所谓的武林高手，飞花摘叶便可伤人，画画就跟练武一样，武术锻炼是对身体和力量的控制，而画画是对用笔的控制和对画面的控制。

所以说，虽然每个人的画风不同，不论作品是抽象还是具象，是写实还是夸张，是写生还是临摹，大量的线条训练和造型动态的训练，都可以有效提高对作品的控制能力。

今天先到这吧，各位晚安

DD

今天楼主比较忙，可能晚点更喔

在学习初期，我们往往会因为自身能力的限制，总是感觉各种不顺。
有的时候一天都完成不了一副线稿，因为总是想着自己去设计一些东西。可是对画面的控制里根本达不到。（而且楼主还是个极端的完美主义者，所以有时候会磨叽更久 ）

后来我越发体会到一个道理:很多时候一副作品上看似随心所欲，妙笔偶得的部分，其实是要经过千锤百炼才能做到的。
所以，要想达到这样的境界，必定要经历这个痛苦的过程，并且，对于我们训练思考能力，以及技法的提高都有很大的帮助。

今天就先到这吧，各位晚安啦🌙

DD

我们对自己的画要有一个完整的作品概念，不要轻易的放弃自己的画，也不要觉得不理想就是“画坏了”，无法继续。

因为只有你完成一整张可以写上签名和完成日期的作品，才能充分地锻炼你的综合能力，比如如何构思，如何设计，如何刻画细节，如何调整明暗等。

今天楼主有点感冒，就少更点吧，吃了药就去睡啦，各位好梦~

关于临摹的小贴士:
创作初期，临摹往往是必不可少的。我个人认为，临摹绝对是最快速的一种学习方式，但是临摹的目的不是为了临摹的和原画一模一样，而是要去学习一些内在的东西，比如说人体结构，用笔方法，明暗光影和画面疏密等。

但是，我个人不太建议百分之百的临摹，因为我相信每个人所看到的世界是别人无法看到的。

构图，动态，装饰性纹样的形式，色彩关系和黑白的关系等，很多东西都值得学习，但还是要坚持用自己的眼睛来看世界，用自己的想法来描绘世界。