DAY 14 让你觉得生活如此美好的动画
秋山勇二：《阿修罗》
1970年连载，却在漫长的40年后才得以动画化的作品，画面和音乐都沉痛到令人窒息，完全被带回了那个茹毛饮血、弱肉强食的年代。漫画原著我没有看过，只是通过检索知道那是一部开载不久就被政府强制查禁的作品，2012年上映的剧场版大概已经删除了大量令人不适的情节，可即使如此，却依然看得我毛骨悚然。
“人类以其它生命为食而得以生存，从大海、山野里夺取性命，靠着这些存活于世。即使背负罪孽，也要在有限的生命中拼命活下去。也正因为如此，世界才如此美丽。”全剧以这句台词告终。说实话，中文翻译很难完整地传达原版台词的内涵，没有从头到尾看过，也很难代入自身的情感。所以只能强烈安利了！
如今我们生活的时代一定不是最好的时代，但也一定不是最坏的时代。也许这种想法有点自欺欺人，但若回首那些细思恐极的过往，相信任谁也不会否认，我们已经足够幸福。

DAY 15 你认为超越了原作的动画
荒川弘：《钢之炼金术师》（2003版）
是的！我想有必要重点强调一下，这里特指的是03版《钢炼》而不是后来的《钢炼FA》。
2003年，名叫爱德的小豆丁给阿宅们带来的感动是无限大的。我至今仍然记得看到“合成兽痛哭之夜”那一话时在自己眼眶里打转的泪水。作为一个泪点很高的人，几乎不曾为某个角色、某个情节哭过，那是仅有的几次之一。
那年还没有所谓“钉宫病”的说法，然而她作为铁桶的演绎可以说是十分精彩。同一时期的朴璐美也正处在绝佳状态。两位女声优合作的少年向作品，成为了03年10月到04年10月当之无愧的王者。
必须承认，在尊重原著情节这方面，FA比03版做得好得多。可能也正是为了修正03版对原著的改编，才有了后来的FA。我丝毫不否认原作的精彩程度，荒川弘更是女性少年漫画家中我最佩服的一位，但我仍然认为BONES在动画化时对《钢炼》做出的改编胜于原作，其优秀程度甚至在当年对漫画起到了神奇的反哺作用。
因为《钢炼》03版，我成为了BONES的**粉，这是一个至今仍坚持高质量低产出的、有骨气的制作公司。从不跟风、从不讨好，只是一心投身制作、奉献最好的作品，就是我爱的骨头社！

DAY 16 第一次废寝忘食补完的动画
福田己津央：《机动战士高达SEED》
如果说《钢炼》是03-04年的王者，那么《SEED》就是02-03年的霸主。然而我的入坑时间是在2004年底，也就是《DESTINY》刚刚接档《钢炼》的时候。
我决定补《SEED》其实完全是为了跟风。因为那个时候每月的《动新》上有一多半的梗来自这部作品。作为一个近乎癫狂的御宅女，不理解时下流行的梗在当时的我来说是绝对无法接受的！于是特意向同班某壕借来了全套DVD，为了尽快还给她，连续24小时高强度补番，到第二天上午接近六点终于全部看完，然后直接洗漱去上课。这种不理智的行为对现在的我来说早已经是不可复制了。
《SEED》是高达系列中的异类，至今评价仍然两极分化严重。一方面为萝卜片吸纳了大量的女性粉丝，一方面又被本格的高达迷所唾弃，作为一部商业番来说，话题性只多不少。没有看过这部老番的人只要想一想，《叛逆的鲁路修》在连载初期的高人气，很大一部分是因借梗《SEED》而得来的，就能多少想象到它当年的火爆程度。
这个系列是土六全盛时期的代表作，凭借该作的人气而迎来事业高峰的声优、歌手不在少数。那是一个属于石田彰和保志总一朗的时代，铃村健一和坂本真绫也在《DESTINY》中迎来了初次情侣档合作。那时的福山润才刚获得在《岩窟王》中崭露头角的机会，宫野真守甚至因为在《苍穹之fafner ROL》中的生涩演技而被吐槽；那时樱井孝宏仍被称作樱13而非考哥，神谷也还未被叫做にゃんにゃん……那一年，名叫高桥瞳的16岁少女从两万多名候选人中脱颖而出，拿下了《僕たちの行方》（《高达SEED DESTINY》OP3）的演唱权，并且凭此一曲一夜爆红。
唉，可能因为上了年纪，回忆的阀门一旦打开就很难停下，真抱歉让大家听我唠叨，还是到此为止吧。

DAY 17 没有看懂而不明觉厉的动画
07th Expansion：《海猫鸣泣之时》
之所以会追《海猫》，完全是顺着《寒蝉》的坑跟过去的，然而除了“不明觉厉”，我是真的不知道还能怎么形容这部作品。如果有谁看懂了请私信我！
不过虽然可以说基本没看懂，但我也奇迹般地追到了最后，甚至某几周目的时候还产生了能够理解剧情的错觉……对，只是错觉而已。
嘛，尽管剧情无力吐槽，但是海猫的画面和音乐还是值得肯定的，如果TV版没有加入尴尬的马赛克我会更开心的。好吧，因为根本没看懂，所以也就没什么好说的，有兴趣的朋友请自行观看_(:з)∠)_

DAY 18 本命声优演出最精彩的动画
奈须蘑菇：《Fate/stay night》&虚渊玄：《Fate/Zero》
首先，请允许我郑重地介绍自己的本命声优——关智一。他是多年以来唯一一个我单纯因为声线魅力而喜欢上的声优，无关于任何他出演的角色。《羊之歌》中，他和林原女王合作奉献的那首几近完美的《宿命-Destiny-》，更是我从小就梦想和恋人合唱的曲目。
这么说可能难逃事后诸葛的嫌疑，但我还是想说，多年前我因为《不思议游戏》而入坑，而那个时候DVD正好播放到井宿的主线剧情，现在想想，原来从一开始我就已经和小关相遇了，真是命运的邂逅！
我因《不思议游戏》初识小关，又因《水果篮子》爱上小关，但如果说到他演出最精彩的动画，那绝对是Fate系列中的金闪闪！
FSN动画化时我刚进高中，当时不知为何对游戏改编的作品有种微妙的排斥，之所以会追这部番，是因为我加入了学校刚成立的日语社，初代社长大人竟然用FSN作为每周的口语训练素材_(:з)∠)_毫无意外地，两三周之后就因为部分零基础社员的投诉，很快把FSN替换成了更为日常向的作品。
虽然素材换了，但我还是抱着有始有终的心态一路追完了FSN。前面的22话对我来说都只能用“无感”形容，直到23话闪哥和saber的对决。我永远不会忘记小关那段充满王（zhong）者（er）气魄的台词：
あの程度の呪いも飲み干せなくて何が英雄か！この世の全ての悪？俺を染めたければその三倍を持ってこい！英雄とは、己が視界に入る全ての人間を背負うもの。この世の全てなど、とうの昔から背負っている。
是的！就是从这里开始，我深深地、深深地爱上了闪闪！这句台词我看过好几个字幕组的中文翻译，都觉得呈现不出原版的气势，所以还是决定打出日文版，希望大家不要介意。FSN的23话我至今还保存在电脑里，每次打开也只是为了听小关和Saber的这段对话。可以说，我是因为小关对这段台词的完美演绎才爱上金闪闪！
几年之后的FZ中，阿虚重塑的金闪闪在人设上无疑更加丰满，小关的表现也依然无可挑剔。即便声优阵容是那样的群星云集、光芒四射，我也始终一心注视着那个高高在上的王。

DAY 19 你很喜欢但不会轻易安利的动画
羽原信义：《苍穹之fafner》
真的非常喜欢《苍穹》这个系列，它是我迄今为止追过的番中最令人绝望的作品之一。无论是04年版的TV动画，还是此后的两部剧场版（Right of Left和Heaven and Earth）,又或是两年前的Exodus，每一次的新作都让我内心的负面情绪积压到想要呐喊的程度。可以说，这是一个处处都看不到希望的故事啊。Angela为本作连续奉献的一系列主题曲似乎就是在帮助观众宣泄这种负面情绪，动人旋律中夹杂着难以掩盖的痛苦，让人久久无法抽离。
之所以不会轻易安利，倒不是因为剧情过于消极，而是我觉得这部作品缺乏必要的独特性，仿佛是“站在巨人肩膀上”的产物。04年SEED大热的同时，平井久司也迎来了事业的巅峰时期，他的人设在当时几乎产生了现象级的效应，《苍穹》就是在这样的背景下跟风出现的“平井脸”动画。人设以外，脚本也在最初受到了一些借梗EVA的诟病，虽然这个争议随着故事的深入慢慢被淡化掉了，但是客观地说，虽然《苍穹》是部好作品，但它缺少某种独一无二的要素，实在令人惋惜。
另外一个让我不会轻易安利的原因，大概就是……感觉就算安利人家也不会吃这种晦涩难懂的设定吧，现在真真是个快餐的时代_(:з)∠)_
嘛，不管怎么说，这都是一部每过几年就感动我一次的优秀动画！许多年前，当我花钱买回《苍穹》TV版的光碟时，从未想过它的生命力会如此旺盛。2015年，当同时期的平井脸动画都偃旗息鼓，Exodus的强势回归让我感动得几乎要流泪！时隔五年，一骑说出“欢迎回来，总士”时心中的那份不舍又一次得到了回应，怎能不令人动容。
十一年的漫长岁月，岛会铭记那些逝去的人们，相信每个一路追番的小伙伴也是一样。
在此，惟愿总士和一骑永远幸福！

DAY 20 让你想圣地巡礼的动画
木尾士目：《现视研》
相信很多二次元宅都和我一样，如果圣地巡礼只能选择一个地方，那一定是秋叶原。曾经有一个现充朋友问我秋叶原是什么地方，我回答说：那是二次元宅心目中的梵蒂冈。
至今为止描写过秋叶原的动画、漫画、小说可以说不计其数，但作为一个推番游戏，我仍然愿意将《现视研》写在DAY 20里。最初在动新的新番咨询里看到介绍，一下子就产生了兴趣。这是一部平凡而有趣的作品，现充女主倒追OTAKU男友并且从旁默默观察一群阿宅的日常生活。作者似乎很懂得过犹不及的道理，没有像同类作品那样加入过多的夸张成分，几乎每一个阿宅都能在作品中找到共鸣。从2004到2013，如此小众的作品也一路出到了第三季，足见功力。
老实说，我甚至记不起大部分人物的名字，但每一个角色的特点和精彩桥段却从来没有忘记过。追番的过程中时常感到一种身在其中的错觉，庸常、而又真实……

DAY 21 单纯因为美术风格而喜欢的动画
前田真宏：《岩窟王》
根据《基督山伯爵》改编，加入了一些二次元特有的元素，让整个故事看起来更加惊心动魄。最初没打算追，是后来在动新的歌词本里看到《We were Lovers》时，被作为背景图片的女主角吸引而去补番的。真正是，纯粹为了美术风格而追的动画！那种仿佛永远倒映在霓虹灯下，迷离的、魔幻的、缥缈的画风实在是让人念念不忘。因为这次的补番，我也邂逅了一个和自己同月同日出生的声优。他是君寻，他是鲁路修，他是杀老师，他是……但请不要忘记，他也曾经是阿尔贝。《岩窟王》，那才是福山润燃王道路的起始之处。
不知是不是我的错觉，近几年来画风的审美标准仿佛在不断趋同，《岩窟王》所在的那个百花齐放的时代似乎渐渐远去了；也可能只是我老了，老得难以捕捉新生事物了。无论是哪一方，都不能不让人唏嘘……

DAY 22 好评但没有喜欢角色的动画
浅野真澄&畑健二郎：《那就是声优！》
原作的四格我没看过，就动画改编来说还是非常良心的。这部动画之前，“同性相斥”这个定律在我追番的时候似乎表现得非常明显，如果是女性角色占绝对多数的作品，我大都是直接选择放弃，待到未来余下尤其出众的再补。而这个几乎全是女性角色的故事，我却从第一话一直追到了完结。最**的是我还学着里面的做法，在喉咙痛的时候含着薄荷糖睡觉，几个月后成功获得了一枚龋齿_(:з)∠)_
其实这个故事也不能用特别优秀来形容吧？但一定称得上是良心制作了。每一话邀请一位声优本色出演的设定很有意思（特别安利堀江由衣的部分→_→），ED中加入的经典歌曲点播也让人有所期待。当然，最重要的是向我们展示了声优工作、生活的方方面面。虽然对所有角色全都无感，但是必须承认这是一部好作品。
相似的作品还有《白箱》，算是DAY 22的bonus吧哈哈！

DAY 23 让你笑疯的动画
山内泰延：《男子高中生的日常》
《男高》是我堕落成一个几乎只看日常吐槽番的动漫爱好者之后最最喜欢的动画，没有之一！也是近五六年来SUNRISE最让我心满意足的一次。
当时正过着保研后猪一样生活的我很有一种曾经沧海的悲凉感觉，看什么番都提不起很大的热情，好像自己一直游离在故事之外，很难投入到作品中去。这样的情况下依然让我在刷完最新连载后期待下集的作品，只有《男高》。而且每出一话我都会在下周更新出来之前反复看很多遍，每一遍都笑到快要吐血！任何言辞都难以形容我对这部作品的热爱，真的只能安利、安利，安利了！

DAY 26 最让你猜不到结局的动画
高屋奈月：《水果篮子》
量变产生质变，什么东西看多了都会找到套路，猜不到结局对我而言仿佛已经是很久以前的事了。但是一定要说一部的话，果然还是《水果篮子》吧。
其实，动画版的内容非常少，和原著剧情相比几乎只是开了个头。让我猜不到的是漫画中整个后半程的展开……可以说我从来没有跟上过高屋sensei清奇的脑洞_(:з)∠)_
首先，我错认了男主角。是的，意思就是连谁是第一男主都没有搞清楚！不过我坚信以为由希是男主的不止我一个人！对不对！犯了同样错误的朋友请举起手让我看到你们！DAY 18的时候提到过，我因《水果篮子》而爱上小关。阿夹的每一句台词都把我迷得神魂颠倒、不能自拔！所以当我知道原来他才是男主角的时候，一方面觉得始料未及，一方面又不由自主地暗爽哈哈哈！
其次，我错认了重要角色的性别。慊人是女的……是女的……是……女……的……这个展开狗血到让我恨不得以头抢地！那一期漫画刚上线的时候各大论坛爆炸一般地讨论，在很长一段时间里我甚至坚信这只是个性转的同人段子(╯｀□′)╯（┻━┻
最后，慊人是女的就是女的吧，我也接受了，可是万万没想到的事情还远远没有结束，她的CP竟然是紫吴……是紫吴……是……紫……吴……我幼小的心灵真真是被千万匹***践踏得体无完肤T T高屋sensei你不能这么对我啊啊啊！
又及，红叶喜欢小透，老实说我也觉得是个败笔。一直认为红叶是通达超脱的角色，不应该被搅进复杂的感情线才对。
说了这么多好像都是抱怨，完全不是在推番哈哈！现在来说点好的吧，作为本格的少女番，《水果篮子》还是非常清新细腻的，无论从故事还是画风上来说都是。被异性拥抱就会变成动物这个梗，在故事发展中也被运用得灵活不刻意。最重要的是，虽然是个玛丽苏，但女主并不令人讨厌！在这个中年宅狂欢的2018年，《水果篮子》真的不来一发吗！明明更多精彩内容都没有动画化……
不过最为惊艳的还是冈崎律子阿姨谱写的经典主题曲——《For Fruit Basket》，绝对是经得起大浪淘沙的作品，可惜已成绝响。
最后的最后，祝愿律子阿姨在天国一切安好（合掌）。

DAY 27 让你流泪最多的动画
渡航：《我的青春恋爱物语果然有问题》
长达十几年的追番生涯中，我真正流泪的次数都屈指可数，更不用说什么落泪最多的动画了。所以其实这个题目对我来说应该是空缺吧。不过我仍然很乐意把《大老师》作为DAY 27的推荐作品安利给大家。毕竟这是我读研以来直到今天，看过最悲伤的一个故事了。我经常想，如果渡航可以早几年写出这个故事，在我高中、或者刚上大学的时候，也许我真的会对着每周的连载无法自已地泪流满面……
必须承认，共鸣是戳泪点最有力的因素。如果只用一句话来概括大老师的话，我会说：他就是我镜中的自己。
-孤独这个词不是针对周围的人口密度，而是个人的精神境界。不管别人离自己有多近，只要不把对方当作同类，心中的渴望就无法得到满足。
-只要靠兴趣爱好为生就可以了。沉浸在爱好之中，就能参加各种活动，扩大交际圈吧？我想这样做一定能找到自己的归宿，意识到学校不等于全部，然后就可以心情愉快地面对很多事了。
-不能逃跑”是强者的思维模式，强求这种方式的世界才有问题。
“我没有做错，是这个世界不好。”听上去像是借口，但也并不是完全错误，不可能永远都是自己做错。这个社会，身处的世界，还有周围的人也都经常犯错。
我曾经像这样一丝不苟地买回每一卷小说，然后认真地摘录一段段孤独者语录。最喜欢的第三卷甚至入手了日文原版。
没有过亲身体会的人大概永远也不会明白，这些近乎诡辩的、冷漠又苛刻的句子里，饱含着多少迷茫和渴望。既没有被排挤，亦没有被亲近，只是被无视的空气而已，被同学无视、被老师看作异类，在旁人看来微不足道的、细小却又连绵不绝的恶行中独自挣扎沉浮……忍不住怀疑到底是自己错了，还是世界错了。
多年以后的今天，只要一想到自己曾经深陷于这种状态找不到出口，仍然会不由自主地感到恐惧和压抑。我想自己并不是个个例，一定也有人和我一样，在大老师身上看到了曾经的自己吧？
如果作为一个单纯的看客，我希望大老师永远不要和雪之下走到一起，或者说希望小说中不要掺入任何多余的感情线，因为如果那样的话，大老师就不再是大老师了。可若代入个人的主观愿望，我诚心希望大老师能得到幸福！就像现在的我。

DAY 28 风评一般但你很喜欢的动画
大场鸫&小畑健：《BAKUMAN》（《食梦者》or《爆漫王》？）
老实说，“风评一般”这个概念非常不好界定。BAKU绝对称不上冷门，但我始终认为它的实际人气和它值得拥有的相差太多太多。该作的两个中文译名我都不喜欢，食梦者切题但是矫情，爆漫王契合音译却略显山寨……所以果然还是愿意称其为BAKUMAN。
说到大场鸫和小畑健的组合，几乎所有人都会在第一时间想到Death Note，我也曾经是L的小迷妹。但和脑洞大开的DN相比，BAKU在风格要向上、明快得多，也让人更愿意多刷几周目。
取材于漫画家、编辑部的生活，大曝jump和各大漫画家的八卦，这本身就是一大看点。主角二人组的设定更让人不自觉地代入两位作者的亲身经历。可以说，大场鸫和小畑健的事业发展在漫画家中都算是一波三折、几起几落，让人既揪心，又敬佩。故事中几位主要人物的塑造也是丰富又多元，轻松的叙述模式下暗暗透露出这个行业的竞争和无奈。一句“我想要在该完结的地方帅气地完结”，道出了多少人的心声……
此外，动画化的质量也非常高。明艳的色彩和爽朗的主题曲，忠实原著的剧情展开，每一项都让人在明知后续情节的情况下依然愿意继续追番。
总之在我心中，BAKU是毫不逊色于棋魂和DN的优秀作品。

DAY 29 作画灾难但剧情优异的动画
贵志祐介：《自新世界》
看到DAY 29的标题后脑海中第一部浮现出来的作品！这是极少数我先看完原著而后接着补番的动画。贵志老师的原著称为“神作”也毫不过分。庞大、完整、沉重、晦暗，让人透不过气、又欲罢不能！可以说非常非常期待它的动画化了！然而，A-1的改编意想不到地、失败到了难以忍受、无法直视的地步……
该作作画的灾难并不在于画工或者画质的拙劣，而是画风本身和原作基调差距太远、简直风马牛不相及。像我一样从原著追到动画的人相信都会有这种感觉。除此之外，音乐和情节还是值得肯定的。
由于小说篇幅很大，所以我想，刨除画风上微妙的错位，《自新世界》的动画版还是值得一看的。