巴赫的那套《完美律键盘曲》作品集的乐理基础是文艺复兴及以后成型的“完美律”,跟中国的“十二平均律”或“五音十二律”是大不相同的。简单说说两者区别。
朱载堉的十二平均律是为“黄钟”到“应钟”(相当于“F-E” )的十二个乐音做出等距音阶,即两两半音的音程声学数值在理论上完全相等。其乐音旋宫排列跟周朝时代所确定的十二律排列一样,因而叫“十二平均律”。朱载堉尝试新的移调方法,由于缺乏和声理论而失败,最后还是落在周朝确定的“五音十二律”的旋宫移调方法,即按照乐音次序组成的旋宫做顺序或逆序列的“五音”移动,共有60调(若把“变徴”和“变宫”也算上,则共有84调)。
欧洲的“完美律”为 C-B 的十二个乐音所做出了大体等距的音阶,但它的乐音旋宫排列却不是按照十二个乐音次序排列的,而是按照和声理论排列的,譬如,对“C”音而言,右旋紧接着是纯五度的“G”、为“升调”;左旋紧接着是纯五度的“F”、为降调。这是所谓“大调”旋宫。对应“C”音,是“a”音;“a”之右旋为纯五度“e”、左旋为纯五度“d”;如此做下去,获得一个“小调”旋宫。这样一来,移调的基本理论依据不是“十二律”的音阶次序,而是大小调的和声次序、共有48调。
巴赫使用“完美律”作曲,并为其乐理规则而为每一调做了一支曲子,所以,共有48支曲。如果巴赫那套曲子是按照朱载堉的十二平均律做的,那么,至少应该有60支曲子,然而,不是。仅此就可见两者的乐理依据是大不相同的,可见巴赫作品与朱载堉的十二平均律是彼此无关的。
此外,巴赫那套曲子是为风琴写作的,特别是为宗教教堂的大风琴而写作的。后来的演奏和发行,才改成了任何键盘乐器都可以演奏的乐谱,当然也包括了钢琴。因此,不但在理论方面,且在作品创作事实方面,巴赫的那套作品都不是根据也不是为了朱载堉的十二平均律而做的,可以说,两者彼此无关。
为了更好理解“完美律”和“十二平均律”两者的不同,下面是中国和西方的乐音旋宫图示比较,可一目了然地看到两者的基本理论是大不相同的:
朱载堉的十二平均律是为“黄钟”到“应钟”(相当于“F-E” )的十二个乐音做出等距音阶,即两两半音的音程声学数值在理论上完全相等。其乐音旋宫排列跟周朝时代所确定的十二律排列一样,因而叫“十二平均律”。朱载堉尝试新的移调方法,由于缺乏和声理论而失败,最后还是落在周朝确定的“五音十二律”的旋宫移调方法,即按照乐音次序组成的旋宫做顺序或逆序列的“五音”移动,共有60调(若把“变徴”和“变宫”也算上,则共有84调)。
欧洲的“完美律”为 C-B 的十二个乐音所做出了大体等距的音阶,但它的乐音旋宫排列却不是按照十二个乐音次序排列的,而是按照和声理论排列的,譬如,对“C”音而言,右旋紧接着是纯五度的“G”、为“升调”;左旋紧接着是纯五度的“F”、为降调。这是所谓“大调”旋宫。对应“C”音,是“a”音;“a”之右旋为纯五度“e”、左旋为纯五度“d”;如此做下去,获得一个“小调”旋宫。这样一来,移调的基本理论依据不是“十二律”的音阶次序,而是大小调的和声次序、共有48调。
巴赫使用“完美律”作曲,并为其乐理规则而为每一调做了一支曲子,所以,共有48支曲。如果巴赫那套曲子是按照朱载堉的十二平均律做的,那么,至少应该有60支曲子,然而,不是。仅此就可见两者的乐理依据是大不相同的,可见巴赫作品与朱载堉的十二平均律是彼此无关的。
此外,巴赫那套曲子是为风琴写作的,特别是为宗教教堂的大风琴而写作的。后来的演奏和发行,才改成了任何键盘乐器都可以演奏的乐谱,当然也包括了钢琴。因此,不但在理论方面,且在作品创作事实方面,巴赫的那套作品都不是根据也不是为了朱载堉的十二平均律而做的,可以说,两者彼此无关。
为了更好理解“完美律”和“十二平均律”两者的不同,下面是中国和西方的乐音旋宫图示比较,可一目了然地看到两者的基本理论是大不相同的:














