咱们明天再说高潮吧！！

UP！虽然人不多，楼主也会慢慢的更新下去的！开更！

下面来说说梦影难舍的小缺陷，导致我不太喜欢的原因。不知道大家会不会跟着音乐打拍子，如果会的话就好说了。在整首曲子当中，有非常多的长音，尤其是句尾的长音没有停够他应有的时长。我由于是搞音乐的，听歌时心里会不由自主的打起拍子来，这时候就会出现一种情况就是在长音的地方我的拍子还没打完，他就开始下一句了……大家可以去试试，只是不多的误差，不知道大家能不能体会出来。可以尤其注意10、15、20、24、29秒这些地方。尤其是29秒的这个超长音，他代表了A段的结束，大家可以跟着前面的速度来看看这个音你们可以拍几下拍子，按照常理和人声版来说，这个音打小拍应该能打7拍，第8拍是B段的头，如果打大拍应该是3拍半，最后半拍是B段的头。这一点看似小，其实对音乐的整体与形象来说产生了不小的影响。首先，长音没停够，会给人一种比较匆忙的感觉，这种感觉在这首曲子当中是非常没有必要的。再者，在音乐中，尤其是在段尾的结尾音，（类似29秒、1分整的两个长音，分别是A段与B段的结尾音），是万万不可没停够拍子的，宁可拉长点都不能不够拍子。如果没停够就说明句子交代不完整，前面的形象并没有呈现完毕，段落没有收完，没有给人一种完满感，下一段就进入了，毫不夸张的说这会令懂音乐的人瞬间出戏并且产生反感。29秒的长音就是个反例，而在1分钟整的这个长音却又做得非常之好，这个音不但停够了拍子，还顺着前面速度的渐慢，把这个音拉长到一个非常自然的长度，再做出一段时间的空白，为副歌做准备。这种处理会让听者得到莫大的满足感，并且因为和声的不稳定以及一个长时间的长音和一段小空白会使听者的好奇心达到一个空前的高度，想知道后面到底会如何发展。但是！前面的长音都没停够，到了这里突然停这么久，是不是好像不太搭？就好似一个从来不完全满足你要求的一个人，突然间让你满足了个够，这时候我相信你的第一反应不会是非常高兴，而是会在想：这人吃错药了嘛……虽然单独剖出来觉得做得很完美，但把前面连起来一听就会觉得稍显摸不着头脑了……在这一点上仙剑五中的心愿笛子版就做得非常好，每一个长音都拉的恰到好处，意境非常的安然平和，而梦影难舍却是由于长音时值的微微缺失有那么一丝丝的急促匆忙，而后面巨大的满足感却与前面不搭，导致本应该是个做得非常到位的音，变成了一个让人感觉有些莫名其妙的音。这种小小的处理会在人心中产生非常大的影响。正是因为这个而导致了我更喜欢人声版的牵绊。

32秒A段开始。不得不说萧人凤的声音我还是非常喜欢的，唱功怎么样我不做评价，毕竟我不是专门搞唱歌的……但是至少声音非常的纯净，大气，不做作，不窄，不嗲，相比仙6镜中人的演唱者更加把嗓子放得开。伴奏的音色其实在60、70年代的流行歌就用过，很多经典老歌都会用到的音色，这种先入为主的经典音色也为这首歌加分不少，并且这种音色也非常的安静、干净、透亮、但不失沉稳，与萧人凤的声音契合的非常好。再来说说伴奏的位置。这次的伴奏音区并不低，在中音区上静静地奏出伴奏，与前奏的大气做一个对比。整个A段感觉就是这样。55秒时旋律到达了长音，这时候伴奏的音色开始增多，加进了古筝、小提、钢琴等乐器，开始让伴奏整体音色变浓厚，为B段的形象做准备。
1分01秒B段进入。伴奏由于前面的准备变得非常的浓厚沉重，配合之前说的调性改变，与A段形成了强烈的对比。这时候大提琴以一条新的旋律开始跟主旋律互动，在1分15秒时大提琴隐藏旋律以一个上行的音型结束，紧接着的是笛子在高音区的一个行进，由低至高，再次与A段进行对比。1分24秒时主旋律到达了之前说过很多次的长音上，这时候伴奏在1分27秒的时候在最低声部加上了一组电音效果，预示着副歌架子鼓以及各种电音的加入，并且在1分29秒时，伴奏停止，留下的只有些许并未完全停止震动的空气而产生的回音，接下来由萧人凤唱出副歌开头，并以一个极低的电音的滑音导向副歌，中间依然留白。
接下来1分29秒~2分08秒为副歌，亮点在于和音！这段的和音简直太亮了！尤其是1分52秒和音重复“风共醉月”的那几个和音！简直赞爆了啊！
副歌这段的和音主要是和主旋律做一个互动，并且由于架子鼓的加入，使得整段节奏感非常强烈，单单一个人不但没办法削弱架子鼓的节奏感，还会产生强烈的违和感，这也是仙五配乐中加入架子鼓的一个败笔之处，节奏感太强烈，又不是战斗音乐，太强烈的节奏感会出戏，所以需要更多横向的线条来削弱架子鼓的节奏感，所以在这首歌里加入了和音，用和音唱出的和声走向来削弱节奏感，使得这段中架子鼓与旋律和伴奏融入到了一起。1分57秒时因为旋律到了尾声，和音也结束了，所以架子鼓也慢慢的变弱，留下一组电声在默默的敲着节拍，脚鼓时不时踩两下，更多的时候是在用低声部的电音来把握节拍点。
接下来2分09~22秒为间奏，间奏分两小句，第一句在高音区奏出间奏旋律，伴奏位置也变得比较高了，有种楚楚可怜的韵味在里面，第二句架子鼓点的加入使得楚楚可怜的韵味被无情打破，为接下来重复的A段做准备。由于这种韵味的打破，导致后面重复的所有段落的情感都会比第一次呈现的时候要浓厚的多，可以这么去理解：之前的表现好像我在轻声细语地诉说我的苦，我的牵绊，而到了间奏时架子鼓点的出现告诉我，光是装可怜没有人会怜悯我的，需要自己去克服自己的窘境，去追求属于自己的牵绊，接下来的重复就是追求的一个过程。

先去吃个饭……再回来慢慢更！

up，饭前再更一发！

2分23秒~3分58秒为重复A、B段、副歌，其中我们可以注意到，A、B段也加进去了架子鼓和和音，尤其B段的和音更加的多。3分19秒时用一个鼓声去把所有的伴奏打断，导致留白更加的彻底，使得到了这个地方整个音乐达到了一个前所未有的高度。3分45秒时又是一个彻底的留白，本来可以在此刻将厚度减少准备结束全曲的时候，3分47秒却以一个更加振奋人心的伴奏形式宣布着还没有结束！密集的脚鼓声，铿锵有力的小提琴伴奏，加上钢琴弹奏切分节奏的和弦，全都在导向情绪最激烈的最后一段副歌上。
3分59秒~结束为再次重复副歌，其中我们可以听到，某些地方的架子鼓的复杂程度也到达了一个高点，比如说4分10~13秒这地方的架子鼓非常的复杂，再次说明了此段为情绪最高点。4分18秒时出现了在说梦影难舍时说过的非常奇特的和弦之后，副歌的第四句是时候该结尾了，要开始把现在极为激烈的情绪给平复下来了，所以4分20秒出现了笛子不在拍点上的颤音，以冲突节奏感的方式让节奏点变得不那么的明显，架子鼓也慢慢开始减少打击次数来慢慢让情绪刹车，4分24秒时不再留白，而是低声部电音留着，其他声部从之前就开始减弱声音，到这个地方刚好是一个并不大声的音量，导向最后的结尾，架子鼓更是几乎不敲了，加快情绪冷却。4分31秒时再次出现笛子，以一个下行的音型慢慢让情绪稳定住，然后伴奏再次以一个下行的波奏将最后一个和弦引出来，最后笛子非常轻声的重复着变宫~羽这两个音，再次诉说着这两个音之中的牵绊，好似意犹未尽，耐人寻味，跟仙五前传的结局非常的相似。
人声版分析到此结束。

吃饭去了……饭后有时间再接着更！

已经写了一万多字了……长这么大从来没写过这么多字……

殇别离 - 游戏原声

醉瑶瑟 - 游戏原声

心语千翠 - 游戏原声

泣心谱 - 曾志豪

扑蝴蝶 - 曾志豪

结局动画音乐 - 曾志豪

接下来开始分析一些有关牵绊的BGM，上面这几首中隐藏有牵绊的一些动机或片段，我暂时只记得这几首，在原声集里也只找到了这几首，可能会有遗漏，欢迎各位补充。

哎没啥人看……明天再更吧

UPUPUP！楼主来更新了！码完字就发！

2、 醉瑶瑟
如果再用一个词来形容这首曲子的话，那就是——醉心。这首曲子的亮点在于，曾花了大量的笔墨用于制造整首曲子的气氛。从开头~55秒这段时间里全部都在营造气氛，几乎没有明显的旋律可言，钢琴在低声部缓慢的奏出分解和弦提供和声，弦乐的重点也在和声上，然后钢琴、小提琴和一些类似钢片琴之类的可以发出亮晶晶的声音的乐器时不时的做点缀，绕点小弯。我们可以根据这将近1分钟的音乐想象出一幅画面：夜晚的明月以及周围两三点星星倒影在一池随风波动的湖上，有一艘船只在湖面上缓缓划过，荡起片片涟漪。整个意境非常的安静且浪漫，气氛烘托的极好。接下来便是牵绊副歌的旋律了。这个时候就不单只是两个动机而已了，而是一个近乎完整的副歌旋律。我们可以注意到，这首曲子的调性其实是偏大调的感觉的，和声全都是用的大和弦。但是我们知道，牵绊本身是一个小调的感觉。用一个小调感觉的旋律配上一个大调感觉的和声，瞬间改变了我们对牵绊主题的一个认识。在我们人生众多牵绊当中，不仅仅只有苦，还有甜。我们不能只记住那些伤了我们感情的或者让我们纠结万分的牵绊，还要时常想起这些牵绊带给我们的快乐与满足。没有这些牵绊，我们可能不会痛苦，但我们也失去了作为一个人所应该拥有的情感，我们不会快乐，我们不会苦涩，我们更不会有谈笑间樯橹灰飞烟灭的豪迈，我们更不会有那种那人却在灯火阑珊处的无奈。
这次的牵绊副歌主题的呈现也是非常的有情调。在1分02秒处旋律位置处在一个长音上，这个时候琵琶趁着旋律正在休息的时候弹奏了一个简短的小花，两个音不停的来回重复，像是涟漪荡漾，又像是伊人轻笑，无处不散发着一种可以让人醉心的感觉，伴奏还是一如既往的分解和弦烘托出大的气氛，而在这大的气氛下，这些小细节的处理可以让情感更加的细腻。到了1分18秒时，我们又来到了那个在牵绊里有着奇特和声的长音上，到此，副歌旋律戛然而止，最后以开头那种没有旋律纯属烘托气氛的伴奏下结束全曲，由于旋律并没有结束而被强行终止，这个结尾非常的意犹未尽，耐人寻味，留给听者的相向空间非常大，我们再想想仙五前传的结局，也是这般不说透，这也是这首曲子的亮点之一。

4、 泣心谱
熟悉5前的玩家应该非常清楚，这是最终BOSS战的战斗音乐，最终BOSS是谁？不仅是瑾轩深爱的瑕，还是跟瑾轩生活了十几年加传道授业解惑的二叔。可以说这是仙剑史上最不忍心下手的一个BOSS了吧……所以，我们回归题目，这虽然在游戏中展现出来的是战斗时放的音乐，但其实我觉得并不是真正的战斗音乐，这首应该属于剧情音乐。包含着强烈的情感，充满了怨恨，充满了残酷，充满了对这个世界不公的愤怒，充满了对自己无力阻止这一切的发生的自责。虽然这首曲子充斥着种种负面情绪，但是请问，你们在这首曲子里听到充满战意了嘛？我想说，我完全没有这种感觉。战意是有的，但是是纠结的，是被牵绊纠缠住的，面对自己的爱人，自己的亲人，有什么勇气能够挣脱这些牵绊毫无牵挂的大战一场？
说完这些，我们来看看这首曲子是怎么表达这些的。一开始从极弱的声音逐渐渐强引入到节奏中表现了恨意的萌生，然后进入节奏之后，这里的节奏并不像普通战斗音乐那么的带感，那么的燃，而是在低音区以一种非常内敛而压抑的方式在表达心中的恨意。我们知道，到了极度愤怒极度怨恨的时候往往不会疯狂的表现出来，而是压在心里面的。而这种表达往往最能体现一个人到了极度疯狂的状态。最低的鼓声作为这首曲子的动力不停的在轻轻鼓动，而只有节奏点才比较清晰的敲出来，鼓声上方的旋律线却与鼓声的急促反其道而行之，以长音的形式在拖着情感不让其顺着鼓声爆发出来。这种一急一缓的处理方式使得从头~1分32秒这段中让人感觉深深的纠结，下不了决心。在50~53秒的时候旋律开始急速往上走，好似已经下定决心要决一死战的时候，突然又被一个长音所拖住，然后瞬间音域低了一个八度，以非常出乎意料的和声继续进行着，好似已经疯狂到明明下了决心要战，在就要冲出去的一瞬间突然理性的发现自己居然要对自己的爱人亲人动手，而陷入了恐慌之中。57秒~1分16秒这段出乎意料的和声进行好像在恐慌自己冲动的想法，并且极力的让自己清醒，去做一个此生不悔的决定。1分17秒回到开头的和声上，旋律也在一个个音缓慢的上行，好像步伐一样一步步沉重的迈出去，这沉重的步伐包含了自己的选择与自己的理性，并不冲动且非常艰难。这一分半多的段落的中声部各种乐器也交织在一起，就像内心的思绪剪不断，理还乱。1分33秒依旧是牵绊的副歌旋律，用弦乐和圆号长号之类的拥有浑厚声音的管乐奏出，表现出音乐的分量，这时候的鼓点也不像一开始这么的急促，而是像心跳一样非常的平稳，而且每一下都是那么的有力。2分18秒鼓点停住，用管乐与弦乐奏出来的和声将音乐紧张度拉到一个新的高度，并且旋律以一种非常艰难的感觉奏出了仙五系列的五音动机，导致节奏被拖慢，最后回到原速，这个时候的鼓点恢复急促，坚定而有力，好像经过前面的纠结与挣扎，终于真正下定决心了，2分32秒时其他声部的声音全部减弱，唯独鼓点声依旧响亮，直到这个地方才是真正战意最浓厚的地方。最后在鼓点的鼓动下结束全曲。我们可以听到即使到了最后战意真正出现的时候，这份战意依旧内涵，并没有爆发出来，只是默默的埋藏在心里，之前的疯狂已然不在，取而代之的是一份坚定，以及那份为自己的抉择承担全部后果的那份担当。