看完了，晚上细看！果然都精彩

上接63楼
5、敲到记忆了。这种情况通常属于3张以上的人。听到一首新歌，突然找到10多年前的感觉，特别是最近若干年不再有的感觉。若是差的不是太多，一般多少会点个赞。对于这些导师们，都有自己的记忆点，但有一个略有逼格的记忆点好像大家都有——没有的也得装有，那就是对60、70年代的老派英伦摇滚，由于这种味97年以后差点就绝种了，所以乐坛整体对这类复古风都相比比较高看。当然，对于华语乐坛，对于有可能或敢于复古90中国火的，也是一贯都给予接近于无边的宽容。
6、靠，新鲜。以前很少有人玩过的东西和玩法，都可以当作是新鲜的。这种时候，若是相对比较包容的心态，对于哪怕不太成熟，但已经比较成型的新东西，都会给个赞。对于这类，刚出道的周杰伦是最好的例子了。对于导师们，这种新鲜可相当不容易，so，让他们觉得新鲜并推的，一定要好好珍惜。
7、洋气，逼格高。就是往流行音乐中加入以前少有的东西，或者一些比较高端音乐的东西。对于普通大众，就是不明觉厉。由于现代流行音乐从摇滚中分支出来后，一直就是不断地复杂化，融合化和高端化，所以这样的过程一直都在发生。对于不明觉厉的事，其实都会很快习惯，so，别太早否定，不然小心过两年有人挖坟抽你的脸。俺们观众嘛，老师说高端就是真高端咯。例子嘛，上一季的王思远可算是个好例子。
8、融合的真巧妙。把流行音乐中以前比较少并存的东西，或者是不太容易并存的东西很好的放在一起，哪怕不是首创，通常也会收到一些好评。周杰伦的中国风怕就是最好的例子了。
说不太容易并存，是因为这玩意整不好就是一锅大杂烩，很容易不讨人喜欢。话说有哪位兄弟喜欢农业重金属的，另外，最近不喜欢山鸠的也不少吧。
为了证明我是博爱的，我通常说：“然后，没有然后了”。其实，我是真的不喜欢，喷也只能超级含蓄。
（饭前待续）

说实话，坐在转椅上的导师们绝对都是“老炮”了，能让他们感觉“新鲜”的东西绝对不多了。。。

再顶

9、清新、安静、干净。一如好声音里面那个李文琦，唱自己的歌的时候的感觉。并不一定要好的音色，自然就好；不一定要复杂的旋律，平顺也行。但词，一定不能差，实在写词水平不行的，就用少数名族的语言写。喧嚣吵杂的歌听多了，人烦了，遇到这种歌会中自然的好感。
0、人歌一体。这种情况通常是歌并一定要有多神奇，唱的人也谈不了几条优点，但人和歌放一块就会发生奇怪的化学反应，马上就会变得很有味道很有感染力。这种类型基本都是属于人歌匹配后会出现特殊的韵味，基本上很难翻唱的。上一季的周三、本季的赵牧阳都可算这个范。
暂时先列这么多。整完这个，后面轻松了。每出现一首歌，都可以用类似路子归类找优点，结合起来，就是这首歌的“好”点。这种方式，不需要使用专业名词，不需要有太多的专业知识，每个人都可以找到歌曲的优点，每个人都可以比较明白的表达自己，大家也好交流。
我也就可以偷偷懒，不用每个人都想一大堆语句名词来夸奖——玩玩多选题，就能完成一首歌的个人点评。

有谁想来试试吗？
挑一首你喜欢的歌，选一下你感受到的“好”处。然后再通过与别人的交流，看看什么更多值得挖掘的。

俺先来助攻一下h叔，说说去年欧美乐坛的一支神曲all about that bass。
94年的一个姑娘第一张专辑的主打歌，公告牌8周冠，还拿到了格莱美年度制作的提名。
这首歌有着神曲共有的抓人的旋律，歌词口水但非常有趣。告诉那些身材不苗条的女性：其实乃们系灰常美腻滴，都系有人要滴。这就和天朝小鸡小鸡这样的神曲有着本质的不同。
综上，俺认为这就是一首好歌，即使被很多高冷的人喷为“口水”。

木有人动手好歌曲,那就我先来吧.
就从"没有我"说起吧.这是本届好歌曲我听到的第一首歌——因为刚回家开电视。当时听完这首歌的时候，我立刻在某个音乐讨论群里说：没有你这首歌非常非常棒。按我上面的框架，正好可以总结几点。
1、这歌唱的不错。小伙唱民谣和摇滚的确算把好手。
2、这词真不错。废话，湿人嘛。
3、这旋律真不错。这点勉强算把。旋律不算太扎抓人，但也有那么几句记忆点。
8、融合的不错。这首歌的风格是民谣摇滚中融合了R&B，基本的整体框架是民谣，其中采用了一些R&B常用的切分手法和节拍变化。在我的记忆范围里，70年代开始，美国开始陆续有一些采用用这种方式的成功者。不过并不够普遍——多数人容易玩R&B玩过头。优点是既保留了民谣舒缓自然的叙事感，又可以丰富音乐节奏，使之听起来不那么单调，也给演唱者带来了多一些发挥的空间。
9、干净。凑合算吧。
额外再总结一句，其实这小伙也敲到了我一些记忆点。他的融合方式，与早期老崔写从头再来的时候，有些类似，这对我似乎也算加分项。
ok，总结收工。

再顶

Haim，非常喜欢这个女子乐队的曲和歌曲中的乐器运用—《My Song 5》里面的鼓，《Forever》里面的吉他。
格莱美最佳新人提名里面，我最喜欢的反而是她们。

又顶

俺还差五点经验就9级了……

http://tieba.baidu.com/p/3514676782?share=9105&fr=share
h叔看看这个……你得勤快点儿啦

坐等明天直播

流行音乐人有两种发展模式，一种是歌手，一种是唱作人。歌手的专辑通常由唱片公司负责定位、企划，然后再由某个自身制作人负责收歌、编曲、制作，乃至宣传发行等等。当然，公司会在音乐制作上考虑歌手的自身条件和个人意愿，但总体来讲，歌手的作品会相当程度上体现唱片公司的意愿，而专辑制作过程也会相当地「标准化」。
而唱作人虽然也需要由公司负责唱片的宣传发行，但因为他们自己具备创作能力，而且早早就确定了自己的音乐方向（通常会在未出道前、还在学习音乐的时候）。所以他们会包办自己专辑的词曲制作，并尽可能多地在其他环节参与意见，从而让自己的作品更具个人特色、保留更多的创作意图。（大部分乐队都属于自己创作自己表演的「唱作人」范畴）