洛杉矶知名古着店Mister Freedom的主人、同样是横须贺夹克收藏夹的Christophe Loiron说道，“日本、韩国、越南、菲律宾、中东、巴拿马…… 你能看到这些夹克的踪迹，它们有时叫‘纪念夹克’，有时化身‘派对夹克’，也可以被成为‘出海夹克’或是‘旅行夹克’…… 有些人特别钟爱那些鹰虎龙的图腾，有些人更爱完全为其定制的特殊图案；有些人喜欢穿着这些夹克与女生赴派对，有些人则穿着它们上战场执行任务；有的人则买了超小号的孩童尺寸带回家送亲戚…… ”无论被穿向何处，这些衣服上出现的逗趣的昵称、充满睾丸素的座右铭、讽刺现状的牢骚、人生信条等等，当你看到它的时候，它主人的样貌、身形与个性也仿佛出现在你的眼前。

仔细回看和研究这些图案，会发现横须贺夹克在被时代推着不断进化，或是越来越结合当下的语境而发生与现世文化更直接的沟通。

虽然没有特别的流派之说，但还是可以明显看到图案所暗含的时代感。1940到1960年代的设计基本上是夜虎、锦鲤、龙、樱花、日本地图、舞妓/艺妓、浮世绘、春宫画，还有一些当时美国人认为是来自“东方”的图案为主可以说，当时西方对东方的感知是模糊的，日本和中国是交替使用的，当提到其中一个时，也会提到另一个。所以你也会发现某些图案也有中国古典神话的元素。

1960年代到1980年代的图案设计范围变得更广，同时由于加入了新的技术，比起最初的制作方法，这个时期的图案也变得更为复杂。Efu Shokai 和 Switch Planning是两位杰出的图案制作者——他们致力于将车手、朋克、文身和摇滚文化纳入其中，用来复活横须贺夹克的灵魂，年年推出限量版设计。另一个方面，你会发现因为大量夹克流入美国，也有更多美国文化的印记反映在图案设计上，从骑着机车的印第安原住民到迪士尼动画都被搬上了身。知名制造商Tailor Toyo也与著名的纹身工作室CxTxM合作，强强联手推出限量款。

再之后到现在这个时期，则是现代流行文化全面覆盖横须贺夹克的时代。在日本，比较常见的是现代动漫、网络游戏等二次元形象例如宫崎骏动画、龙珠、海贼王、Hello Kitty、新世纪福音战士等都被搬上了夹克的背面。甚至是日本超级偶像团体AKB48也与大隈商会合作，流传出那张人人知晓的照片——板野友美穿着印着鸭子脸的横须贺夹克。

对于那些狂热的粉丝和时装收藏者来说，淘到一两件稀有的横须贺夹克，也不失为一种长远投资。当然首先是因为横须贺夹克拥有除了时尚之外更深的意义，它反映了一个特殊时代的气氛。其次它很可能周游列国，或是几经易主，随着它的主人们去到世界各地，被赋予了每个人的私密故事。

西德、阿拉斯加、越南（标语相当震撼）、夏威夷，这里可以看到一些非飞行外套的款式。

韩国、冲绳、格陵兰、冰岛的纪念外套，可以看到即使是欧洲地区也有东方元素刺绣。

台湾的刺绣工与配色就比较中式风格，最后一件似乎是把台湾刺反了。