The Great Tradition：罗大佑与齐秦

也许流行歌手都是这样的。商业化是难免的。但是，有生命的音乐是会自己存活更持久的。它是独特的。不是任何寄生和屈服。不需要。比如电影《冰山上的来客》，如今观众已经淡忘许久。但是插曲《花儿为什么这样红》却广为传唱。这就是真正的生命。有生机的音乐都是有这样的特性的。

真正的音乐，不是偶像明星能撑起来的一片天。
独立写歌、探索唱功，值得听众重视的歌手个性特质，以及对生活的真诚审视，
这些合为一体，才能造就出真正的，歌者和词曲浑然一体的杰作！
除此之外，
软绵绵，哼哼唧唧，吐中国字都难以清楚的歌曲和歌手，那种寄生于传统文化和古典氛围的“文化含量”，只是在附庸风雅。难逃虚假与空洞。
古典诗歌尤为重视字词的提炼和运用。
古典诗歌有它自己无可取代的节奏美和韵美。
此外，最为重要的是，古典诗文的内涵之美。正是这一点，从根本上决定了古典诗文是今人再也无法复制和超越的艺术形式。
今人无法再用同样的“古腔古调”来伪造、鹦鹉学舌地来复制和超越古诗古文，是因为数千年古代社会的民俗、风雅传统早已经堙灭不再了。
一个时代有一个时代的巅峰艺术。
违背和脱离了古典诗文的美之所在的“现代流行演绎”，最终也将和今人的旧体诗一样，终究是一种粉饰生活。内在则是空洞的。如此而已。
值得再说一下的是，
齐秦也有很多商业化的作品。甚至词作水平并不甚高的庸俗之作。
但是，他在大陆听众最早开始接受和关注流行音乐的年月里，为我们留下了一道发自真心、真情，深具青春期人生终极关怀情绪的精神清流。
尤为难能可贵的是，他的嗓音和唱功都是那么值得聆听和铭记！
真正的流行音乐的潮流，华语流行乐，有一道脊髓贯穿其中。
齐秦的名字，值得铭记。

比如罗大佑的《我生》。
歌词如下：
带着疲倦的前身，和斩不断的根，被化做冻结的泥尘；
随着土地的年份，和醒不来的梦，沉默的挣扎与牺牲；
终于传到的雷声，轮回般的缘份，隐隐唤回我的灵魂；
终于传到的雷声，轮回般的缘份，悄悄呼唤我的灵魂；
风雨转换的体温，改变了的乾坤，启示了久违的青春——
如此滋润，我的新生(我生)。
再度潇洒我的脸，再次明亮我的眼，抬头重逢艳阳天！
再度光彩的上演，再次实现的诺言，宣布着永远的春天！
怎会再回望，难以不改变，造化无常的人间。
这首歌由音域较高的娃娃演唱。
歌词集中表现了历经磨难洗礼后的歌者，对于人生意义的重新获得和生命重新焕发生机的瞬间的咏叹。
毫不夸张的说，词作的情怀和深沉程度和伯格曼的电影台词，莎士比亚的诗剧台词是一个水准。
从曲作独具匠心的音阶变言，
始句由低音始，此后每句的音阶渐次升高，庄正肃穆，结构谨严。
更为难得的是，
同时，曲调宛如圣歌的多次迂回重复及转折。
娃娃的高音诠释的如何，听者自己品味。
大家都知道罗大佑的词作所具备的社会情怀是独一无二的。
但同时，《我生》的这类作品，是他人文主义价值，个人主义情怀的代表。

顶

罗大佑我也喜欢，但齐秦却刻骨铭心

罗大佑的高度迄今为止华人音乐人还没有人达到，罗大佑写歌从不为流行考虑，这一点更是难得，与之媲美唯崔健，齐秦差的太远了，作品个人情怀太重，格局过小

歌咏不单是生活的烽烟，而是抗议命运的代言，投入你我心中巡行的，是有生命的歌！