眉间心上·变奏
眉间心上·变奏
其实最开始接触仙三外时比起原作我更喜欢这首，原因已经在上面说过了。这首变奏一样被分成两大段，A段为新旋律，但却保持着原作中的三音动机素材，只不过音不一样而已。而高潮段的旋律与原作一样。而前奏要比原作更为短小，以一个经过句的形式将主题引入，而尾声也采用的是新旋律，并且将形态扩大到一个完整的句子，而不是像原作那样只是截取高潮段最后一个小句作为尾声，变奏的尾声要比原作更加的完满。如果说原作注重的是戏剧性的对比，那么变奏则是注重音乐上的平衡。
00~05秒为前奏，形态类似一个经过句，以回音很长且音头很明显的一种空灵的声音奏出，将主题引入。
05~44秒为A段，旋律不再像原作那样那么具有错位感，而是遵循了我们之前说过的规则，在第三拍时奏出两个小音符将感觉导向下一小节的正拍上，并且下一小节的正拍拉出两拍的长音。
换句话说，三音动机依旧是三音动机，只不过整个向左边移了一拍，使得原本在第一拍上的小音符跑到了前一小节的第三拍。只是这样一个小小的调整就让整个感觉舒服许多，音乐就是这么一个奇妙的东西。
新旋律由琵琶演奏，小巧玲珑，可是我们可以注意到低音区的伴奏混响比较浓厚，将旋律的小巧感稍微掩盖了一些，不让其完全透出来，但又不会宣兵夺主，伴奏与旋律处在一个非常微妙的平衡当中。并且中声部有许多各种各样的声音演奏出各种各样短小的动机片段，与旋律交织在一起。
旋律虽然简单动人，可是底下的伴奏却非常的复杂微妙，正是这种简单与复杂的对比让这一段的表达非常的丰富。
23秒时旋律形象发生变化，小巧的琵琶声消失，取而代之的则是非常连绵悠扬的笛子声，好似在与琵琶做对唱。伴奏依旧动感十足，低音虽然浑厚，但时值较短，在加重厚度的前提下不显得笨重。
37秒旋律到达本段最后一个长音，各种乐器立刻奏出动机做填充，由于此处的长音拉的时值非常长，所以这一小段的高潮段的准备显得比较平缓，情感也并没有以比较快的速度冲向高点，使得接下来的高潮段的整体情感与A段拉的并不是特别开，保持住了整首曲子的一个大的平衡，并且以这种平衡告诉听者，这首变奏走的是婉约风，而不是豪放风。
感情的确是有增加，但并不会掏心掏肺地完全展示在我们面前，而是以一种内敛的姿态去诉说内心中的爱慕。
44秒~1分25秒为高潮段。44秒弦乐弱起从一个填充的姿态过度到旋律演奏乐器，这点与原作相差无几。
我们可以注意到，在原作中，高潮段之前用了反复敲击镲的声音来渲染高潮段的气氛，而在变奏中则改为一串亮晶晶的声音，推力没有镲的声音来的那么带感，而是微微带点羞涩的感觉进入到高潮段。
老旋律同样用了弦乐来演奏，而伴奏声部此时加入了前奏中那空灵的声音来持续的奏出平稳的伴奏动机，并且沙锤也在若隐若现地摇出短小平稳的节奏。
这两样东西对于控制乐曲的动力起着很大的帮助。高潮段动力比A段要强这个不用说，但是也不像之前我们分析过的一些曲子那样动力十足，这种动力变化的拿捏也是非常精妙。
1分02秒笛子与原作一样加入旋律演奏乐器行列，再次微微地增加情感的抒发。
在一阵抒发之后，1分17秒旋律走到最后一个长音上，此时空灵的伴奏声作为填充，声音明显起来，并且我们可以注意到，在1分22秒时长音停止了演奏，而伴奏则还在继续演奏，此时的感觉与原作中完全大相径庭，在这里旋律音点到为止，见好就收，留出一段小小的空白，只剩下伴奏在那缓慢地降温，好像在说，虽然我对你日思夜想，但是我有我的尊严，我有我的骄傲，既然我已将心中所想表达而出，多说也无益……（怎么说出来有一种好拽的感觉……各位自行体会，其实本来并不拽，只是傲娇而已……）
1分25秒~最后为尾声，这个尾声为一个完整的乐句，整体感觉回到了A段时的感觉，大气中不失小家碧玉，两者相辅相成。
这个尾声个人感觉有种祈祷蕴含在内，好像在祈祷对方能意识到自己之前的感情抒发。
虽说在高潮段最后傲娇了一把，那是因为说出来真心害羞，内心中还是非常想念的。
这种小女人纠结的心思在此处被完全描绘出来，所以我们是不是可以推断，原作是以男性豪迈的方式去表达心中奔放的爱意，而变奏则是以女性委婉的方式透露自己的倾慕？

春晖爱日·变奏
春晖爱日·变奏
这次的变奏与原作的性格变化略大，我再次去百度百科查看了出处：石村赤炎家内吃饭、初入太阳华池受阻回家、隐藏结局动画。很遗憾不能实测去认证这些出处，不过毕竟度娘，出错率不会很高。
我们看看这三个地方，一个在回魂仙梦中与亲爹吃饭，一个是回家听亲爹各种提温慧，一个是完美结局所有主角吃饭。可以看出其实所描绘的情感并没有发生太多的变化，但是正能量满满，都是在非常美好的剧情中用到这首曲子。
可能有人会认为这首曲子比较欢快，我认为其实欢快并不是这首曲子的重点，重点依旧在亲情上，只不过不像原作那样深沉，而是温馨，幸福。
全曲分为三段，00~39秒为A段，39~59秒为B段，59秒~最后为B段重复。这里的AB两段与原作相对应，旋律素材都用的原作的素材。
一开始的A段旋律由弦乐在中音区奏出，深情的感觉依旧存在，低音线条依旧处在一个非常低的位置。
然而与原作不同的是，打击乐与琵琶时不时奏出的动机的出现使音乐出现了一种俏皮感，并且给音乐带来动力。
正是由于速度比起原作要快许多，使得旋律不像原作那样比较拖，透出了一股温馨的感觉，与打击乐和琵琶形成对比，有一种好像在家里父母充满爱意的看着孩子玩耍的感觉。
琵琶总是会在旋律出现长音时特别的密集，例如07秒、17秒等等，并且琵琶奏出的节奏非常的不规则，将孩子那种天真与懵懂描绘了出来。
接下来到达B段。B段旋律较之原作有比较大的改动，但从走向上和框架上还是能看得出来所有的改动都是以原作B段的旋律为基础的，并且和声与原作一模一样。
在变奏中，B段的确比较活泼欢快，旋律音区移至高声部，并且附点节奏经常出现。之前应该有说过附点节奏通常代表着小孩跑步时的脚步声，那么B段旋律主要是在描写小孩欢快的形象。
低音线条也比起A段和原作更加的活泼动感，跳来跳去的，虽然音区很低，但一点也不笨重。
接下来到达B段重复，这时候旋律演奏乐器变为二胡，丝滑的声音悠扬传出，感觉要比B段更为柔和一些。
旋律与B段又不太一样，不过还是可以听得出来原作B段旋律的框架。
1分04~09秒之间和声也发生了小小的变化，由原来的V-I改成了IV-V，这种小改动只是为了区别之前的B段，不让听觉产生疲劳。
伴奏形式与B段基本一样，跳动的低音线条加上清脆的打击乐声，持续着前两段的情感，最后逐渐渐慢结束全曲。
最后稍微说下此曲结构。一开始说到过，结构为A-B-B。为什么会重复一次B段呢？这是为了在时长上尽可能互相平衡。
我们可以看到，A段长度将近40秒钟，而B段只有20秒钟，只有A段的一半。如果不重复B段的话会造成头重脚轻的感觉，这种头重脚轻放到任何一个地方都不会产生任何的美感……
所以将B段反复演奏一次，再稍微加些花，改些小地方，在大的统一之下使得重复段更为丰满，将B段扩充成了一个时长与A段差不多的一个大段落，与A段平起平坐，甚至比A段时长要更长一些，这样就避免了头重脚轻的感觉，使得整体结构感更自然，更符合美感。

楼主先去准备考研的材料，明天要开始弄了，准备完还有时间再接着更

雷霆曲
雷霆曲
某个地脉的场景音乐，曾志豪作曲。我只记得当年看着地图走这个地脉都走了好久……然后就被这首曲子洗脑了……曾经被我誉为仙剑迷宫的神曲……不过现在回味起来也是很有意思的一首曲子。
此曲亮点在于节拍，为5/4+6/4拍，是一种非常少见的拍子，这个拍子的意思是一小节5拍，一小节6拍，5拍和6拍轮流出现。我们之前见过最多的就是以2拍子为基数的拍号（2、4、8拍等等），接下来为3拍子（3、6、9拍等等）。而5为基数的拍子非常非常少见，而像这首5和6拍混合在一起的更是鲜为人知。
5拍子由于他的不规律性（可分成3+2或2+3），使得曲子的整个感觉不平稳，在这首曲子中更能体现出地脉的动荡感和不可预知的危险感。并且配合6拍子这种比较平稳的3+3形式的拍子，好像一下动荡，一下平稳，一下出现危机，一下化险为夷，有种有惊无险的压迫感。这是我个人认为这奇特拍子组合的一个设计初衷。
整首曲子结构也非常简单，为AABA结构，专业上讲叫做单三部曲式。
00~11秒为前奏。整个前奏好像在描写这个地脉的形象。一开始由反复敲击镲的声音缓慢地做了一个橄榄型的渐强+渐弱，这个处理比较少见，大多数的处理都是直接冲到顶，然后让余音慢慢消失，可是在这里却是一直持续敲击，直到音量慢慢消失为止。这样做的好处是不让开头的整个感觉直接像烟花一样向外爆开，而是一股向内的力量，持续的hold住全曲的紧张度。我们可以感受的出来，一开始的音域是比较低的，音量并不是非常大声，可是紧张度是非常强的，并且带有丝丝阴森的感觉。往往具有强烈威慑力的低鸣要比张牙舞爪乱叫乱咬更能让人产生恐惧感。
接下来说说和声，全曲调式为d小调，一开始为主和弦，重要的音为高音la，而在03秒处出现一个新和弦，这个和弦中虽然低音没变，但最重要的音变为#sol，la→#sol这个半音所具有的强烈张力也是这首曲子中紧张度的主要来源之一，好像隐隐露出森森獠牙，具有强烈的威慑力。
接下来回到主和弦，07秒铜管乐器奏出动机，并且将和声导向09秒处的另一个奇特和弦，这时候铜管动机的音再次出现#sol，和声第一次为了这个特殊的音也将低音改成#sol，这个时候我们注意低音的走向，re→#sol（下行）是减五度，同样是具有强烈不协和性质与张力的一个音程，在这个和弦中我们首次感到狰狞的感觉，比起03秒处更让人毛骨悚然。
接下来进入主题。
11~33秒为A段。从此时开始，主角团正式进入地脉。旋律由圆号吹出，由于铜管乐器在古代都经常在打仗前吹响被用来鼓舞士兵斗志，带有浓浓的壮烈感，此处便是用圆号这种圆润深厚的音色来模仿这样一种感觉。
旋律走向是慢慢级进往上走的，一开始是re，14秒走到mi上，17秒到fa，19秒到sol，23秒到la，这么一个级进上行的音阶象征着主角团慢慢的深入地脉。
在11~23秒这段旋律中，和声全部使用的本调和弦，有种肃穆的感觉蕴含其中。
然而到了25秒时，出现了前奏03秒时的奇特和弦，la→#sol的走向再次出现，獠牙开始对主角团露出。
很快的，在28秒恢复正常，刚刚那一刹那好像心中一悸，但并没有发现什么危险的地方，主角团继续前进。30秒进入属和声，准备接入下一段。
33~55秒为A段平行段。旋律一开始重复着A段的级进上行动机，可是不同的是和声变化了。
36秒当旋律走到mi时，和声变成了前奏中03秒的和声，獠牙再次露出，音乐紧张度更加强烈，39秒旋律走到fa上，和声回归正常，
然而到了42秒，旋律走到sol的时候，出现了更加具有强烈戏剧性和声，低音线条从re往下走到了降la，跟前奏09秒的和声有异曲同工之处，虽然降la与#sol是等音，可是从和弦整体来看是可以分辨的出来此处为降la的，那么就出现了一个增四度的行进，感觉要比减五度的行进更加具有侵略性。
45秒再次回归正常，而到了47秒时再次出现03秒时的和弦，獠牙再次显露，而到了50秒再次回归正常，并且在53秒回到主和弦。
在说这个主和弦之前我们先来说说此段中36、42、47秒三处奇特的和声设计。我们可以看到，36与47秒时都是03秒的和声，侵略性远远没有42秒那么强烈，所以此段的紧张度成橄榄形，从33秒开始慢慢加剧，到42秒为顶峰，然后再慢慢减少，直到55秒结束。
接下来说说53秒时的主和弦，此时的主和弦与d小调的主和弦有些不符，将原来d小调的主和弦re、fa、la的三音fa升高了半音变成#fa，这样就构成了一个大和弦，色彩立刻明亮起来。好像主角团在地脉中貌似打开了一个机关，或打开了一个宝箱（……），总是发现了一些令他们惊喜的事情。然后准备进入下段。
56秒~1分17秒为B段。在之前的大和弦之后，色彩瞬间变化，56秒出现了以降la为低音的和弦，紧张度瞬间被拉高，并且根据接下来的和弦走向有隐隐转调的感觉，貌似转到了c小调，但整段并没有出现c小调主和弦，所以造成了整个B段的和声不稳定性，这种不稳定性使得整段的紧张度更为强烈。
整段色彩被渲染的极其暗淡，好像在主角们发现了令他们高兴的事情之后伴随而来的危机。
1分07秒旋律在原有的基础上加入了弦乐，在高一个八度的位置上共同奏出旋律，危机感更加强烈，在1分15秒时和声回到d小调的属和弦上，回归d小调。最后在1分16秒时中声部出现了一条走向非常诡异的动机，以这条动机导向接下来的段落。
1分18秒~最后为A段平行段再现，基本上与A段平行段几乎一模一样，就不多说什么了。最后在1分37秒的结尾音被拉长了许多，并且伴奏音量愈发大声起来，在乐曲的最后再次将情感推向最高处，最后干脆收尾。

说到上面的5拍子，在此分享下我个人非常喜欢的一首曲子，由于怕被认成打广告……就不把出处发出来了……这首曲子1分04秒~最后这一大段全是5/8拍子，3+2的形式，在此曲中5拍子的不稳定性带有很强烈的舞蹈感，我个人非常喜欢这种感觉。所以放上来给大家分享一下……

碎觉前爆下字数……北软贴更了将近一个月才7W字……上软贴更了一个月多也有4W+字了……根本就没差多少嘛……

楼主在外奔波了一天就为了搞考研的事情…简直是日狗了…等我休息一下然后开更！

御风辞
御风辞
毛兽作品，迷宫地图之一。这种曲风作为迷宫地图也是比较少见，可能想更多的去描写地脉中的奇异风景。
毛兽的长处就是将一种气氛或感情渲染到极致，然而这也是他的短处，对比感不足，不耐听。所以当某种气氛非常打动我的时候，他的一整首曲子都会打动我。反之亦然……之前已经有许多让我各种受不了的例子了……而这首曲子的感觉我非常的喜欢，那种云淡风轻，虚幻缥缈，我非常喜欢。所以自然我也喜欢这一整首曲子，但是……由于单一的性格渲染，对比度不够，所以我几乎完全不会单曲循环毛兽的曲子，因为实在是没有对比，不耐听……
00~45秒为A段。一开始突显毛兽风格的下行分解和弦由比较空灵的声音在中声部一直持续着，在提供微微动力的同时渲染着空灵纯净并且带着微微灵异的感觉。
鼓声也非常轻微的在底下提供着动力，并且比较密集并且高低有致的鼓声也使得全曲气氛不至于太沉闷太拖沓。
旋律由小提琴在高声部虚幻缥缈地奏出，带着微微悲凉的气息。
一开始旋律由两个下行动机作为开头，之后11秒时旋律开始上行，16秒顶出第一句的最高音，将张力微微拉开，接下来则开始平铺直叙。
和声也一直以调内和声为主，简单而纯净，没有任何滑头，并且在略微混沌的混响的影响下，使得整段意识处于懵懂阶段，好像灵智初开，像刚出生的婴儿一般纯净。
40秒和声走到VII上，准备接入下一段，此时旋律到达长音，然而并没有其他乐器加入为长音做填充，只是一直伴随在旋律身边的中声部伴奏下行分解和弦若无其事的持续着，没有任何变化，但由于旋律处在长音上，所以这个伴奏也充当着一个填充的作用。
46秒~最后为A段重复，旋律乐器改为箫吹奏，萧瑟的感觉更为强烈。
伴奏的织体并没有任何改变，并且和声的连接也并没有任何改变。旋律虽然稍稍有些改变，但还是可以听出来前一段的素材。
一开始旋律一样往下走，而到了57秒开始上行将旋律顶向高处。然后再次进入平铺直叙阶段。
接下来感觉与A段基本一致，就不多说什么了。
在1分25秒处和声进入VII时速度缓缓减慢，预示着结尾的到来。
1分31秒之后可以算作是一个尾声，和声出现停滞，持续着主和弦，高声部出现空灵动机作为旋律长音的填充，整体音量开始慢慢渐轻，最后节奏感完全消失，一串自由的琶音上行结束全曲，回味无穷。
毛兽曲风一向以简单为主，对比并不是非常强烈，只要能极致的表达出他所要的情感就达到目的了。所以毛兽的曲子其实分析起来挺简单的……

凄凉犯
凄凉犯
经典苦逼型毛兽作品。与仙五前中的声声慢极其相似。由于我个人并不是非常喜欢这首，所以就不多吐槽了，稍微讲点实质性的东西好了。
00~08秒为前奏，由毛兽最喜爱运用的上行分解琶音组成。
08秒~1分10秒为A段，旋律经常出现小二度进行，将悲情苦闷的感觉体现的淋漓尽致。
旋律演奏乐器还好没有用二胡来演奏……不然真心得苦逼到死……而是用了双簧管作为主线，在主线上有不知道是钟琴还是什么乐器作为副线，余音非常足，给这个悲情的旋律留下了许多的余地和想象空间，使得这股悲情并不那么实质化，这点还是值得肯定的。
这个副线节奏以切分为主，可以给整体感觉提供微微动力。
接下来旋律则是以叙述为主，伴奏中时不时会出现水流声，好像在描写四周的景色，使得整幅画面幽静感更强。
和声以调内和声为主，比较简单，没有什么强烈对比，毕竟要体现幽静感，所以这种没对比还算是比较情有可原。
到了55秒和声进入属和弦，为接下来的段落做准备，并且一直持续着，由于属和弦的不稳定性，使得此处紧张度越来越强烈。
然而这个属和弦从55秒持续到1分10秒一共15秒的时间……非常的长……所以个人认为略显拖沓……
1分10秒~最后为A段平行段，和声与A段完全一模一样，旋律也相差无几，只是在伴奏中加入了鼓声，而鼓声的回响使得这一段空洞感更加强烈，悲情的感觉也比A段更加真实。
一开始的主和弦在鼓声的配合下满足感还算强烈，可是因为之前的属和弦持续时间太过久……所以与此时的主和弦之间的联系被削弱了。
接下来与A段差不多，所以不多说了。
最后2分02秒时速度减慢，准备结束全曲。这个结尾也是偏长，略拖沓，还好最后并没有纠结于一定要在正拍结束全曲，而是在弱拍就将全曲结束，令回味感更加强烈，耐人寻味，给人留下想象空间。

今天时间不多，仙四开个头！！

最后单开一楼送上我心中最爱的女神！！

主题曲
迴梦游仙

角色曲
凤歌青天（云天河）
玉水明沙（韩菱纱）
织梦行云（柳梦璃）
苍浪剑赋（慕容紫英）
寂难永劫（玄霄）
焚心以火（火玄霄）

剧情曲
迴梦游仙·变奏
君莫思归
浮生长恨
醉思凡尘
风雷骤起
金珑璁
是昔流芳
蝶恋

场景曲
寒声碎
别洞天
西域风
昆仑道
亘古谣

战斗曲
浣花洗剑
神威千重

接下来容楼主慢慢写！迴梦游仙毕竟是神作，字数必须不会少！楼主写完就发！！

迴梦游仙 笛子版

迴梦游仙 笛子二胡合奏版