（必须经历）作品捕捉阶段，（题材选定，以及选择与捕捉）
在这个阶段中首先我们要知道的就是作为定位，既然我们是COSPLAY舞台剧表演，我们首先谈到的是想出什么，和出什么更好，这两个问题，第一个问题，其实可以并不窄众，但我个人推荐给入手的新人玩家的建议是，先找有群众基础的几个题材这样你们方面招募。而第二个问题可以建立在你们团队小小几个人之间进行讨论，例如A社团进行了一次题材选定阶段的筹备会，在会上可以列出1-3个方案，在方案之中，现谈一谈自己想出的想法，以及为什么要喜欢该作品。（标准说，这是一场关于安利的大会）。那么大家讨论结束之后，相信能够找到一个属于自己的内容上的优势，缺失，团队的喜好平衡。在会上决定一个主要制作的创作方案。
既然决定了创作方案，也就是找到了题材的选定，那么我们首先要做的一件事就是。
创作组每个人看一遍通篇不解释····
COSPLAY舞台剧在我槽吧的科普帖中有涉及的话题叫做动漫真人剧是什么意思，动漫真人剧泛指非现实性质的情况下出现的题材，其实可以统称COS剧，也就是说，你硬拉这出小时代别人绝对不能说这个东西不是COS，顶多说你题材奇葩。

（可跳过）小阶段作品模仿阶段，
那么我们了解了如何搜索捕捉数据库以后，我们需要的就是一个便利的创作形式为了让自己在未来的自己的舞台剧意识在落笔阶段时少走弯路，这个方法叫做模仿创作阶段。这个阶段中，我们可以通过任何一种载体的形式作为往回推的方式进行一遍描写。这样你在未来创作阶段，就会更多的明白你该怎么写，怎么写的东西和内容更能让你的团队和你团队里每一个议员更见接近你想要创造的内容上。
我举个例子，拿出京都大火篇电影，
时间夜晚，地点森林，人物警察们。在做什么，人物做了什么，说了什么，什么状态，在思考什么。如果你模仿阶段做的尝试以及照搬够多，你就会发现原作的理解与认识完全跟你之前作为观众的冲动性完全不同。你的大量数据化模仿以及内容上的比对会更加刺激你作为创作人带来“他这么做真牛逼”“他为什么这么做”以及“这么做了他给观众带来了什么”
这样的一套模版。

相信第四次的重发会让大家的激情减退不少，还是那句话，爱看不看~~~~

走一下流程