紫砂工艺以其古朴、典雅，气韵生动的造型艺术，几百年来蜚声海内外，被世人所推崇。宜兴紫砂工艺除了她的历史悠久、艺术上繁荣的茶文化历史之外，她的历代传世佳作更体现了紫砂工艺的光辉艺术特性。其造型艺术所无法比拟的。正是这种特殊性，让紫砂壶几千年来历久不衰，这种世世代代传承下来的技艺，在宜兴一批批紫砂艺人中发扬光大。高级工艺美术师陈国宏就是其中优秀的代表。
　　在多年来传承紫砂艺术精华的基础上，陈国宏老师自步入不惑之年后更致力于紫砂艺术的拓展与创新，他坚持认为传承是为了发展国之瑰宝紫砂艺术，而创新则是为了更好地传承，他的花塑器作品妙造自然，光素器作品法度谨严，陈设器作品则可谓是博古而论今之作，业界誉之为紫砂全能的代表人物，极具大家风范。
　　古人云“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”，有些紫砂艺人穷其一生、殚精竭虑苦苦追寻紫砂艺术的精髓，然由于产业化、功利化的价值取向终难成大器。陈国宏老师认为，任何一门艺术样式，技法只是基础，纵观古今，紫砂能工巧匠辈出，修成正果的却屈指可数，究其原因，恰是因为很多艺人仅仅注重了“手上功夫”的修炼，而偏废了壶外文化修养的“内功”。
　　读古典文学、研究古青铜器、写随笔杂文，是陈国宏老师暇时的主要爱好，文化底蕴和紫砂泥一样需要历练、洗礼、沉淀，借用左宗堂为山西乔家大院题写的一副对联：“损人欲以复天理，蓄道德而能文章”，抛弃浮躁、功利，静心而博学才能激发深藏在骨子里的紫砂才情，谱写出流淌在血液里的艺术乐章。