八、关于名旦艺术特色
作者:有说法说马金凤的戏都是大段的来回倒,是不是老豫剧的唱法就是这样的?
王素君:有,过去串锣那种唱法,现在豫剧舞台上很少了,耽误事,有时候甚至过门都不要,急着唱,这都随着慢慢改革的,现在板路少了。当时的串锣的作用一个是让演员休息,一个是给演员走身段的,不能站着傻唱不是不是,但现在的这些东酉越来越少了。

作者:陈素真的甩大辩、手绢舞一类的程式的创作您怎么看?
王素君:王清芬《抬花轿》里的梳妆也是陈素珍那个梳妆旳基础,陈素真特别注重向外面的剧种学习,像京剧啊,蒲剧啊,学的很多,也创造了一些程式动作,贡献很大。不过豫剧里也有一些自己的程式,像抬轿就是咱豫剧一直有的。过去演抬花轿谁抬呢,文武状元两个,双抬轿,这必须是团里面的台柱子。不像现在,找一些专门抬轿的,其实没必要。

比不过就翻跟头，小妞喊冤也翻跟头。从小比不过别人就不择手段啊！

作者:您听咱现在年轻演员的戏是不是感觉板式和曲牌越来越少了?
王素君:是啊,板式越来越少,曲牌也越来越少。像原来阎立品的唱腔还算有些新意,但她唱腔里的那些新东西其实也是从老调里挖出来的。比如《西厢记》里她演崔莺莺,她把老唱腔里的“五音头”挖出来,一融合发现怪好听,就成了一种新唱腔,其实还是旧物新用。

作者:原来豫剧的伴奏乐器您还记有那些么?
王素君:那就是老三样啊,皮嚷、笛子、月琴。后来才加进了三弦。那时候,比如说五十年代的汇演,那规模很大,很多院团到河南饭店一住一个多月,天天在人民会堂演出,演员也好,剧团的其他工作者也好一个多月下来收获特别大。卷戏、罗戏都有,还有内黄的乐(lao)戏也叫乐腔,还有怀梆、宛梆、枣梆,可多。我觉着咱豫剧和李自成进河南还是有关的,因为这个讴音十分有特点,但后来到了幵封后被样符调的老艺人慢慢改造后成为了豫剧母调。
现在山西还有一部分剧种保留有讴音,但也很少了。山西的嗨嗨腔也叫耍孩儿,常香玉的《五世请缨》里就用了很多它的音乐。所以常香玉在音乐改革上的确是贡献很大,她自己也说身上有啥就利用啥,她要用自己的声音为人物化妆,利用声腔塑造人物形象。但五十年代也有很多人说她是豫剧的叛徒,她她对豫剧声腔的改革还是很有信心的,也一直这么做的。

作者:要求证一下,陈素真的嗓音是灌录唱片失润后一直没有恢复么?
王素君:陈素真的嗓音一直也并不是特别好,但没灌录唱片之前,声音还是很顺亮、匀实的。但后来没嗓子了只能从表演上下功夫。陈大师自己也说,她的艺术是在离开樊先生之后走下坡路的,因为没有人调教她了。不过,晚年的陈素真虽然嗓子不顺了,但味道比原来更好了。
陈大师后来文革里遭批斗,身上穿这《宇宙锋》里的戏服,咬着头发,后面给她挂一排纸钱,说她钱心太重,当然,这都是愈加罪名,何患无辞。樊粹庭先生后来在文革中被迫害,学生们也斗他。他是在想不通,他自己亲手培养出来的学生回过来斗自己他怎么也接受不了。要不他也不会去世那么早。现在我们称樊先生是现代豫剧之父,他当得起,真当得起。他培养了那么多演员,又进行了这么多改革,他真是称得上豫剧之父。

25 楼被吞了，度娘真是喂不饱啊

请楼主贴上王素君老师的音频，否则觉得有杜撰的嫌疑，文中有多出的地方不符合事实。

作者:王老师您看过当时四朵云的一些戏没?
王素君:我看过阎彩云的戏,当时他从山西调回到河南戏校,我在戏校看过他的戏,唱起来还是老腔老调,但是也很好听。比如说〈春闺梦》里面那段就是老腔,原来的《穆桂英挂帅〉在唱的时候的时候舌头还“得儿”,跟坠子、道情戏里的得音似的,桑振君唱的《玉堂春》里也加了这些东西,那个时候真的是啥都能拿来用。
作者:王老师您怎么看待当前理论界对划得这些“南派豫剧”、“北派豫剧” ?
王素君:那是桑振君的徒弟苗文华传承下来使桑派艺术比较火,也想借此立住一派。她要求桑派在河北立住,牛淑贤、胡小风是陈素真他们手把手教出来,他们见苗文华要挺桑派,于是就把之前原来理论界提的“北派豫剧”又立了起来。其实北派差不多就是陈派。但是像胡小风跟很多名家都学过,他们向六大名旦学过,也组团去跟京昆的老师学过,最后形成了自己的风格,但具体风格特点是啥他们也很难说清楚,所以她们只是想借“北派”为他们这些人找一个共同点。
这个最早在八十年代初就有这个提法了,是杨兰春在发表的一篇文章中提到了胡小风是“北派凤凰”。的确那一派的人真的在表演上很细腻,继承了陈素真的唱念做打舞,十分全面、新颖。南派豫剧是李喜华一帮人提起来的,在表演中加入很多歌舞的元素,因为在武汉嘛,荆楚大地,歌舞之乡,但在唱腔上的改革没有多大。反倒是李金枝、张春玲这些人的唱腔上比较细腻委婉像民歌似的,如《丑嫂》《风流女人》里有很多民歌的东西。还有一些戏曲程式的舞蹈化,像骑自行车、打枣这些东西,在肢体的表现都很舞蹈化。在北边提出北派豫剧后,这湖北这边也提
出了南派豫剧。但领军人物去世太早了,李金枝、张春玲又回河南了,所以这个南派豫剧现在可以说是很被动,但南派豫剧的风格还是有保留的。像前些日子排的《乡村调解员》之类的,歌舞元素还是很充分的。其实南派豫剧也并不是刻意去形成的,而是豫剧流传到湖北之后为了符合当地人的审美喜好,加进去的当地元素的东西,但后来有了这个提法之后,他们便开始把这些东西放大,成为了南派豫剧的名片。
其实从这个角度来说,南派豫剧比北派豫剧风格更明显。北派其实在五六十年的时候因为大量向京昆学习,比起河南本土的豫剧比较雅致,但后来河南本土的豫剧也开始走雅的路线了,北派的风格就被消解掉了。其实北派
大多的还是陈素真的音乐风格,唱腔宗陈派,只是嗓音上更具有演员自身的特点。

板式越来越少，深切感受到了！现在唱腔太单调了，仔细欣赏欣赏老一辈大师的唱腔，变化很多。

上面提到了阎老的西厢记运用了五音，不知道是那一段？

六大名旦，五个靠唱腔刻画人物，只有陈大师唱演舞打并用刻画，说明豫剧还有待成熟，悲哀啊！呵呵

好帖，顶

论文真的挺不错，学习了！

顶下贴，盖过居心叵测者