作为一个大龄女青年，在14年之前不认识任何一个国内小生，沉迷于美剧、英剧和日剧，之所以会注意到杨洋是因为一本书，相信很多人和我是一样的，一本陪伴过我青春的书，某一天突然知道要有一个人来演这个角色，很好奇是个什么样的人，所以就搜了一下，“啊，这个人不认识啊”是我当时所有的感想，然后在一年之后，我看到杨洋带着这个人，走到了我的眼前，在经历了先导片的失望之后，是杨洋给了我那一眼的惊艳，到现在脑海中还清楚的浮现出当时的画面，当他拔刀放血，当他弹出那一滴血，那滴血那个人仿佛直直的射入我的心底，那一瞬间我坐在电脑前默默的泪如雨下，无法停止。
有时候的感动不用任何言语，有时候的感动不需任何铺垫，你只能用心去感受，那一刻，我确实看到了那个人从二次元走入了三次元，来到了我的面前。
真正用心的演技，不需要浮夸，不需要讲解，他的不经意间就把你带进了角色当中，这就是我第一次感受到演员杨洋的演技。
再来看同一时期拍摄的左耳，给我印象最深的就是那回眸一笑，真的是充满着阳光、纯真、美好和干净的气息，对比同一时间拍摄的灵灵，并没有让人感觉到雷同和不自然，让我深深的折服，他确实是在用心的感受角色。，作者饶雪漫坚持要等杨洋来演许弋，果然是最正确的选择。
接着让我们回到演员杨洋的最初——新版红楼梦。当年因为外界的舆论，我并没有看这部新版红楼梦，以至于后来我去补看的时候才发现，这部作品并不像外界所传的那样，从服装到配乐到剧情都一无是处，实际上这是一部直到现在看都不失水准的好作品。
其中很多配乐都是有联系剧情的，而首次出演的杨洋，真的是用生命在呈现贾宝玉的哭戏。他带我见识到哭的十八般样式。
另一方面宝玉进入痴傻状态后的天真也被他演的活灵活现，印象最深的是宝玉对黛玉所说的那句“我是为林妹妹病的”，看到那一幕让人对这对小情侣的命运，百感交集。生在豪门世家，却有重重艰难，有缘终究无份，求不得的无奈，我有时会想宝玉到底是真的痴傻，还是已看穿一切，悲伤由心而生。
其实杨洋早年的作品真的是种类繁多，各种角色各不相同，而且他确实演出了每个角色该有的人生。花灯满城里懦弱的飞渝曾经是我最不喜欢的，后来我才发现正是杨洋把这种世家少爷的懦弱无能呈现在我眼前才让我如此不喜欢这个角色，这不正是一个演员的演技吗？小时代中的Neil，我觉得应该是最不符合直男杨洋本身的角色，但是他也将这样一个人呈现在观众眼前，这就是一个演员的素养，他表演的是角色，而不是自己本身。
再来就是微微一笑的肖奈大神了，曾经这是我最喜欢的一本小言，因为这本书真的是只充满阳光和甜蜜，没有冲突，没有勾心斗角。曾经当我碰到难过的事情的时候，就会把这本书拿出来翻一翻，仿佛一种治愈伤患的良药。而这部剧确实是甜到掉牙，我深深被杨洋的肖奈大神所折服，看过之后一直对学校欠我一个肖奈而耿耿于怀。。。我也是计算机系的啊，为什么我们系就没有杨洋呢？无法释怀啊。。。
而杨洋对于肖奈的演绎，只要看过的人都会觉得，杨洋就是肖奈了吧，而实际上呢？如果看过路透和花絮，你就会知道杨洋在片场的众多逗比表现，我记得有些人是这样评价的，“杨洋，到底是用了怎样的洪荒之力控制住了寄几的逗比，而将肖奈大神演的如此到位？”我觉得这句话就是对杨洋演技最大的肯定。一个演员没有必要像任何角色，但是一个演员能走心的演活这个角色，这就是一个演员的演技。
最后让我们来说一说夜华君，阅文典礼上，何老师的一句话让我有所感触，“你看他微微一笑十里桃花都开了”，杨洋的夜华君，确实让我看到八荒四海第一美男；让我感受到夜华太子的隐忍、深情、责任感；让我知道无论什么样的男人，在自己心爱的人面前总会有像孩子那般的纯真和直率。
电影的美，表演的美，让我震撼于大屏幕给人带来的视觉冲击当中，以至于我看到第四遍的时候还没有发现迷谷的包菜头，因为我的注意力都被美所震撼了啊，谁有功夫去关注那颗包菜啊。。。
回忆一下给我感触最深的几个桥段:
1、素素给夜华以及白浅给夜华的两次束发，第一次是幸福的喜悦，第二次是夜华失而复得，心中怀有秘密，同时怀念过去的种种心情。两次的对比，没有多余的台词，只有镜子中的表情。杨洋很好的用表情表达了两次的心情转换，让观众深深的感受到了默默的悲哀感和无奈感。
2、孔明灯，当素素说出我愿，三生三世十里桃花的时候，夜华的表情真的是将“啊，是那个她啊”，“不论她怎么轮回都还记得啊”以及那份激动感都表现在眼前，让人感觉他的眼睛会说话。而且这个镜头真的是好美好美。
3、将结魄灯交给白浅的时候，这一段真的是深深的刻在我脑海中，每当我回想起这一段，那句台词都会萦绕在我耳边，让我有想哭的冲动，“一世劫，只有两不相欠，才是结束；两个人，只有相互放过，方得新生”。我闭上眼睛都能感受到夜华的决绝、不甘心以及期盼能够得到谅解的心，让人每次想起来都有一种撕心裂肺的痛。杨洋就是用他的眼神，缓慢磁性的声音，悄然而下的泪滴，将这种痛默默的种入我的心底。
在这里我不得不夸一下杨洋的台词功力，作为一个90后青年演员，杨洋在三生中的台词简直是满意的不能让人再满意。真的是不用画面你都能感受到台词中深深的遗憾、悲伤和决绝。
三生，是一部值得反复观看的电影，这部电影细细品味，你会得到很多的感触和感动。
接下来的日子，让我们一起期待一下武动乾坤和全职高手，期待演员杨洋给我们带来新的震撼
有时候的感动不用任何言语，有时候的感动不需任何铺垫，你只能用心去感受，那一刻，我确实看到了那个人从二次元走入了三次元，来到了我的面前。
真正用心的演技，不需要浮夸，不需要讲解，他的不经意间就把你带进了角色当中，这就是我第一次感受到演员杨洋的演技。
再来看同一时期拍摄的左耳，给我印象最深的就是那回眸一笑，真的是充满着阳光、纯真、美好和干净的气息，对比同一时间拍摄的灵灵，并没有让人感觉到雷同和不自然，让我深深的折服，他确实是在用心的感受角色。，作者饶雪漫坚持要等杨洋来演许弋，果然是最正确的选择。
接着让我们回到演员杨洋的最初——新版红楼梦。当年因为外界的舆论，我并没有看这部新版红楼梦，以至于后来我去补看的时候才发现，这部作品并不像外界所传的那样，从服装到配乐到剧情都一无是处，实际上这是一部直到现在看都不失水准的好作品。
其中很多配乐都是有联系剧情的，而首次出演的杨洋，真的是用生命在呈现贾宝玉的哭戏。他带我见识到哭的十八般样式。
另一方面宝玉进入痴傻状态后的天真也被他演的活灵活现，印象最深的是宝玉对黛玉所说的那句“我是为林妹妹病的”，看到那一幕让人对这对小情侣的命运，百感交集。生在豪门世家，却有重重艰难，有缘终究无份，求不得的无奈，我有时会想宝玉到底是真的痴傻，还是已看穿一切，悲伤由心而生。
其实杨洋早年的作品真的是种类繁多，各种角色各不相同，而且他确实演出了每个角色该有的人生。花灯满城里懦弱的飞渝曾经是我最不喜欢的，后来我才发现正是杨洋把这种世家少爷的懦弱无能呈现在我眼前才让我如此不喜欢这个角色，这不正是一个演员的演技吗？小时代中的Neil，我觉得应该是最不符合直男杨洋本身的角色，但是他也将这样一个人呈现在观众眼前，这就是一个演员的素养，他表演的是角色，而不是自己本身。
再来就是微微一笑的肖奈大神了，曾经这是我最喜欢的一本小言，因为这本书真的是只充满阳光和甜蜜，没有冲突，没有勾心斗角。曾经当我碰到难过的事情的时候，就会把这本书拿出来翻一翻，仿佛一种治愈伤患的良药。而这部剧确实是甜到掉牙，我深深被杨洋的肖奈大神所折服，看过之后一直对学校欠我一个肖奈而耿耿于怀。。。我也是计算机系的啊，为什么我们系就没有杨洋呢？无法释怀啊。。。
而杨洋对于肖奈的演绎，只要看过的人都会觉得，杨洋就是肖奈了吧，而实际上呢？如果看过路透和花絮，你就会知道杨洋在片场的众多逗比表现，我记得有些人是这样评价的，“杨洋，到底是用了怎样的洪荒之力控制住了寄几的逗比，而将肖奈大神演的如此到位？”我觉得这句话就是对杨洋演技最大的肯定。一个演员没有必要像任何角色，但是一个演员能走心的演活这个角色，这就是一个演员的演技。
最后让我们来说一说夜华君，阅文典礼上，何老师的一句话让我有所感触，“你看他微微一笑十里桃花都开了”，杨洋的夜华君，确实让我看到八荒四海第一美男；让我感受到夜华太子的隐忍、深情、责任感；让我知道无论什么样的男人，在自己心爱的人面前总会有像孩子那般的纯真和直率。
电影的美，表演的美，让我震撼于大屏幕给人带来的视觉冲击当中，以至于我看到第四遍的时候还没有发现迷谷的包菜头，因为我的注意力都被美所震撼了啊，谁有功夫去关注那颗包菜啊。。。
回忆一下给我感触最深的几个桥段:
1、素素给夜华以及白浅给夜华的两次束发，第一次是幸福的喜悦，第二次是夜华失而复得，心中怀有秘密，同时怀念过去的种种心情。两次的对比，没有多余的台词，只有镜子中的表情。杨洋很好的用表情表达了两次的心情转换，让观众深深的感受到了默默的悲哀感和无奈感。
2、孔明灯，当素素说出我愿，三生三世十里桃花的时候，夜华的表情真的是将“啊，是那个她啊”，“不论她怎么轮回都还记得啊”以及那份激动感都表现在眼前，让人感觉他的眼睛会说话。而且这个镜头真的是好美好美。
3、将结魄灯交给白浅的时候，这一段真的是深深的刻在我脑海中，每当我回想起这一段，那句台词都会萦绕在我耳边，让我有想哭的冲动，“一世劫，只有两不相欠，才是结束；两个人，只有相互放过，方得新生”。我闭上眼睛都能感受到夜华的决绝、不甘心以及期盼能够得到谅解的心，让人每次想起来都有一种撕心裂肺的痛。杨洋就是用他的眼神，缓慢磁性的声音，悄然而下的泪滴，将这种痛默默的种入我的心底。
在这里我不得不夸一下杨洋的台词功力，作为一个90后青年演员，杨洋在三生中的台词简直是满意的不能让人再满意。真的是不用画面你都能感受到台词中深深的遗憾、悲伤和决绝。
三生，是一部值得反复观看的电影，这部电影细细品味，你会得到很多的感触和感动。
接下来的日子，让我们一起期待一下武动乾坤和全职高手，期待演员杨洋给我们带来新的震撼
杨洋一直在进步
