里太大了，侧面那张到时顺眼了许多。但两张封面都让我十分不解，两首歌曲都是积极而温柔的，但两个封面，侧面那个像是在思考人生哲学就算了，正面那个，为什么那么苦大仇深？看着这表情都感觉“梦想在春天绽放不出来了”，“你和音乐和梦想都不见了”

梦咲春的环保袋长这样，卖点是手绘。。

Single No.30
天团的又一首冬单，继winter bells之后再次以圣诞为主题。Single标题十分有心思，24 X'mas time，24既呼应圣诞平安夜的24号，又可以作为two for的音译。我认为这单的MV观赏性非常强（虽然几个外国女演员用吹风机的场面令我有点惊讶。。。），很好地表现出了约会前女子盛装打扮的那种小心思，很契合歌曲氛围，而且化妆、道具都在线，我个人认为这支MV在天团所有MV中是排到第二的（第1是冷海啊哈哈哈哈）。
封面也是十分漂亮，两个封面一黑一白，但都有着圣诞的感觉，有着圣诞树特征的耳罩十分可爱，天团肤白似雪，妆面简单干净，再加上白色衣服，显得整个人十分纯净。闭眼那张真的让我闭嘴惊艳，配上白色背景和天团温柔的微笑，不仅产生白色圣诞的氛围，还好像让我看到了天使。咧嘴笑那张也好看，有夜晚约会的感觉，稍显不足是天团苹果肌上的高光有点重了，突显了苹果肌。两张封面的字体虽然普通，但胜在颜色够贴题，很好地和封面其他元素融为一体。
当初这张单曲发售时我以为天团能回春的，然而。。。。

Single No.29
tie回柯南，作为柯南op，销量就比上一张（梦想绽放的春天/you and misuic and dream）多了差不多1000张，OP画面中也出现了上面第二张的动画形象。这首歌作为夏日单曲非常不错，曲风有节奏感，编曲又很清新，合唱的部分听着尤其爽快。MV具体内容忘记了，不过天团盘腿坐在单人沙发上唱歌时非常有范，超好看的，就是头发有点凌乱。
黑白封面那张很好看，一头秀丽长发，有范而不造作，又突出了点点女人味，天团的眼神也是很好，够劲道，盘腿坐的姿势和MAI KURAKI的字体，黑白背景下突出的桃红色也是更添几分酷酷的味道，好看！
相较之下，彩色的那张就没那么好了，虽然眼神也是很酷，但是姿势看着像是耸肩，不太好看，而且也弄得breast那个位置像是下垂了，影响美感。。。背景最差，这种路面不但没显出街头酷范，还显得有点邋遢，天团脚掌太长了，不适合全部漏出来。
MAI KURAKI旁边那三个xxx其实是什么意思？是柯南里出现过的那三个xxx吗？