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【焕然奕新】风尚周报文字版
跟着_跑
147位粉丝
段奕宏--我的未来是今天
相对于语言的威力,段奕宏更擅长运用沉默的压迫力。与对手飙戏时会突然呆滞,不说话,没表情。这种刻意留出来的空档,用他的话来说,“就是要考验两个人的功力,在寂静中体会张力,人物才有灿烂的绽放。”
生命的意义不在于长短,而在于一次一次的灿烂绽放,段奕宏喜欢并沉浸于这种感觉:他影视的“他人世界”里,为了灿烂绽放,不惜自虐。
于是有了段奕宏牌的一个一个角色:难以捉摸的老A(《士兵突击》)、猥琐而妖孽的龙文章(《我的团长我的团》)、儒雅而略带狡黠的硬汉“豹子”(《西风烈》)……
面对麦浪 只有尴尬
远处蔚蓝天空下,涌动着金色的麦浪,当微风带着收获的味道,吹向脸庞……
慢着,段奕宏急急打断记者的诗意,身体一正,由甫一坐下的放松迅速转化为激昂。“当我试图进入《白鹿原》中黑娃的角色,做一个地道的农民时,根本没有这些诗意,面对麦浪,只有尴尬。”
在海拉尔一千多亩麦田的拍摄现场,段奕宏徘徊其中,束手无策,倍觉孤单。
刚刚从拍摄现场澄城县坐火车到西安,再搭飞机赶往广州参加“风尚中国榜”,段奕宏的心境还有大半留在农村,说话带着强烈的陕西口音,激动时甚至直接拿陕西话交流。
“即便短如杂文,也要字字精彩”,可见段奕宏的金牛座自虐倾向,确实名不虚传。
《风尚周报》:演《白鹿原》这样的农村戏,对你来说是不是得心应手?
段奕宏:我面对每一个新的角色都特别忐忑,特别地诚惶诚恐。没有特别适应特别得心应手的类型。每一个类型都是经过了智慧开发之后的自我创作。
面对《白鹿原》这样庞大的史诗题材,对我来说,一定要找到一个适合的入境方式。我想到的就是劳作。割麦、捆麦,必须去熟悉和掌握农民的生活方式。而这些,只有小时候接触过,长大以后根本没见过,这对我的角色进入至关重要。
《风尚周报》:你就真的去麦田学习农民干活吗?不是像城市旅行者一样欢喜的扑向麦田的怀抱吗?
段奕宏:你说得轻松。我们在海拉尔拍戏,那里有一千多亩麦田,庞大而华丽。第一天去,前几个小时很尴尬,孤零零的。傻乎乎放在那里,感觉好像是旅游、工作,不知道把自己归纳到哪一个类型。我是来拍戏的,但是我束手无策,就显得特别孤单。
我们带过去一起拍戏的农民,他抓一把麦穗,放在嘴边吹吹,那种动作太酷了,有魅力。农民身处其中的那种自在是因为他对劳作的熟练程度,对天气、土壤、水分的精准判断程度。
《风尚周报》:很多诗人写到麦地、收获的时候,会很诗意,想到大海啊波浪啊爱情啊,你呢?
段奕宏:尴尬,就是尴尬,没有诗意。诗人和农民是两码事,诗人的情绪是超脱的,移情换景换的是个人化的东西。而我们演的是更具象的人物和步骤,扎入泥土芬芳的气味。所以要褪去身上城市的、过于复杂的思维,单纯的扎入农村的氛围当中,那怕是粪便、泥土、灰尘。
海拉尔的泥土是黑色的,鞋子上会沾满黑泥。一开始不习惯,慢慢沾得越多,越不在乎了。这时候,更在乎的中心点在哪里?这就是触摸情绪的那些关键点。
《风尚周报》:为了进入一个角色内心,这种尴尬的状况是必须扫除的吧?扫除它的过程持续了多久?
段奕宏:两个小时吧,两个小时以后我就觉得自在了。其实就是一个注意力的转移,一个人专注做一件事情的时候就会像那么回事。我的意思是,我太想把这事做好了,割麦的步骤,手里抓住麦子,一把割下来,然后打一个辫子结,绑好麦子……当你特别在乎特别想做好这个事情的时候,你就会把被麦子割破手掌的痛苦都变成了快感。
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段奕宏--我的未来是今天
相对于语言的威力,段奕宏更擅长运用沉默的压迫力。与对手飙戏时会突然呆滞,不说话,没表情。这种刻意留出来的空档,用他的话来说,“就是要考验两个人的功力,在寂静中体会张力,人物才有灿烂的绽放。”
生命的意义不在于长短,而在于一次一次的灿烂绽放,段奕宏喜欢并沉浸于这种感觉:他影视的“他人世界”里,为了灿烂绽放,不惜自虐。
于是有了段奕宏牌的一个一个角色:难以捉摸的老A(《士兵突击》)、猥琐而妖孽的龙文章(《我的团长我的团》)、儒雅而略带狡黠的硬汉“豹子”(《西风烈》)……
面对麦浪 只有尴尬
远处蔚蓝天空下,涌动着金色的麦浪,当微风带着收获的味道,吹向脸庞……
慢着,段奕宏急急打断记者的诗意,身体一正,由甫一坐下的放松迅速转化为激昂。“当我试图进入《白鹿原》中黑娃的角色,做一个地道的农民时,根本没有这些诗意,面对麦浪,只有尴尬。”
在海拉尔一千多亩麦田的拍摄现场,段奕宏徘徊其中,束手无策,倍觉孤单。
刚刚从拍摄现场澄城县坐火车到西安,再搭飞机赶往广州参加“风尚中国榜”,段奕宏的心境还有大半留在农村,说话带着强烈的陕西口音,激动时甚至直接拿陕西话交流。
“即便短如杂文,也要字字精彩”,可见段奕宏的金牛座自虐倾向,确实名不虚传。
《风尚周报》:演《白鹿原》这样的农村戏,对你来说是不是得心应手?
段奕宏:我面对每一个新的角色都特别忐忑,特别地诚惶诚恐。没有特别适应特别得心应手的类型。每一个类型都是经过了智慧开发之后的自我创作。
面对《白鹿原》这样庞大的史诗题材,对我来说,一定要找到一个适合的入境方式。我想到的就是劳作。割麦、捆麦,必须去熟悉和掌握农民的生活方式。而这些,只有小时候接触过,长大以后根本没见过,这对我的角色进入至关重要。
《风尚周报》:你就真的去麦田学习农民干活吗?不是像城市旅行者一样欢喜的扑向麦田的怀抱吗?
段奕宏:你说得轻松。我们在海拉尔拍戏,那里有一千多亩麦田,庞大而华丽。第一天去,前几个小时很尴尬,孤零零的。傻乎乎放在那里,感觉好像是旅游、工作,不知道把自己归纳到哪一个类型。我是来拍戏的,但是我束手无策,就显得特别孤单。
我们带过去一起拍戏的农民,他抓一把麦穗,放在嘴边吹吹,那种动作太酷了,有魅力。农民身处其中的那种自在是因为他对劳作的熟练程度,对天气、土壤、水分的精准判断程度。
《风尚周报》:很多诗人写到麦地、收获的时候,会很诗意,想到大海啊波浪啊爱情啊,你呢?
段奕宏:尴尬,就是尴尬,没有诗意。诗人和农民是两码事,诗人的情绪是超脱的,移情换景换的是个人化的东西。而我们演的是更具象的人物和步骤,扎入泥土芬芳的气味。所以要褪去身上城市的、过于复杂的思维,单纯的扎入农村的氛围当中,那怕是粪便、泥土、灰尘。
海拉尔的泥土是黑色的,鞋子上会沾满黑泥。一开始不习惯,慢慢沾得越多,越不在乎了。这时候,更在乎的中心点在哪里?这就是触摸情绪的那些关键点。
《风尚周报》:为了进入一个角色内心,这种尴尬的状况是必须扫除的吧?扫除它的过程持续了多久?
段奕宏:两个小时吧,两个小时以后我就觉得自在了。其实就是一个注意力的转移,一个人专注做一件事情的时候就会像那么回事。我的意思是,我太想把这事做好了,割麦的步骤,手里抓住麦子,一把割下来,然后打一个辫子结,绑好麦子……当你特别在乎特别想做好这个事情的时候,你就会把被麦子割破手掌的痛苦都变成了快感。



