自所以春节档首选《新喜剧之王》,当然是喜欢周星驰,这一点毋庸置疑。
《大话西游》、《功夫》、《长江七号》、《美人鱼》我均有好评发布。
对于《新喜剧之王》我不吹不黑,只是站在真爱粉的角度,谈谈我所看到的周星驰内心独白。我希望说出来,让更多人帮他卸下包袱,让他轻装上阵,带给星迷更多优秀的作品。
所以,不是真爱粉,喜欢盲目吹捧或强行抹黑的读者请绕行,你不必往下看了。
真爱粉都知道,周星驰自己的电影,画风和音乐风格独特,画风电影感十足,音乐常常成为经典;剧情节奏简洁明快,但衔接流畅,情节紧扣;演员特点鲜明,独具一格,但在影片中显得自然,不会硬尬跳戏。
但《新喜剧之王》不同,虽故事是感人励志,但从剧情衔接、背景音乐、电影画面、演员表现等方面,各位可自行对照。我只说一点,让我觉得工期很赶,给星爷的时间并不充足。
我认为就这部电影本身,不必强行拉分,6分不能再多了。但如果你脱离电影本身,看星爷内心独白,他这次所讲的内容至少9分。
正所谓“他人笑我太疯癫,我笑他人看不穿”,《新喜剧之王》表现了现代商业电影炼成全过程,而整部影片从制作到上映,都是在讲述中国商业电影现状和他的现实处境。
剧情用了一碗“励志鸡汤”:不要在乎别人怎么说,有梦想就要努力坚持,最终一定会成功。这是商业电影最中意剧情之一。
越强调什么就是越提醒什么,是讽刺幽默的精髓。《新喜剧之王》整部电影夸张放大了从跑龙套一步一步走向人生巅峰,只要坚持一定能成功的成功学。这是主流思想,也是对拼搏的人们一种肯定和鼓励,但千万别将周星驰成功学看的太简单。越来越多人深信,成功就像女主“如梦”这样的历经坎坷、莫名坚持,终会遇到机缘巧合获得成功,看起来顺理成章。
道理是没错,但如果你迷信这种成功学,会忘记周星驰成功背后究竟要经历什么。你可记得《喜剧之王》的对于成功的表达是多么含蓄,整部影片只是讲述尹天仇是获得了爱情的收获。别把成功错误理解成你受到磨难和委屈就一定能够成功,这仅是极少数。奋斗有很多路,万一你真的选择了盲目而努力这条路,那么请收下我的敬仰。
这也是鸡汤越来越被年轻人抵触的原因。除了说的太多,就是在自嘲奋斗的现实与鸡汤的差距。鸡汤说的太多,让人迷信自己的盲目坚持,却忘了把力气用在适合的地方。
在影迷心中,“周星驰”缔造了喜剧的神话,这三个字就是品质喜剧的代名词,不可能有粗制滥造,人们坚信周星驰会一次接着一次完成超越,这种莫名的相信给了周星驰巨大压力。有的观众甚至对周星驰电影的一丝一毫偏差都会无限放大,认为他江郎才尽。然而现实是,艺术不是爬楼梯,一阶定比一阶高,商业有商业的玩法,次次都要完成超越根本不可能,试问哪位导演能做到?
由周星驰导演,很多时候并不代表这部电影完全尤其掌控,他也不能摆脱商业资本的推动和运作,以及其他的外在影响因素。这一点在《新喜剧之王》中看得很明白,其中最鲜明的是电影中出现的各种广告画面。
我很抱歉的说,除如梦父母之外,其它演员并不是最合适的,以“张全蛋”等等为代表的一众“龙套”水平,让《新喜剧之王》和周星驰、张柏芝带来的感觉不太一样。我们忽略了选到中意的演员是极难的事。“龙套”也能带来品质,这种情况不是没有,只是可能性太小。周氏喜剧要找到周星驰、张柏芝这样的演员,也需要更多的时间和机缘。为什么周星驰自己不演了,我认为真正的原因是资本和观众没有给出足够的时间和空间,周星驰想表达这一点。像《新喜剧之王》中商业影片走马观花海选角色的模式,依靠每人几分钟,各种丑态百出的奇葩表演、奇葩才艺、奇葩面试官,几乎不可能。
艺术家创作时,最介意别人的打扰和催促,最介意外力的介入。作为周星驰,到如今的程度他可能更需要牺牲小我去成全大我,已经很难只盯着自己的创作,因为有更多的事情需要他来做。也许《新喜剧之王》正是周星驰用一种特别的讽刺形式在告诉我们,无论对于电影亦或是人生的奋斗和成功,我们应该理解接受现实,不要用不切实际的眼光盯着他,理解真实的周星驰,理解创作不是空谈理想主义而是真切的慢工细活。请给予更多的空间,他会给出更多的经典。

《大话西游》、《功夫》、《长江七号》、《美人鱼》我均有好评发布。
对于《新喜剧之王》我不吹不黑,只是站在真爱粉的角度,谈谈我所看到的周星驰内心独白。我希望说出来,让更多人帮他卸下包袱,让他轻装上阵,带给星迷更多优秀的作品。
所以,不是真爱粉,喜欢盲目吹捧或强行抹黑的读者请绕行,你不必往下看了。
真爱粉都知道,周星驰自己的电影,画风和音乐风格独特,画风电影感十足,音乐常常成为经典;剧情节奏简洁明快,但衔接流畅,情节紧扣;演员特点鲜明,独具一格,但在影片中显得自然,不会硬尬跳戏。
但《新喜剧之王》不同,虽故事是感人励志,但从剧情衔接、背景音乐、电影画面、演员表现等方面,各位可自行对照。我只说一点,让我觉得工期很赶,给星爷的时间并不充足。
我认为就这部电影本身,不必强行拉分,6分不能再多了。但如果你脱离电影本身,看星爷内心独白,他这次所讲的内容至少9分。
正所谓“他人笑我太疯癫,我笑他人看不穿”,《新喜剧之王》表现了现代商业电影炼成全过程,而整部影片从制作到上映,都是在讲述中国商业电影现状和他的现实处境。
剧情用了一碗“励志鸡汤”:不要在乎别人怎么说,有梦想就要努力坚持,最终一定会成功。这是商业电影最中意剧情之一。
越强调什么就是越提醒什么,是讽刺幽默的精髓。《新喜剧之王》整部电影夸张放大了从跑龙套一步一步走向人生巅峰,只要坚持一定能成功的成功学。这是主流思想,也是对拼搏的人们一种肯定和鼓励,但千万别将周星驰成功学看的太简单。越来越多人深信,成功就像女主“如梦”这样的历经坎坷、莫名坚持,终会遇到机缘巧合获得成功,看起来顺理成章。
道理是没错,但如果你迷信这种成功学,会忘记周星驰成功背后究竟要经历什么。你可记得《喜剧之王》的对于成功的表达是多么含蓄,整部影片只是讲述尹天仇是获得了爱情的收获。别把成功错误理解成你受到磨难和委屈就一定能够成功,这仅是极少数。奋斗有很多路,万一你真的选择了盲目而努力这条路,那么请收下我的敬仰。
这也是鸡汤越来越被年轻人抵触的原因。除了说的太多,就是在自嘲奋斗的现实与鸡汤的差距。鸡汤说的太多,让人迷信自己的盲目坚持,却忘了把力气用在适合的地方。
在影迷心中,“周星驰”缔造了喜剧的神话,这三个字就是品质喜剧的代名词,不可能有粗制滥造,人们坚信周星驰会一次接着一次完成超越,这种莫名的相信给了周星驰巨大压力。有的观众甚至对周星驰电影的一丝一毫偏差都会无限放大,认为他江郎才尽。然而现实是,艺术不是爬楼梯,一阶定比一阶高,商业有商业的玩法,次次都要完成超越根本不可能,试问哪位导演能做到?
由周星驰导演,很多时候并不代表这部电影完全尤其掌控,他也不能摆脱商业资本的推动和运作,以及其他的外在影响因素。这一点在《新喜剧之王》中看得很明白,其中最鲜明的是电影中出现的各种广告画面。
我很抱歉的说,除如梦父母之外,其它演员并不是最合适的,以“张全蛋”等等为代表的一众“龙套”水平,让《新喜剧之王》和周星驰、张柏芝带来的感觉不太一样。我们忽略了选到中意的演员是极难的事。“龙套”也能带来品质,这种情况不是没有,只是可能性太小。周氏喜剧要找到周星驰、张柏芝这样的演员,也需要更多的时间和机缘。为什么周星驰自己不演了,我认为真正的原因是资本和观众没有给出足够的时间和空间,周星驰想表达这一点。像《新喜剧之王》中商业影片走马观花海选角色的模式,依靠每人几分钟,各种丑态百出的奇葩表演、奇葩才艺、奇葩面试官,几乎不可能。
艺术家创作时,最介意别人的打扰和催促,最介意外力的介入。作为周星驰,到如今的程度他可能更需要牺牲小我去成全大我,已经很难只盯着自己的创作,因为有更多的事情需要他来做。也许《新喜剧之王》正是周星驰用一种特别的讽刺形式在告诉我们,无论对于电影亦或是人生的奋斗和成功,我们应该理解接受现实,不要用不切实际的眼光盯着他,理解真实的周星驰,理解创作不是空谈理想主义而是真切的慢工细活。请给予更多的空间,他会给出更多的经典。




