不错不错，给大大倒茶

不错不错

绘画本身分为两部分，理解和审美，至于技巧是为两者服务的，但大多数人有个误区认为该学习的是技巧。这是错误的，是被很多培训和半吊子人所误导的。什么画皮肤的技巧，画玻璃的技巧，即使你学会了，画出来也一样机械和丑。而且这些肤浅的技巧，几个小时就能学会，那这么简单的东西你能靠他立足么，要想达到顶峰肯定是理解也是别人所不及的。
想要理解，首先得搞明白你所努力的对象是什么，绘画是什么，绘画本身是三维空间的二维体现，那么三维空间是什么，你的现实世界是三维的，但通常你是运动的，包括你的眼球转动也会改变观察的角度，那在绘画作品里是不能改变观察角度，如果静止下来现实世界的就是二维的，他在你面前的东西只是色块的相互叠加，不存在什么透视虚实之类的，只是深浅不同的色块，能够细分成像素，就像一张照片。比如一颗树，剪影加几个色块罢了，只是色块多少的问题，这时候你的大脑会通过熟悉的轮廓和颜色倾向脑补其他细节，这就是绘画与照片的区别。绘画的魅力就是有脑补的过程，那么怎么才让人去脑补，前面说了轮廓和色调。就像你看到熟人，再远的距离你也会通过轮廓认出他，所以轮廓是第一特征，再从他的平时喜欢穿什么颜色衣服去完善它。轮廓很重要，重要到不可侵犯，如果一个物体没有轮廓那么这个物体本身就不存在了，比如远山，在远处他会受漫射光影响变蓝或有其他色彩倾向，固有色会消失，但轮廓还是很清晰，如果在远些，轮廓会消失，那么这山也就是消失了，所以轮廓是物体存在的基础，有很多人轮廓画的很随意不严谨，虚虚实实，那你在看看大师门的绘画，他们的轮廓是那么的精致，包括一些大神，轮廓都是用选区绘制的，可见大神们是很在意的。

同学，这样的练习你知道提高最大的是什么吗？