『热血情 亦不凡』腾讯娱乐更新张翰相关

2、“再做一个爆款”
如今的张翰在意的是什么？
迄今为止，张翰是我们采过的唯一一个，对市面上所有“爆款”作品都能娓娓道来的明星。他不爱社交，没有那么多的朋友聚会，除了宣传期基本不出来参加活动，一年有300多天待在剧组，偶尔两部戏之间有个空档，就“半个月不出门，把这段时间没看的电影、热播剧看一遍”。今年的片单包括《三生三世十里桃花》《人民的名义》《我的前半生》。
《三生三世》他从头看到尾，我们对于直男有这个爱好很惊讶，“你是因为自己身处这个行业所以逼自己去看的，还是真喜欢”，他说， “真喜欢”，“夜华找素素那一段，当花瓣往回漂的时候，我都看哭了”。
《人民的名义》他看了前8集，“整个制作都特别精良。”
《我的前半生》一直追着，“全是好演员，大家都较着劲演，所以出来的效果特别好。”
他在这些电视剧里寻找“爆款”的秘密——“我去电影院看《拆弹专家》，就发现现在（观众口味）已经转变了，男女主角不再是唯一的中心了，有些小人物、小警察，包括他的父亲，都可以用来突出人性。”
也惋惜网剧《鬼吹灯之黄皮子坟》的命运：“品质那么好，还请了大导演（管虎）来拍，但影响力也许没那么大——盗墓题材这些年拍太多了，市场已经没有新鲜感了。”
而对于自己——一个栖身于“市场”的小演员——成为偶像剧男主角的命运，他也看得相当透彻——并且全盘接受：“我们中戏毕业的很多师哥师姐，出道都是演正剧、好的古装剧，自然而然大家就认为你是实力派；但在我出道那个时候，正剧已经不流行了，偶像剧是最流行的。”
他衷心地称让自己被“黑”了很多年的处女作《一起来看流星雨》为“最好的礼物”：“它让很多人认识了我，虽然可能它并不是一部口碑很好的戏。”
他当然想演“口碑很好的戏”，比如自己特别喜欢、看了三四遍的《贞观长歌》那种。也不是没试过——在《隋唐演义》里，张翰饰演将军罗成，与姜武、杜淳、王宝强等公认的实力派演员飙戏，自觉“也表现得很出色”。一方面，他其实一直对自己科班出身的专业技能有信心；另一方面，“这种类型的戏就是最显实力、最有深度的”。
可罗成这个角色并未激起太多水花，那也是张翰第一次也是最后一次拍古装正剧。他不是那种跟自己、跟世界、跟命运死磕的人：“好又怎么样，喜欢又怎么样？它卖不了。难道要拍一部戏，它播不出来，我也就跟着消失？你还是要拍市场方向好的戏，不可能逆天而行。”
好在他很快碰上《杉杉来了》，重回流量巅峰。
而做“流量明星”实在是一件痛并快乐着的事情。像黄渤在接受我们采访的时候说过的一句话，“你演过一个茄子，所有紫色的都来找你”——张翰演过一个霸道总裁，于是来找他的戏，都是霸道总裁。
张翰很努力地演着各种霸道总裁——有同行向我们回忆，自己有次半夜一点打电话给张翰——他太忙了，剧组收工才能接受采访——对方愣是花了整整半小时跟她解释“不同的霸道总裁要有不同的演法”。
这是他努力的方式。身价百万的霸道总裁和身价千万的霸道总裁是不一样的；“富一代”和“富二代”是不一样的；高中生风云人物“慕容云海”是外放的霸气，《少年四大名捕》中的“冷血”则“霸气得很内敛、很有格局，是一个让人揣摩不透，但是内心又极其温暖的男人”。
说到底，他想要的，是“再做一个爆款”。他耿耿于怀的是，“并不是演偶像剧就没有演技”。所以，流量小生和优秀演员他都要当，并且要让前一个身份为后一个身份保驾护航。
3、从演员到制片人
张翰一直是一个擅长总结经验的人。
他的第一部古装戏是《凰图腾》，如今回忆起这部电视剧，他有太多惨痛经历了，“我从来没有演过这种古装戏，我不知道古装戏该怎么演。就是怎么样是角色的亮范儿，古装戏它有它的韵味，当时不懂，包括整个造型也不知道什么样是好看。最后弄的贴的假发套像孙悟空一样，本身我的额头是短的，古装一定要大头套才好看，但是其实你已经打破了你的五官比例了，后来才知道，我的额头在这儿，你贴也要按照我的比例才好看”。
他一边说，一边比划。“这个很痛苦的，我不像黄渤、吴秀波他们，出来的时候已经有了充分的社会经验，然后一下子就出来了，他们就不会这么痛苦”——这是他对另一种人生的臆测和向往，但如果可以有选择，晚一点出名怎么样？他也不太乐意。
“出名要趁早，早的话会给你成长迅速的一个过程。我从不会演古装到会演很短暂的时间。因为你会把自己逼到一定程度上，我必须要达到这样的一个水准。但是可能痛苦只有自己知道。”
打击接踵而至，“拍《胜女的代价》的时候就抑郁了，每天去开工的路上都冒虚汗，想不出演这个角色有什么意义，整个头像被一个东西罩住了，懵懵的，根本不知道对手演员在说什么，拍戏的时候站在窗户旁边，会想现在跳下去是什么感觉。”
再后来呢？“我慢慢觉得每个人工作有一个嗨点，我现在的嗨点就是别人不认可我。”
有一段时间，张翰接了很多一人分饰两角的戏，想让别人看到“张翰不是只能演霸道总裁”。在一部叫做《等待绽放》的电视剧里，他甚至一人演了11个角色，过足了戏瘾。但这部讲述戏剧学院毕业生奋斗经历的35集电视连续剧，“仅仅播出了一周就被电视台停播，收视率不行”。
经纪人为他圆场，“不是停播了，后来还是换了一个档期播完了”。
“换了凌晨三点的档期”——他对圆场不买账。
“没有没有，还是播完了，后来也有一些地面台在播这个戏。”——经纪人继续圆，然而已经毫无意义，他的耿耿于怀如此不加掩饰，“挺遗憾的，我很喜欢那个角色，它代表了我的演员的成长经历。”
拍了那么多年戏之后，这个非常热爱总结，并且对很多事情都十分介意的张翰，已经有了自己对于戏的标准。那么，去哪里找一部自己想演、观众爱看、又不用为资本牺牲品质的戏？——哪里都找不到。那么，就自己做吧。
2014年，张翰与天娱约满不再续签，成立了自己的工作室，摇身变为制片人。彼时，《来自星星的你》正以势不可挡的风潮席卷亚洲，他看准“韩流”的市场潜力和韩剧的精良制作，为自己打造了那一系列“完美的转型之作”。
那是他出道第五年，而自立门户的念头早已有之。“我一直都知道自己要做什么。”张翰说，“很多人刚刚成名的时候会被名利冲昏头脑，但我只昏了一小阵。”

4、风险厌恶者的危机
“塘主”封腾是张翰演艺生涯中最霸道的一个总裁，不仅最有钱、身价上亿，而且是一个世家子弟，“从爷爷辈开始就很有钱”，因此一定拥有暴发户所无法企及的品位，比如，西服必须是定制的，衬衫袖口一定不是纽扣，而是袖扣。
为此，张翰亲自去韩国买戏服，拉回来一看，制片人惊呆了：“剧组给了20万置装费，以为你就是巧立名目多要一笔钱，没想到我真的买了四大箱衣服回来——实际上总共花了50多万，剩下的钱是我自己掏的。”
从此，自己掏钱买戏服成了一个惯例。价格不菲的衣服往往只能在戏中出现一次，幸运的能现身两次——戏没播之前，有活动的时候可以穿出来，戏播了之后就不能再穿了，等待它们的是被压箱底的命运。但下次还是要买，“我是一定要追求细节完美的”。
我们问张翰，是不是拍《流星雨》的时候受到了伤害——毕竟，霸道总裁开的是不到10万块钱的车、给女朋友买的衣服是美特斯邦威，是他至今为人们所津津乐道的“黑点”。他迂回地答道：“现在只要是我自己（投资）的戏，有赞助可以，但如果为了赞助要伤害到剧情和角色，那我宁愿不要。”
张翰自认是个理性的人。他从小“所有需要赌的游戏都不会玩”，长大了也不买股票。“我对所有存在风险的东西都不感兴趣，我要做的事情一定是自己有把握的”，这个控制欲强烈的人表示。
“在当时一些韩国女演员的性价比还不错，基本是同级别的，就会省很多预算，而且也有人气，演戏也很好。最重要的是他们的戏路也刚好是那个角色的风格。”
“我的理念是在戏开拍之前，我所有的OST（原声）就已经出来了。我是拿音乐去拍戏，不是说我拍完了戏之后随便挑几首歌往戏里一堆，基本每一场戏我都有一首音乐，我会跟演员说，这场戏后期我会铺这首音乐，你们先听一下，到时候按照这个感觉去演。”——这也是他曾经和韩国团队合作积累的经验。
“韩国他们做戏基本服装费用、男女主角是平均70到80万的。”所以，作为新晋制作人，他在服化道上从来不手软。
然而，“限韩令”却让这个风险厌恶者遭遇了人生中最大的风险。
张翰用两个字“不顺”轻松带过：“这是必须要接受的东西，不接受又能怎么办呢？像祥林嫂一样一天到晚跟人吐苦水吗？我告诉自己，唯一的出路就是重新开始复活，不断去拍更多的戏。”
多接戏有两个目的：挣钱，投资下一部戏，证明自己的实力；或者直接接受挑战，证明自己的实力。《战狼2》属于后者。
5、不想当导演的制片不是好演员
在找到张翰之前，吴京已经在“很多年轻演员”那儿碰了壁，“不是借口不来，就是故意发难，开出了无法接受的天价片酬”。经纪人证实了“张翰自降片酬参演《战狼2》”的传闻，张翰更笑称，自己是“抱着要断手断脚的觉悟”来到片场的，结果发现是自己吓自己，“他们很专业，保护得很好”。
但他能感觉到，导演吴京，甚至整个剧组，都对自己充满了怀疑。“一个偶像演员，出现在这种气质的片子里面，我能看出一种有色眼光。”
顶着这种眼光，张翰该干嘛干嘛。第一次举枪的那场戏，他的手自然地抖了一下，监视器后的吴京眼前一亮。“慢慢演着演着，他会说你可以用更好的方式再演一条吗？我说可以啊，我们就换了一种方式，京哥说不错——这就是过招嘛，大家一看就知道你是什么水平了。”再演着演着，连“过招”都省了，“京哥就说，你自己去演吧。”
唯有动作戏、枪战，吴京始终不放心，“总盯着我练。”于是，在没有自己的戏的时候，张翰就瞪大眼睛看别的演员怎么拿枪，再默默回到自己的房间练习。结果是，“到了杀青的那一天，京哥过来说，兄弟，这个枪法还可以。”
但张翰清楚，这份肯定还远远不足以将自己推到期望的位置。但他并不着急。
张翰一向擅长“以史为鉴”——怀疑自己是不是太完美主义的时候，他翻出陈道明的采访记录，证明“把那个年代的道具放到这个年代的戏中，就是不行”；如今，他用唐国强的经历劝自己慢慢来：“他也是一出道就被贴上了奶油小生的标签，花了好多年，直到在《三国演义》里演诸葛亮才真正转（型）过来。”
不过，这位表演系的学生也在拓展自己的专业范围——
“除了制片，你还想当导演吗？”
“想，特别想，很想。”
事实上，张翰认为自己现在已经具备当电视剧导演的能力了，“电影还不行”。
为什么想当导演？“因为我很喜欢坐在监视器前的那种感觉，整个画面、整个打光、整个前期策划，所有的呈现都是我的思想——假如说一个剧就是一个梦，那这就是我造的梦。”
这一刻，他露出了“偶像剧男主角”式的表情。
而采访结束后，他要去参加大学毕业10周年的同学聚会——也是这十年间为数不多的几次聚会之一。而且，他从未回过母校。忙当然是原因之一，但更重要的是，“我们学校有一句话叫做’今天我以中戏为荣，明天中戏以我为荣’，中戏还没以我为荣，不好意思回去。”
“你觉得怎么样才算中戏以你为荣呢？”
“怎么着也得拿个影帝吧。”他笑。