看过《长城》之后，只能说我把钱花在了支持电影的技术上，而填充我内心真正属于电影内在的艺术感荡然无存。好多人都说张大导演不“谋艺”了，成了谋财的的老谋子。随着陈凯歌的“江郎才尽”，或许，中国的第五代导演真的只留在过去了。 从谢晋开始，中国电影似乎奠定了写实反映社会乃至时代变迁的风格，因为我们有深刻的历史积淀与人文思想。所以八九十年代伴随着社会风气以及文化碰撞时，会有那么多精品涌现，甚至在一开始就达到了巅峰。这是第四、五代导演最大的成就，但是在《英雄》和《无极》之后，伴随着谢晋的离世。我们最有经验的第五代导演开始追求商业上的成功，好莱坞特效与动作大片急速的喷涌，中国的电影环境慢慢有了真正变成市场的趋向。而在中国能继承原始风格的第六代导演也遇到了太大的阻力。 娄烨、贾樟柯、张元等，这样一批六代导演活在“当代”，他们的电影中少了对文革，对战争的控诉，多了对当下的反思。但是，由于现在的政治环境，对文革后政治问题的掩盖，对当下社会问题的掩饰。六代导演的的作品几乎拿不到中国主流市场的面前，只能在国外传播或者在内部流行。对于中式电影的精神力量损失是很大的，人们更多愿意去讨论商业电影紧张刺激的剧情而不是里面的思想告诫。之后，伴随着娄烨的解禁，陆川等人也开始进行商业化尝试，六代导演似乎已经诏安，我们自己的电影环境，自己的电影人都放弃了思想艺术的塑造，金元的时代已经来了。 不仅仅是电影，包括文学与音乐。到现在，许多人都还在思念那时的的窦唯，那时的王小波，那时的《霸王别姬》。九十年代，一个中国艺术的兴新也是巅峰时代，似乎一去不复返了。正希望现在只是一个转型，阵痛之后会迎来复兴。