[￥oga]【原创】林宥嘉歌迷专用宝典

第一篇：怎样看演唱会
做为一个成熟而又理智的歌迷，有时需要练就十八班武艺，因为，你必须学会在合适的时间、合适的场合做合适的事情，你必须把握好一个度。以看神游演唱会为例。当看见宥嘉缓缓出现在你面前时，你可以尽情尖叫，这尖叫表达着你的兴奋，表达着你来到场馆的不易以及对整场演出的期待。但是持续时间不能太长，最好不要超过20秒。因为如果没有特殊安排，第一首歌也是整场唯一的一首他用吉他自弹自唱的歌曲。你需要去感受吉他、歌声、歌词、歌者本身和现场的关系。每个场馆，都有不同的设计理念，不同的硬件环境，也有不同的舞台搭建方式，再加上台下的人处于不同的区域，所以每个人听到的内容是不一样的。
当第二首《看见什么吃什么》的音乐响起时，如果场馆允许，你就可以站起来了，但是千万别太兴奋。一场好的演唱会就是一部引人入胜的电影。情节需要慢慢铺垫后展开，现场也需要慢慢升温后达到沸点。如果一开始你的情绪就给烧热了，到他需要你狂热时，你却没有力气了。
从《晚安》开始，你就最好要屏住呼吸去聆听了，有时甚至觉得自己的呼吸都会打扰到他的表演，比如《早开的晚霞》。你需要去体会和尽情的享受现场与CD的区别，去理解他对每句歌词的不同处理所要表达出的情感以及用何种方式在宣泄。不用刻意去想象什么画面，你只需要静静的看着他，看着他有些孤独的坐在台上，沉浸在他自己的情绪和世界中。
等到摇滚part到来时，一定不要吝啬你的声音和喉咙。你可以尽情的疯狂，甚至有些歇斯底里也没关系，再不疯狂我们就老了。再比如像《说谎》这样的歌曲，就得听他的指挥了。不过，有时也不要管那么多，他“诚恳”的请前排的不要唱最后几句，基本没人理他。而《纪念品》是整场最核心、最好玩的互动部分，所以你尽管扯着嗓子“哦哦哦”，他会很开心。
到了安可部分，请大声喊出他的名字。因为他在后场听到几千上万人一起呼喊“林宥嘉”，会很有成就感，会很感动，会觉得整场的辛苦表演都非常值得。安可部分长达25分钟，那是万人KTV环节。如果此时你还在扭捏，还在担心自己嗓子不好，五音不全，唱出来不好听，那你还真是对不起那张门票。
在他最后表示感谢时，请接受他的谢意，因为你可能为了看这场演唱会，付出了很多，也舍弃了很多。你不是那么轻易的就可以去到现场，但你还是放下一切，来了。同时，请你也一定真诚的感谢他，感谢他的团队，感谢所有相关的工作人员。
演唱会的曲目不是随意设置和编排的，每一个部分，都是台上的人在向台下的人诉说某种情绪，表达某种感受。以《总是一个人在练习一个人》开篇，到《伯乐》结尾，那是林宥嘉对你的诉说和表达，你会根据自己所处的人生状态获得自己的感悟。
演唱会结束了，你还站在原地，情绪久久不能平复。看着满地的金色彩带，你开始怀疑自己刚才是否真的在这里存在过。耳边还回想着合唱声，宥嘉的说话声，还有清澈的吉他声。在地铁上，在回宾馆的路上，你还是一个人沉浸着。而神游演唱会的精髓是你不知道自己会神游几场，又会神游到哪里。所以，如果条件允许，请根据自己内心的指引去神游。但是，你必须安排好自己的工作和生活，也请注意安全。

第二篇：林家歌迷的世界
上百万的林家歌迷，形态各异，各具特色。有人热情，有人内敛。有人总是热情的告诉身边人“我喜欢林宥嘉”，但也有人只是默默喜欢，被问起喜欢的歌手时还有些支支吾吾。有人如大神般存在，让人敬仰，也有人在做着费力不讨好的事情，但从来没有怨言。有人半夜就去排队了，因为要去参加他的签售会，有人坐了十几个小时的火车，是为了去看他的演唱会。有人驱车数个小时，是为了看一个拼盘的表演，也有人知道他到了某个城市，却只是远远的观望，不敢走近。有人之所以会去到台湾，也仅仅只想看看他生活的地方，但也有许许多多的人，只能隔着屏幕，却也仍然感谢和满足。林家歌迷的大门，看似为所有人敞开，实则不然。那是个典型的“低门坎，高跨越”的世界。如果你不得其中的要领，不知道怎样和她们相处，也就会很快出门，临走时可能还会说上一句“这家歌迷有点冷艳高傲”之类的话。林家歌迷，不以数量取胜，而以高品味、高素养、高标准著称。是否这样的“三高”让你产生了距离感？实在没有办法，因为他们喜欢了一个叫林宥嘉的歌手，所以不能拖他的后腿，所以只能更加严格的要求自己，而更加的宽容的对待别人。

第四篇：他的原创
创作的灵感，不是凭空而来。它源于创作者对生活的细微观察，对周遭的用心感悟。而宥嘉对于自己的原创，是紧张而吝啬的。明明是自己写的，又害怕署名。明明已经署名了，还一本正经的对歌迷说那不算他的作品。在某些场合心血来潮的唱了自己的作品，明明好听到爆，却“威胁”歌迷最好不要上传。他就像一个有些神经质的妈妈，小心翼翼的保护着自己的孩子。他无非是害怕自己处在异次元世界，说的是别人听不懂的yoga星球的语言。害怕某些人类把他的孩子拿去蒸着、煮着、炸着、炖着吃了后还pia pia的说不好吃。慢慢的，他发现其实不是他想象中的那样。人类只不过想让他的孩子拥有更大更好的成长空间，让更多的人来爱他的孩子而已。所以他又开始“狡猾”和调皮了起来，先试试人类的反应，看他们是不是说话算话。他把人类引到那藏满宝藏的住处，却只让人们从仅有的门缝里“偷窥”他的音乐世界。虽然只看到了很小的一部分，但他还是得到了认可。终于他确认了人们的心意，也不再推脱。一匹野马，本就应该在辽阔的大草原奔跑，而不是把它困在没有草原的你家。准备好了吗？准备好了，野马就来了。

第五篇：磁石与回形针
林宥嘉好比一块磁力超强的巨型奇石，而我们，就好似那一枚枚颜色各异的回形针。他带着我们一路前行。不要试图运力合力去改变行走的路线，因为我们都深深的明白：那是林宥嘉先生自己的人生，他的人生道路应当由他自己去规划。纵使你的人生阅历、职场经验比他丰富千万倍，也不应当对他的人生指手画脚，在他旁边指指点点。有时他会走弯路，你也无需苦口婆心，循循善诱。自己悟出的道理和从别人口中听到的道理是不一样的。每个人都该试着走走自己选择的弯路，即使到最后你发现这条弯路到不了终点。有没有到达终点并不重要，关键是你在这条弯路中看到了什么，学到了什么，领悟到了什么，又反思和总结了什么。“人生就像心电图，如果一帆风顺，只能证明你挂了。”
我们当然希望他拿到更多的奖项，因为那意味着他的音乐版图又有了扩大，他又得到了更多人的肯定。但是我们也明白，事业总有高低起伏时，所以，应该把心态放平和些。况且事业的顶峰，也就几次而已。顶峰之后，就是逐渐走下坡路，这是自然规律，无需介怀。当然，如果悟性很高，可以选择落下的时间和方式，也可以选择再次达到顶峰的路线。一切都可以慢一点，缓慢和沉思，是这个时代的奢侈品。那些该拿的奖项，迟早都会拿到，没有必要失落和怨念。我们更应该看重在和他一起攀登的这一路，看到了怎样的风景，获得了怎样的感受和体验。站在山顶，固然可以一览众山小，但却也无法看到在山下、山腰处可能存在的异域风情。当然，吸引是双向的，有一天他不再吸引你，你大可以由一枚回形针变成一块橡皮擦。但他的磁力一直存在，所以你可以随时变变变，如果你自己不觉得累的话。那些一直做着回形针的，也清楚的知道：我们和他，是两个世界。多数时候，二者是平行的。凝望着他，默默的支持，看着他越飞越高，越来越好。那些千言万语，可以化为听到他的歌声后做的美梦，可以化为听到他的声音时留下的泪水和感动，也可以化为听到他的音乐后获得的勇气和力量。而在难得的彼此生命有交集的时刻，就一定要用你的方式给他支持，且不遗余力。就这样，在各自的世界里继续前进，继续成长，也继续着各自的精彩。

看你的文章总会有种安稳的感觉啦